“双减”背景下小学美术作业设计与布置的优化策略.pdf

064R漫游美术RAMBLING ART随着“双减”政策的出台，减轻学生过重作业负担已成为当前教育改革的重要任务之一，国家倡导教师们要着力于在实际课堂教学中为学生的课业减负增效，对此，有效推进作业改革、加强作业管理、科学合理地设计作业就成了重中之重。本文主要以“双减”背景下小学美术作业设计与布置的优化为基点，结合义务教育艺术课程标准（2022年版）中的革新理念，提出减负增质的作业设计策略，以期设计出立足实际、兼顾基础与重点、个性化且形式多样的作业，以便最大力度地促进学生美术学习能力的发展，从而更好地培养学生的美术核心素养。文/顾静雯“双减”背景下小学美术作业设计与布置的优化策略“双减”背景下小学美术作业设计的意义有利于教学目标的完成知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观是教学目标的3个维度，它是整堂课的最终归宿，决定着本节课的一切教学活动。学生在课堂上的美术作业也就体现了教学目标能否顺利完成，小学生的美术作业大部分都是在课堂上完成的，教师在巡回指导过程中，就要随时关注学生的整个作业过程，并及时提供合理的建议和进行引导，避免学生没有思路或一味地模仿。通过对学生绘画的精彩之处进行适当表扬，既能帮助学生巩固所学知识，又能为其他没有创新想法的学生提供参考，从而达成本节课的教学目标。有利于激发学生学习美术的兴趣相信有经验的教师都会有这样的一个感受，小学生对于美术学科的兴趣与年级数之间是成反比的。当然，置之不理、任其消退必然不是良策，一位认真负责的美术老师总是会想尽一切办法使学生重燃对美术学科的学习兴趣，而在这其中优秀的作业设计是很重要的组成部分。美术作业固然不像语数外那样有对错好坏之分，只要是能创造出来一幅让大家满意的作品，065MDZ漫动作2023.09那作者就应该得到称赞，哪怕作品不尽如人意，也应该加以鼓励，通过正面强化帮助学生建立自信心，从而激发他们学习美术的兴趣。有利于学生的个性化发展课堂中学生是主体，小学美术教学的主要任务是对学生的想象力、创新力以及审美力进行着力培养，旨在帮助学生树立正确的审美观念，促使他们能按照自己独特的想法去创造出富有个性的作品，并在此基础上，能够带着同样的眼光去审视和欣赏别人的作品，感受别人作品中的独特魅力，以进一步提高个人的审美能力。小学阶段的学生可塑性比较强，想法往往天马行空，有着与众不同的创造能力，因此我们在评价时应重视学生的个性化表现，鼓励他们进行个性化发展。“双减”背景下小学美术作业设置的基本原则因材施教原则伴随着新课改的不断落实和“双减”政策的普及，学生在美术学习中逐渐占据了主体地位。其实，每位学生的实际学习能力以及知识接收能力等方面也存在着一定的差异。因此，学生的实际学习情况、已有的知识经验应当成为设计美术作业时的重要依据之一，这些因素都关系到教师本节课所要传授给学生的学习内容。在实际的美术教学中，如果教师在课程开始时对学生的要求和寄予的期望过高，那么就会导致学生美术学习兴趣出现降低的趋势。简而言之，教师应对作业设计与布置的方案进行及时调整，降低学生学习的难度，放缓学习进度，让学生能够在更加轻松自在的学习氛围中学习。实际性原则教师在设计美术作业时，不应仅仅局限于表面，更要将小学生置于其中，作业必须具有实际性和实用性的特征。陶行知先生认为：“生活教育是给生活以教育，用生活来教育，为生活向前向上的需要而教育。”教师在实际操作实践中，应以学生实际的身心发展规律为核心，以生活体验活动和经验为基础，提升他们对美术的认知。因此，教师需要根据单元或者课时内容的特点以及学生身心成长的特点，进行象征性的作业布置，引导学生们在完成作业过程中对本次美术作业内容进行思考，产生思维的碰撞，从而在根本上提升他们的美术学习兴趣。创新性原则小学生的创造潜力是无穷无尽的，如果教师能在教学中扮演好引导者的角色，充分地调动和激发学生的学习积极性，那么学生一定能创造出数不尽的新奇的美术作品，然后教师再通过对学生创作的美术作品进行展出，让学生在美术实践中充分体验到成功的快乐。也正是在教师富有创造性的学习指导、创设意境、物化内涵精神等多重方式的作用下，学生自身创造性特征的体现将成为可能。当然，教师在布置美术作业后应当鼓励学生多观察、多思考、多实践，促使学生在观察中得到启发，在思考中寻得灵感，最终在美术实践中享受成功的喜悦。多元化原则“双减”其核心目的在于，减去大量冗余的补课及作业，在为学生减轻各类学习负担的同时放松其身心，拓展其思维并提高其学习质量。