书法(公选课)复习资料.doc

蚕头雁尾: 指的是隶书特有的横画——波横(即带有挑脚的横画)的形状与隶书笔画的写法步骤。写波横时先用力向左藏锋逆入，然后转笔往右，形状如蚕虫之头，随即将笔稍为提起，使笔毫平铺向右运行，这是平出；最后写挑脚时，笔锋下按，再慢慢提起，向右上挑出，形状好似大雁之尾，一般为露锋收笔，亦有尚未露锋即缓缓收住的处理。
兰亭序: 又名《兰亭集序》、《兰亭宴集序》、《临河序》、《禊序》、《禊帖》。晋代书法家王羲之撰写。
二王: 后人将东晋大书法家王羲之和王献之父子
有行无陇：竖向有秩序，有行可数。横向却无列，字字参差
指实掌虚：指实，就是每个指头发挥的作用必须力得其所，实实在在。掌虚，就是掌心空虚，古人写字要求掌心虚而宽。
中锋: 是将笔之锋尖保持在字的点画的中央运行的一种用笔方式，就是一般所说的“令笔心常在画中行”。
永字八法：是古代书法家练习楷书的运笔技法。“永”字有八笔：点、横、竖、勾、仰横、撇、斜撇、捺，按各自的笔势以八字概括为侧、勒、弩（又作努）、趯、策、掠、啄、磔。这八笔是楷书基本笔划，每笔各有特色，而又互相呼应，一气呵成。
运笔：书法术语。指字的点画书写之过程。南宋姜夔《续书谱》称：“大抵执之欲紧，运上欲活，不可以指运笔。当以腕运笔。执之在手，手不主运；运之在腕，腕不主执。”
章法：又叫“布局”、“布阵”，字在有限的空间内的排列。
欧体：是唐代书法家欧阳询所书写的毛笔字体。欧阳询楷书法度之严谨，笔力之险峻，世无所匹，被称之为唐人楷书第一。后人以其书于平正中见险绝，最便初学，号为“欧体”
颜体：是唐代书法家颜真卿所书写的毛笔字体。“颜体”是针对颜真卿的楷书而言的，其中年作品以《郭虚己碑》、《多宝塔碑》等为其代表作，个人风格尚未形成，结体谨严，清丽俊秀，老年作品首推《颜勤礼碑》为其代表作，此时外拓开张，刚劲雄强的个人风格已然形成，晚年作品则以《麻姑山仙坛记》等为代表，用笔结体多古拙之趣。
柳体：是唐代最后一位大书法家柳公权所书写的毛笔字体。他的字取匀衡瘦硬，追魏碑斩钉截铁势，点画爽利挺秀，骨力遒劲，结体严紧。“书贵瘦硬方通神”他的楷书，较之颜体，则稍均匀瘦硬，故有「颜筋柳骨」之称。
藏锋：笔锋藏于笔画之内，无论起、止、转折均不显露出来的运笔方式，一般是逆入，回收，行笔时多用中锋。
八分：书法术语：即“隶书”。汉代成熟的隶书，字形上扁方而规整，用笔上有蚕头燕尾的特点，具备这些特点的隶书成为汉隶，也称八分。
并不宜阔：是指左右结构的字，并列的字不能写的太宽
重不宜长：是指上下结构的字，重叠的字不能写的太长
方笔：是线条方正平直，转折处多显棱角的一种用笔法。起笔一般是横截而下，转折处多用翻笔，顿笔与侧锋的使用比较显著。
圆笔：是笔画圆润，多由弧、曲线条组成，转折处不露骨节、不起棱角的一种用笔方法。启闭逆入或顺入都有，转折处则多用绞笔，提笔与中锋的使用比较显著。
五字执笔法：书法术语，执拿毛笔方法之一，相传由唐朝陆希声传下来的。即擫、押、钩、格、抵。①擫：执笔指法之一，指“五字执笔法”中大指的作用。擫即指按之意。以大指骨上节出力紧贴笔管内侧，略斜而仰。如吹笛时以指擫住笛孔一般。②押：执笔指法之一，亦作壓（压），指“五字执笔法”中食指的作用。押有约束、管束之意。用食指第一指节斜而俯地出力，贴住笔管的外侧，位置和大指内外相当，和大指相对地配合一起，约束住笔管。③钩：执笔指法之一，指“五字执笔法”中中指的作用。在大指和食指将笔管约束住的情况下，再以中指的第一、第二两个指节弯曲如钩，钩住笔管的外侧。④格：执笔指法之一，指“五字执笔法”中无名指的作用。格有挡住之意。无名指用指甲肉之际紧贴笔管，用力将中指钩向内的笔管挡住。此动作亦称“揭”，揭有挡住和往外推之意。⑤抵：执笔指法之一，指“五字执笔法”中小指的作用。抵有托着之意。小指衬托于无名指之下，以增加力量，挡住中指的“钩”。
读帖：是学书的一个重要方法。所说读，并非出声去读，而是“观”之意。即在临帖之余，或临帖之前，详观和揣摩帖中字的点画、用笔、结体和神韵等，将它们观之入眼，铭记于心，然后去临习。
