长沙铜官窑瓷器的纹饰艺术分析.pdf

上海包装总第32 6 期2 0 2 3年第6 期D0I:10.19446/ki.1005-9423.2023.06.014.包装文化?长沙铜官窑瓷器的纹饰艺术分析章艺媛拓维信息系统股份有限公司，湖南长沙410 0 0 0摘要：始于初唐，盛于中晚唐，却衰于五代的长沙铜官窑，是与浙江越窑、河北邢窑齐名的唐代三大出口瓷窑之一。分析了长沙铜官窑瓷器的纹饰艺术特点，比较了同时代其他窑口瓷器的特点，结果表明，具有地域性特征图形符号纹饰设计是构建铜官窑瓷器形象识别的重要方向，以期对探究铜官窑瓷器的彩绘文化艺术具有参考价值。关键词：铜官窑；瓷器；釉下彩；诗文书法；纹饰艺术分类号：TS936在中国陶瓷史上，长沙铜官窑拥有独特地位，其纹饰艺术与中国传统书法绘画艺术相结合，与釉下彩、镂空彩等烧制工艺相结合，呈现出独具一格的艺术风格，成为中国陶瓷艺术的瑰宝。本文将对长沙铜官窑瓷器的纹饰艺术进行深入分析，对其历史、工艺、设计等展开探讨，揭示其艺术内涵和文化价值，以期为更好地理解中国陶瓷艺术的发展和演变提供参考。1长沙铜官窑概述唐代诗人笔下“焰红湘浦口，烟浊洞庭云”的千古名窑，一度再现盛世风采。坐落于湖南省长沙市望城区的铜官窑遗址，距今已有10 0 0 多年的历史，是唐代南方规模最大的青瓷窑厂之一。其是最早将诗词、绘画运用到陶瓷窑种胎体上，首创釉下彩和模印贴花，是世界釉下多彩瓷的发源地，在中世纪就形成了高度的全球化规模。如今，在纽约大都会艺术博物馆、伊朗的内沙布尔等地都发现了大量的长沙铜官窑陶器，而中国陶瓷的纹饰其实是源于长沙铜官窑的重要输出地一一波斯。直至五代时期，铜官窑渐渐萧条，陶瓷生产和销售日渐衰败。直到打捞“黑石号”沉船，发现文物6 7 0 0 0 多件，长沙铜官窑陶瓷的美丽面纱才慢慢被揭开。大量交易的外销瓷器，丰富了长沙铜官窑收稿日期：2 0 2 3-0 5-2 1作者简介：章艺媛，女，硕士，研究方向为造型和纹样设计。瓷器的内涵和文化艺术成就，也确立了长沙铜官窑作为外销瓷器中心窑厂的地位。早在10 0 0 多年以前，古人就通过海上丝绸之路把湖湘文化带到了世界各地，同时通过这条外贸渠道把异域的文化带到了中国，这对中国陶瓷的设计发展起到了非常重要的作用。双向的文化传播，是将中国诗词传统文化通过陶瓷的媒介书写在陶瓷器皿上，展示了唐代欣欣向荣的文化盛景。研究显示，长沙铜官窑之所以能取得现有成就，是因为海外市场的需求强烈，同时基于本土文化而开展的设计创新。长沙铜官窑的产品被出口至亚洲和非洲2 0 多个国家，自唐代以来一直是海上丝绸之路的主要贸易商品。在陶瓷制作方面，长沙铜官窑创新性地将中国传统的书法艺术表现形式与釉下彩烧制工艺相结合，成为首家采用此种工艺的企业。这些因素共同促进了长沙铜官窑的成功发展。湖南大学设计艺术学院院长、中国工业设计协会副会长何人可带着团队联系印度、伊朗、阿拉伯等国专家来长沙实地考察，并带队重走海上丝绸之路，通过田野实证全面调查确认了长沙铜官窑纹饰艺术的文化源头。通过“黑石号”沉船打捞呈现出的数字，人们意识到作为中外贸易和强文化载体的长沙铜官窑自身价值不容小靓。