美学视野下的电子音乐舞曲.pdf

第 29 卷第 4 期西安翻译学院论坛Vol.29 No.42022 年 12 月Forum of Xian Fanyi UniversityDec.2022学子论坛美学视野下的电子音乐舞曲任书轩(西安翻译学院 英文学院,陕西 西安 710105)摘 要:电子音乐舞曲是 20 世纪 60 年代起源于欧洲及美国的新兴音乐风格,体现了节奏和情感的统一。本文首先介绍了电子音乐舞曲的内涵,然后以康德判断力批判的美学理论为指导,对电子音乐舞曲的美学特征进行分析并提出其美学价值,以期提升大众对电子舞曲的审美情趣和审美体验。关键词:电子音乐;舞曲;美学分析 中图分类号:J601 文献标志码:A 文章编号:2023-QT003-(2022)04-0077-04 随着流媒体和短视频的发展,电子音乐舞曲于 2010 年在中国流行音乐市场生根发芽,走入了大众生活。从最原始的四四拍音乐到 Tech House等现代音乐,现代电子音乐舞曲产生了自有的创作形式和美学价值。而国内外很少有学者对电子音乐舞曲的本质内核及美学价值进行研究,这与电子舞曲自身蕴含的美学价值不符,因此本文将试图剖析电子音乐舞曲(以下简称电子舞曲)的美学价值及美学特点,以期让更多的国人了解、热爱、欣赏电子舞曲,达到以美育人,以美化人的效果。正如亚里士多德所言,只“知其然”是不够的,需要掌握其理论与普遍性知识以“知其所以然”,从而产生欣赏美的“源”动力。然而,电子舞曲作为新生音乐风格本就难以迅速产生系统化的教育,又遭遇疫情使其大开倒车,因此导致其精神内核逐渐模糊以至消失。故本文试图引导更多爱好者及学者投入其中,能够赋无源之水予源,无根之木予土。一、电子舞曲内涵 自从 2010 年,中国电子舞曲经历了突飞猛进的发展,Ableton Live 等音乐制作软件的进步极大降低了电子舞曲制作的门槛,一台笔记本电脑就可以随时随地进行完整的音乐创作,随之国内出现了一大批电子舞曲制作人。与此同时,电子舞曲如雨后春笋般地出现在国内,很大程度上促进了文化发展并鼓励了创作,同时也促进了国际创作交流,促进了中国电子舞曲的发展和国际化。电子舞曲是一种情感艺术,瞄准着人类感情的最深处,是“用一旦出现马上就要消逝的,亦即自己否定自己的外在事物”来表现情感。电子舞曲的音乐美主要体现在以律动和氛围的统一来触碰听众心中最柔软的情感,唤起听众的情感共鸣并在听众心中产生美的意象。律动指有节奏地跳动,包含着其他配器如贝斯等对鼓点的呼应与配合。电子舞曲通过这种方式来制造节奏感,使听众产生舞蹈的欲望并感受到歌曲的结构美。氛围是电子舞曲通过旋律和结构来建构的一种能够引导听众将个人感情与音乐作品联系起来的审美意象。律动使电子舞曲成为音乐舞曲,而氛围和律动的统一使电子舞曲拥有其独特性,并且电子舞曲独特的音色建构方式给了电子舞曲以表现反美77收稿日期:2022-04-25;修回日期:2022-09-26基金项目:本文是高级英语省级课程思政示范课建设成果。指导教师:李鲜花,女,山西大同人,教授,从事生态文学研究。作者简介:任书轩,男,新疆阿尔泰人,西安翻译学院英文学院英语专业 2021 届学生。的能力。因此,电子舞曲促进了音乐美、视觉美及文学美的有机结合,体现了多元的、有深度的复合艺术形式。二、康德美学指导下的电子舞曲美学分析 康德的美学理论主要体现在其著作判断力批判中,该理论将西方美学的研究重点从客观转向主观,从认识论转向形而上学,其音乐思想也上升到哲学思辨的高度,以无目的的合目的性为逻辑起点的审美判断,确立了音乐艺术的独立性和特殊性1。康德美学的主要思想对西方音乐美学产生了较大的影响,其原理首先运用于人的审美和艺术活动。他认为:美具有自由、独创精神,是不涉及概念而普遍使人愉快的。美的理想是道德精神的表现和象征,是对人性尊严的崇敬。康德认为音乐是感觉游戏的艺术,也是音调的艺术。这种艺术是无利害的,是一种极为单纯的感受,是自由的,并且美伴随着人的认识功能(想象力和知解力)在自由活动的心境中可以普遍传达。康德的美学思想内涵和电子舞曲蕴含的美不谋而合,在康德美学理论指导下对电子舞曲进行审美分析是合理的,也是必要的,有一定的理论及现实意义。(一)电子舞曲的音乐美音乐美学主要研究音乐的艺术功用的特性,近代音乐美学的时空理论是康德的时空观在音乐领域的展现2。音乐鉴赏是听众得到审美愉悦的方式,是听众对审美主体的再次创作。在欣赏过程中,听众会将审美主体与个人的感受、经历以及情感相连接。电子舞曲的旋律美。电子舞曲的旋律美表现在常使用小调音律来谱曲,不只因为小调更符合电子舞曲的常有的情感导向力或黑暗感,也因为在小调中更能增加贝斯的表现力,提高电子舞曲的律动美。为了提升律动感,电子舞曲发展出了新的谱曲方式来制造“抽吸感”,尤其是对节奏的分割和重构在 Bass 这一种类中的表现非常明显,这是一种给予听众脉搏跳动般的节奏处理方式。电子舞曲对节奏的分割和重构在该类风格中的表现非常明显,如 House 类型的音乐如 Zedd 的专辑Clarity 中的 BPM(Beat Per Minute)是 125-128,这一数字与人在跳跃时的心率相符合。电子舞曲的结构美。同样重要的一点是电子舞曲也注重结构美,听众在欣赏时很容易发现电子舞曲的结构常常同一,结构中带有对称美。