楷书四大家：唐代颜真卿、柳公权、欧阳洵、元赵孟頫。
苏、黄、米、蔡：书法史上论及宋代书法，素有“苏、黄、米、蔡”四大书家的说法。他们四人被认为是宋代书法风格的典型代表。“宋四家”中，前三家分别指苏轼（东坡）、黄庭坚（涪翁）和米莆（襄阳漫士）。唯独列于四家之末的“蔡”，究竟指谁，却历来就有争议，一般认为所谓蔡是指蔡襄（君漠）。
唐人尚法：唐代书法法度严谨、气魄雄伟，表现出封建鼎盛时期国力富强的气派和勇于开拓的精神，具有力度美。
宋人尚意：宋代书法注重个人意趣、情怀的表现，这种重主观、重个性的美学思潮特别强调了书法艺术的抒情功能。

怎样理解结字原则中的照应原则？
指的是笔画与笔画之间、偏旁与偏旁之间的相互管束、闪让避就与相互呼应。1．管束，主要是指包围或半包围结构与宀、雨、人一类上盖结构的字，要将包围框内的或上盖遮覆下的部分管束好，不要让其“出格”，也不要让它缩于一隅。2．闪让，两边相向的字，手脚要回避，向中有离势。3．呼应，两边相背的字，脉络要贯通，背中有向意。4．左中右结构的字，中间务正，左右呼应，像拱揖的样子。5．要注意笔画的穿插，体势的顾盼，加强字内联系。
怎样才能做到平衡的结字原则？
所谓平衡，并不是强求每个字横画必平，竖画必直，而是要求一个字内各部分的比重要平衡，要稳立在支点上不要失去重心。（1）左边笔画少的字，左边升高（2）右边笔画上的字，右边放低（3）上宽下窄的字，其立柱必须稳固平正（4）上窄下宽的字，其底座必须宽阔（5）右边以长竖作结的字，应该写得粗壮、正直（6）楷书一般要写成左低右高、左紧右松、左轻右重。
怎样理解结字原则中的变化原则？
指的是笔画与笔画之间、组成部分与组成部分之间在长短大小、虚实斜正、姿致神态等方面的变化。（1）注意点画形态的变化；多点、多横、多竖的字要姿态各异，互相呼应，力求生动。（2）注意伸展与收敛的变化
简述执笔的高低对书写的影响。
执笔的高低不但与所写字的大小有关，而且与书体书风也有很大的关系。一般来讲，执笔低，写出的字比较沉着，力度感强，故适宜于写篆隶行楷；执笔高，写出的字飘逸跌宕，故适宜于写行草书。不过，书以沉着为主，即使是行草书，也以痛快飘逸中寓沉着静穆为佳。因此，笔不宜执得过高，否则笔不容易控制，难以写出力度来。
怎样才能做到均匀的结字原则？
指的是笔画分布的均匀。（1）合体字中，偏旁的占地面积应与笔画多少成比例。（2）“并不宜阔”（3）“重不宜长”（4）半包围结构的字，字心要向字框里边靠拢，不要有下坠、悬空或包不住的感觉（5）全包围结构的字，字心与字框要相适应，切忌框内太空或太挤。
谈谈怎样掌握一种字体的特点？
包括字形、用笔、意态。（1）字形，长、短、伸、敛、正、侧（2）用笔，主要是看它是方是圆，注意其起笔、收笔和转折的变化。方圆：欧体是方笔为主的，颜体则方圆并用，而柳体则是方圆并用而又以方笔为基调。起笔、收笔：欧体多有微微的斜角，而不露尖锐的锋芒，柳体却是起笔方整有势，收笔顿挫清晰的；颜体则虽然起、止的顿挫分明，仅行笔过程却是笔在画中，与欧体横画锋在上，竖画锋在左者不同。踢钩，欧体是铺毫横抹，笔毫从上下两方面向右慢慢收拢，颜体是折锋复笔平踢，成缺角之状，柳体则与颜体相近，却又以回锋斜上平踢出之。捺刀，欧体是平拖而出，颜体则旋笔使成缺角，柳体是近似颜体，而缺角则比颜体短促。（3）意态，主要是看它属于气势停蓄的还是风华外露的。气势停蓄：钟繇、颜真卿等，写来便应多用藏锋，隐笔慢行，重于取意，用笔唯恐其尽，每一笔都有回锋的意思。风华横溢：王献之、褚遂良等，写来便宜多用露锋，笔锋紧利，重于取态，用笔不嫌其尽，展拓奔放，无拘束，无凝滞。
怎样理解结字原则的“大字促令小，小字展令大”的原则？
石曼卿作佛号，都无回互转折之势，小字展令大，大字促令小，是颠教颜真卿谬论。关于一幅字的全部安排，字形大小，必在预想之中。如何安排才能令其大小相称，必须有一番经营才行。所以真卿答以“大字促之令小，小字展之使大”。这个大小是相对的说法，这个促、展是就全幅而言，故又说“兼令茂密”，这就可以明白他所要求的疏密得宜、相称之意，绝不是大小齐匀的意思，更不是单指写小字要展大，写大字要促小。