在早一批的陶瓷外销过程中，长沙铜官窑扮演了十分重要的角色。2 0 多年前在朝鲜龙煤岛的古遗址中出土了一件青釉褐斑贴花人物壶，壶肩部有双系带，一面有八方形短流嘴，与流嘴相对的一面有壶柄，两系带及流嘴下各贴有一人物，壶上有褐彩圆斑。这种类型的壶在以往的长沙铜官窑中有所见。朝鲜出土的还有类似两件，一件比龙煤岛出土的器型稍大，造型釉色都差别不大，柄下有褐彩，书“卡家小口天下有名”八字；还有一件基本上与前两件相同，但是并没有褐彩圆斑，柄下有“郑家小口天下第一”八字。卡家、郑家、张家是铜官窑中有名的作坊，因瓷器烧制得美，就在瓷器上写了有宣传性意味的“天下有名”和“天下第一”。45包装文化2023年第6 期总第3 2 6 期上海包装2长沙铜官窑纹饰的艺术特点2.1从生活中提取素材受当时社会经济繁荣、人民生活富足的影响，唐代表现出极度开放、包容、自信的文化风貌。这种文化风貌也为陶瓷艺术的纹饰设计培养了相应的发展土壤，使其纹饰特点恰好贴合唐代人民的生活情趣和审美意向，处处体现着唐朝人们生活的真实生活场景和思想情感。长沙铜官窑的手工艺人制作瓷器的素材取材于生活，融合了他们对日常生活各项自然事物的喜爱和观摩，采用写实与简单的变形压模相结合的纹饰手法，对素材进行比较直观的艺术概括。这种审美主要源于人们对生活的认识和感悟，使其在陶瓷器物上充满了生活趣味，瓷器上题材丰富，体现了纹饰的独特之处。2.2注重写意诗文在器物上用书法染生活的点滴，是任何一个品种瓷器都没有过的。长沙铜官窑的手工艺人们巧妙地抓住生活细节，创造性地把唐朝时期外贸的需求和异域的审美结合在一起，把外销瓷的纹饰绘制融人书法诗文这种创作，使得长沙铜官窑陶瓷纹饰独具自家特色。长沙铜官窑瓷器上的诗文书法在当时社会环境下可谓异彩纷呈。书写的诗文多以楷书、行书为主，读起来朗朗上口，再现当时的生活情趣。诗文中以五言诗居多，也有少数的七言律诗，不重韵律，都是对幸福生活的歌颂、对商旅仕途的祝福和对未来生活的期盼。瓷器上的诗文运笔行云流水，气韵丰盈，笔触犹如闲庭信步，布局写意间充满诗情画意。特别是铜官窑后期的釉下绘纹饰，笔笔豪情宣发。3长沙铜官窑与同时代其他窑瓷器的艺术特点比较中国陶瓷发展的每个时期都有其不同风格和地域性特色。唐代瓷尤以单色釉为主，南青北白的釉色处于主流地位。从现有的传世瓷器看，唐代时期纹饰手法基本上有3种：第一种是在瓶、壶等器型上划刻几条直线纹，碗口等多为花瓣形为多；第二种是划刻花纹，多见于越窑瓷器，划刻线条比较粗扩，纹饰较为简单，是一种新兴的纹饰手法；第三种是运用特殊的釉料打造不同的纹饰风格，如河南出土的蓝釉黑斑和褐釉灰斑壶罐器皿。这3种纹饰的手法都可见初创风格，但未达到成熟的工艺水准和制作水平。463.1不同点比较（1）长沙铜官窑融合了传统绘画技法。作为当时南方釉下纹饰独特发展的铜官窑，较为巧妙地把传统绘画手法表达在瓷器器皿上，采用釉下彩绘这种迥异的纹饰设计表达当时人们的生活意趣。它在前朝釉下彩绘纹饰的基础上，与传统绘画手法相结合，开启了传统绘画在陶瓷上美化装饰的先河。