结构作为一种创作技巧很容易被感受到,这种状态是一种思的快乐,一种思的美。在大多数电子舞曲中都可以发现其结构基本以 Drop(电子舞曲副歌)为核心铺垫结构。但同样也有反高潮结构电子舞曲,也是一种对电子舞曲解构的尝试,这样的手法能打破听众的期待,用反常的手法来构建不同的美感。以下将以美国制作人 Skrillex 的作品With You,Friends(Long Drive)为例简单分析其结构,以及他通过制作人的设计手法所营造的节奏建构和情绪氛围表达的电子舞曲音乐美。With You,Friends(Long Drive)可被归属于 House 类电子舞曲。在这首作品中,Skrillex 以炫技的方式展现了他的情绪和氛围铺垫能力。此曲目使用了人声切片的方式作为前奏,在主歌中也采用同样的方式来模糊歌词并反复吟唱,之后歌曲落下后再逐渐提升并引入 Drop;Drop 是情绪铺垫的最终点,鼓点和 Bass 使得听众的感情积累完全释放,人声切片不断提醒主题,之后再呼应之前加入的钢琴,最后是停止鼓点和贝斯,回归平静并再次点题。在此曲中,感情的铺垫和释放被制作人把控,听众不自觉地会将自己的情感带入到歌曲中。(二)电子舞曲的反美反美指不同于传统理念的美感,如怪诞、丑陋、痛苦及焦虑等负面感受所产生的美感。美学一词的提出者鲍姆加登对美与丑的区分认识仅以认识的感性阶段为基础,但由于感性学的地位在近代逐渐发展以及反美作品的产生使得审美突破了古希腊的唯美准则,开辟了美丑并列的二元艺术倾向,这类反美感逐渐成为了近代美学范畴中极重要的一环。电子舞曲并非只涉足于优美的感情,有大量电子舞曲会营造怪诞感甚至恐怖感,电子舞曲独特的音色和旋律设计手法使其可以在相当大的程度上自由地进行反美的表达。电子舞曲的反直觉美。听电子舞曲的第一感受就是大量光怪陆离的音色和旋律设计,可展现电子音乐的反直觉的丑陋美。李斯托威尔说丑感是“一种混合的情感,一种带有苦味的愉悦,一种87西安翻译学院论坛染上了痛苦色彩的愉悦。”在电子舞曲中“无论在连续音或谐音里面,无论在和音或旋律里面,都使用不协调的或嘈杂的音程”是很常见的手法,这类手法尤其常见于 Brostep 等 Bass 类电子舞曲,如美国制作人 Excision 的作品。通过使用 Serum 或Massive 等软件合成器来制作极其尖锐的声音和金属的噪声等音色来表现一种丑的美感。这种令人不适的音色和旋律结合的产物在直觉上是嘈杂甚至是丑陋的,但实际通过大量的感情铺垫和律动的编曲手法,使其具有极其猛烈的冲击感和让人发泄的欲望,能感召听众的情绪并将负面情绪在歌曲中发泄出来。美感就是审美愉快,美感就是快感,而从优美感向丑感的拓展标志着审美的成长以及立体化。当听众聆听这种音乐时,会得到一个发泄压力和负面情绪的窗口,在情绪得以发泄之后,听众反而会感受到愉悦和快感,此时这类电子舞曲的美感就会展现。电子舞曲的怪诞美。怪诞美在电子舞曲中是常见的反美特点。有的电子舞曲风格就专注于黑暗的怪诞感,如 Acid Techno 等。也有制作人专注于这领域,如中国制作人 Anti-General 等的作品。该类作品中制作人会将大量笔墨花在氛围营造上,展现一种荒诞和阴暗的恐惧感,从而带来一种含有痛感的焦虑。美是一种形式的和谐统一,而荒诞感实际上就是一种反形式。叶朗所著美学原理言:“荒诞感的实质就是人在面临虚无深渊时所产生的焦虑、恐惧和失望。”3听众想要感受荒诞感的内核,必须要拨开作品的感性外壳,理智地去观照,去思考,在此时所产生的焦虑等情绪并非感性情绪,而是一种理智的产物,一种共情的产物。这是一种反直觉的美感,甚至是一种脱离性的美感。并且听众也会在欣赏中不断感受到结构美和制作人高超的乐曲构建手法,这时崇高美便得以被感受。(三)电子舞曲的立体美电子舞曲的美并非平面的,一元的。电子舞曲传达主题并非只通过听觉的方式,也同样通过视觉和文学的方式。这样的美学特征使电子音乐这种单一的听觉艺术品拥有了多元的听觉美、文学美以及视觉美的多层次美学价值。电子舞曲的标题拥有文学美,封面拥有视觉美。电子舞曲的文学美。电子舞曲的文学美表现在运用极简主义和现代主义的手法、文体学的符号美以及诗句美。电子舞曲的极简美表现在标题常使用一个词甚至一个无意义的音节,这种方式可以塑造电子舞曲的主题模糊感,产生一种朦胧美。电子舞曲的文学美也表现在文体学的符号美方面,如电子舞曲有时在曲目中采用颜文字或Emoji 作为标题。美国传播学者 R.Rose(1986)认为,在传播活动中,人们所得到的信息总量中,只有 35%是由语言符号传播的,65%却是由非语言符号传播的4。颜文字和 Emoji 具有象似性造型,其在外形上与其所指代的意义具有清晰、直观的关系。这和康德的无标题的音乐美也是不谋而合的,康德认为无标题音乐是美,而这种解构主义的标题也达到了一种无目的的合目的。电子舞曲的视觉美。电子音乐的视觉美通过封面采用现代主义、后现代主义以及当代主义的视觉艺术作品来展现视觉美。电子舞曲和视觉艺术的关系非常紧密,很多制作人如 Diplo 及 Young&Sick 等制作人都极注重利用视觉来使作品有更深的审美层次。电子舞曲的封面的作用是结合专辑或单曲曲目内核来深化音乐主题。大部分电子舞曲的封面包含着后现代艺术,其核心思想是摈弃现代主义的所有现象及其内容、形式、原则并试图寻求真正的解放自由。否定客观规律的可行性,给予审美更多的可能性和意义。当代主义的艺术在电子舞曲当中也有自己的地位,含有大量不同的艺术流派并通过不同的艺术形式来表达,如版画、涂鸦、抽象主义、表现主义以及立体主义等。电子舞曲的封面使得电子舞曲表现出了兼收并蓄、尊重差异的整体美感5。三、结语 本文简述了电子舞曲作为新兴艺术风格在中国的发展状况,以康德的美学思想作为指导,论述了电子舞曲的音乐美,并提出了其音乐美中所特有的反美,对电子舞曲的立体美进行了分析和归纳。这些美学特征使得电子舞曲拥有了相当高的适应性,这一适应性不止表现在电子舞曲可以适用于多数其他艺术风格中,更表现在电子舞曲拥有了吸收其他各种艺术表现手法的能力,让电子舞曲的美感表达方法也变得不拘一格,独为一体。对电子舞曲进行美学探索,有益于对美学美育的97任书轩:美学视野下的电子音乐舞曲多模态认知,有益于电子舞曲的国内传播,深化美的情感体验,“以美育人,以美化人”,培养出具有多维审美素养的社会公民,为建设“美丽”中国贡献一份“美”的力量。参考文献:1 郭永波.谈康德音乐的美学思想J.戏剧之家,2015(20):100.2 方小笛.康德人本主义音乐美学研究J.西安交通大学学报(社会科学版),2017,37(1):119-123.3 叶朗.美学原理(普通高等教育“十五”国家级规划教材)M.北京:北京大学出版社,2009.4 靖鸣.颜文字:读图时代的表情符号与文化表征J.西南民族大学学报(人文社会科学版),2020,41(11):149-155.5 侯晓慧.西方传统艺术、现代艺术和后现代艺术的差异J.流行色,2020(3):160-161.责任编辑:李瑞玲Electronic Dance Music in Aesthetic Perspective Ren Shuxuan (Xian Fanyi University,Xian Shaanxi 710105)Abstract:Electronic dance music,a unification of rhythm and emotion,is a new music genre that emerged in the 1960s in Europe and the United States.The purpose of this paper is to introduce the history of the development of electronic dance music in China,as well as its connotation,and it adopts Kants(1724-1804)Critique of Judgment as its theoretical basis to analyze the aesthetic characteristics and values of electronic dance music.Key Words:electronic music;dance music;aesthetic analysis(上接第 70 页)Exploration on the Practical Path of Nanniwan Spirit Shi Xiaohua (School of Marxism of Xian Fanyi University,Xian Shaanxi 710105)Abstract:Nanniwan spirit,an important part of Yan an spirit and also the spiritual building of the Communist Party of China,it plays a key role in Chinas revolution,construction and reform.The spirit of Nanniwan is the spiritual support not only to realize national independence during the war years,but to realize the great rejuvenation of China in the new era.In this journey of rejuvenation,we need to persist in the concept of reform and innovation,integrate theory with practice,and explore the practical path of carrying forward Nanniwan spirit through new ways.We should make unremitting efforts to build a great modern socialist country.Key Words:Nanniwan spirit;contemporary value;practicality08西安翻译学院论坛