工匠们用模印和彩绘的方式做釉下彩绘纹饰，纹饰中融入书法诗文，落笔抑扬顿挫，无不表达着书写诗文时的心情，再在作画赋诗的器皿上施以透明釉料，在130 0 左右的高温下器型一次烧成 2 。长沙窑纹饰设计中采用了大量花鸟构图，其构图较自由无约束，且多是左右对称的图案排列，充满节奏感。它借鉴了唐代宣纸书画中花鸟的常用概括、夸张等绘画手法，却与宣纸上顶针走线的线条模式不同。它运用了独有的铁线和棉线线条，创造出区别于传统绘画的独有装饰艺术特色。（2）烧造技艺突破传统的单色釉烧制。瓷器在轮旋和支烧方式上绝少有完全相同的。当时铜官窑瓦渣坪烧制的瓷器，所采用的设计方法超越了当时的设计局限，突破了传统的单色釉烧制，高温烧成了青釉带褐绿彩的器具，在一件瓷器上烧成了3种色彩的技艺。用3种不同金属烧制出3种不同光泽的花纹，在1000多年的烧造技艺中，难能可贵。釉下褐绿色彩绘，是铜官窑纹饰中最为复杂的一种。制法有两种：一种是用褐绿彩在胎体上平画花鸟纹和题诗，是铜官窑纹饰设计的一项壮举；另一种是在胎体上先刻画花鸟的轮廓，然后在轮廓内填褐绿彩釉料，最后施青釉，工艺繁复，既要经过一般制瓷工序，又要结合画工的雕刻和绘画技艺，花费工匠们大量心血3。3.2相同点比较国内其他窑口瓷器也吸收了长沙铜官窑的优点与特色，四川邛崃窑就是其中的典型之一。两个窑所烧瓷器风格大致相同，都采用了青釉褐斑、绿斑绘画技法。两窑之间的关系比较密切。善于学习的邛崃窑工尽量模仿铜官窑器从成型到施釉的全部工序，使得两窑产品在风格上的区别比较小4。3.3铜官窑迅猛发展的原因铜官窑的工匠们创造性地把虫鱼鸟兽、生活人物、诗书书法等运用在瓷器纹饰上，这些都是受本土文化的文化煊染，从百姓的生活中汲取的创作养分，发展成极其富有感染力的釉下彩绘装饰艺术，体现出当时人民对生活的无限热爱与向往。上海包装总第32 6 期2 0 2 3年第6 期包装文化（1）当地民风影响。唐时期的日常生活器具运用传统纹饰形式艺术推陈出新，展现出简朴的生活趣致，其主要流通在国内平民阶层与海外市场。这也正说明，当时的唐代民风带动铜官窑的发展迅猛。（2）楚风地域影响。唐时期处于楚地的长沙，山险奇峻，物产富饶，民风质朴，工匠们通过对生活的细致观察，创造性地把湘江两岸的生活琐事通过诗文形式描绘在器具上，形象生动地记载了两岸自然风情。这使得铜官窑在陶瓷纹饰艺术发展长河中走出了独特发展空间和文化价值。（3）唐时期人文环境影响。唐初期经济迅速崛起，逐渐富饶的社会经济环境逐渐衍生出与之相匹配的繁荣文化，书法和绘画成就显著。在画风上厌倦了精工细整的工笔画风之后，画坛上出现了王墨、李灵省等潇洒自由的灵逸派画家，他们的画风讲究随意、自然、飘逸。这种灵逸的绘画风格在楚地被陶瓷工匠们巧妙地运用到陶瓷纹饰中，促进了长沙铜官窑的快速发展。4铜官窑对舶来文化的借鉴铜官窑陶瓷作为长期以来商业贸易交流互通的主要手段之一，广泛吸纳伊斯兰教、佛教等不同领域的外来文化纹饰元素，再结合湖湘地域特色形成独特的纹饰艺术效果。将舶来文化充分体现在本地的器皿器具之上，文化之间的交融通过瓷器的纹饰展现出来，更多地体现了湖湘对外来文化的包容性和多元化。作为舶来贸易互通的桥梁之一，铜官窑陶瓷展现了其巨大的包容性和延展性，多国符号元素的应用呈现出当时社会交流产生的丰富艺术文化。（1）佛教文化元素。舶来文化中佛教文化的影响最为深刻。长沙铜官窑取了禅道文化，让陶瓷纹饰有了更丰富的艺术语言表达，同时促进了佛教的中外交流。长沙铜官窑主要纹饰样式有莲花纹、狮纹等。有的直接把器型浇筑成莲花造型，也有的在器皿上彩绘莲瓣、浮莲图或者刻画莲花样式，还有的把莲花纹饰与中国传统吉祥纹样组成新式图案，赋予其更多含义，其中“鱼龙”图案最能反映佛教文化。（2）伊斯兰教文化元素。伊斯兰教起源于7 世纪的阿拉伯半岛，长沙铜官窑中多处有体现伊斯兰风格的纹饰和彩绘，但不懂阿拉伯文的长沙工匠们只会对其进行再改造，不会一味照搬。19 8 0 年江苏扬州东风砖瓦厂出土了青釉绿彩扁壶，直颈、圆肩、长圆腹、平底，壶身两侧各有2 个系耳，腹部两边均有绿彩描绘纹饰，一面卷云纹，另一面则类似文字装饰，为不对称的纹饰元素。2 0 10 年陈锐对湖南省博物馆收藏的23件“黑石号”沉船打捞瓷器进行研究，发现“阿拉伯文”文字装饰多彩多样，多由2 种釉色描绘，其中多为褐绿色的搭配，褐蓝与褐红的釉色组合为少数，“黑石号”打捞出的小口径瓷碗纹饰就是由褐绿2 种釉色勾勒组成，绿色釉料描绘瓷器中间的线条，褐色釉料在纹饰基础上绘画出云头纹这种类似纹样。绿色线条展现得比较完整，褐色线条则表现得比较随意。从整体来看，2 种不同色彩的釉色表现的方向大致一样。用唐时期比较流行的三彩色，以两两色彩搭配的彩绘形式勾勒出图案纹样。5结语长沙铜官窑瓷器的纹饰艺术是中国陶瓷艺术的重要代表之一，其深厚的历史底蕴和独特的艺术魅力令人叹为观止。长沙铜官窑瓷器是在唐代多元文化因素的影响下逐渐形成并发展起来的。在唐代，陶瓷彩绘的发展根据当时社会的瓷绘釉下彩装饰特点和艺术文化素养逐渐呈现出独特的风貌。这些因素不仅极大地影响了唐代陶瓷彩绘的发展和演变，而且对现代陶瓷彩绘的发展产生了巨大的影响和推动作用。这不仅是一个时代的精神文化缩影，一根楚地的艺术鉴赏标杆，还为人们研究唐代风土人情提供了多层级的人文史料价值，对当今中外经济贸易、陶瓷纹饰艺术研究和古文化沟通交流提供了重要的研究价值。研究长沙铜官窑瓷器的纹饰艺术，不但能够加深人们对唐代文化的了解，而且能够为现代陶瓷纹饰艺术的发展提供借鉴和启示，为推动中外陶瓷文化交流提供更为广阔的空间和更多的思考。参考文献1张亚林,刘泽亚.以文作饰：唐代长沙铜官窑瓷器铭文装饰研究 1陶瓷科学与艺术,2 0 2 1,55(1):19-2 1.2向婷,陈慧琳.论长沙铜官窑元素与导视图形设计的融合 .大观(论坛),2 0 19(1):10 2-10 3.3孙兵.以异文入饰：唐代长沙窑瓷器阿拉伯文装饰新样研究 .艺术设计研究,2 0 19(4):10 2-10 8.4沈颖利.长沙铜官窑陶瓷的装饰艺术：釉下彩绘 1.陶瓷科学与艺术,2 0 2 2,56(12):114-116.5肖健.长沙窑釉下彩与醴陵釉下彩比较研究 D.长沙：湖南师范大学,2 0 2 0.47