那么，对于美术这门开放性比较强、适应性比较强的学科来说，就要在作业设计中做到多元化，即对于作业设计结构、作业评价结构等多方面的设计做到多元化，这样才能符合“双减”要求的中小学美术作业设计。“双减”背景下小学美术作业设计存在的问题课堂结构模式化固步自封传统的美术课堂中，常常是以教师为中心，学生跟着老师亦步亦趋地被动学习，但如果只是教师单方面地对教材内容进行赏析、讲授，照本宣科，那么学生对于美术作品的理解就会浮于表面而难有一个全面、深刻的理解。此外，也有一些美术教师出于控制课堂的考虑，常常把美术教学完成的场地局限在室内，从不走出课堂，甚至不会在课前准备一些与课堂教学相关的实物教具让学生直观感受和观察，仅仅通过“冰冷”的屏幕呈现出一张张图片，长此以往，学生也就厌倦了这种上课模式，完成的美术作业也必然是乏善可陈的。这样忽视学生个性发展而一意孤行将其推进封闭式课堂的行为，则会大幅削弱学生在观察、感受、表达等方面的能力。作业形式单一化千篇一律“美术作业不就是画画吗”，哪怕是一些美术教师可能都会有这样一个根深蒂固的刻板印象，但显而易见的是，这种理念是大错特错的。画画属于美术，但美术绝不只等同于画画，作为一名美术教师更要明确这一点，否则就会让美术作业陷入方法僵化、手段单一、内容机械的死局，这样失去了层次性的作业是没有意义的，远不足以满足“双减”之下与日俱增的对培养学生情感、态度、价值观、创造能力和审美能力的需求，甚至会逐渐抹杀学生的求知欲和好奇心。教学内容共性化粗制滥造在平时的美术教学中，一些教师很容易以教材为中心，为应付教学而不假思索地采用同样的标准设计所有学生的作业。这样的做法忽略了每个学生的知识掌握情况，要知道每个学生都是不同的个体，因此，虽然是学习同样的内容，但是每个学生的起点是不一样的，如果没有照顾到每个学生的真实需求，那么作业的设计指导就会是片面、单调、主观而盲目的，甚至严重偏离了“因材施教”的原则，使得接受速度较快的学生的能力得不到更好的提高和发挥，而一些后进生也得不到成功的体验，因此也就逐渐丧失了对美术学习的兴趣。作业评价主观化断章取义在小学美术教学中，教师居高临下地用成人的目光以作品质量为唯一评价标准的现象屡见不鲜，教师没有深层次地挖掘学生作业中的优点，并且忽略了对其作品蕴含的思想、创新性以及美术技巧等方面的评价。这样的评价方式是无法让学生真正理解其作业中存在的问题的，而且由于缺少教师正确的引导和深入的指导，学生作业中的创新点更是寥寥无几，进而严重限制了学生的思维，阻碍了学生的个性化发展，打击了学生的自信心。“双减”背景下小学美术作业多元化设计与布置的策略做足课前作业准备，为减负增效夯实基础“巧妇难为无米之炊。”首先，好的教学要有物质准备，教师要认真备课，充分准备教具，那么，学生在教师的指导下也要提前寻找与本节课相关的资料和图片，做好美术预习，主动去发现和思考问题、提出问题，从而掌握主动权，自主能066R漫游美术RAMBLING ART动地进行学习。其次，要有心理准备，课堂中教师是为学生服务的，不能带有私人情绪，应该以自己的热情去感染学生。美术教学主要是通过个人或合作的形式来进行艺术创作的，并通过实践来丰富自己的视觉、触觉感受，利用不一样的艺术带给学生快乐，让学生产生对艺术的热爱。这也意味着艺术课程的开展面临着繁重的筹备工作，也许那些可以被丢失掉和不起眼的废弃物，也能变成学生完成变废为宝的创新作业的原材料，因此，在课堂之余，教师应更加细心和耐心地提前安排和做足准备，一定要引导学生在课堂之前投入足够的准备时间，从而让美术作业任务的完成更为高效。丰富美术课堂作业的基本形式，融入生活的情境性义务教育艺术课程标准（2022年版）中提出了“重视艺术课程与学生生活体验的密切联系”的原则。因此，对于小学生来说，不能用过多的逻辑思维和专业的美术技能来限制学生的作业。一个优秀的美术老师应该善于表扬和鼓励学生，把美术知识和技能与学生的实际生活经历联系起来，可以通过游戏闯关、绘本讲故事等形式巧妙地将知识和技能融入教学。此外，教师不应该拘泥于传统单一化的美术课堂作业设计方式，特别是在“双减”政策下，更是要求教师将学生的喜好作为重要参考依据，只有融入了学生的生活体验并且富有实践性的作业才能科学有效地提升美术作业设计的质量。当然，也可以借助现代教育手段，通过网络平台给学生准备一些创新性的美术作业，这样在提高了美术作业设计灵活性的同时，也能丰富美术作业的形式。抓住美术课堂作业的层次性，降低任务难度美术教师在从事小学美术教学时，能否做到尊重学生的个体差异性是至关重要的，因为学生对知识的掌握、理解程度都是有所差异的，这就需要教师因人而异地综合评估学生的美术知识学习能力、语言表达能力、性格、理解能力等，对班级学生进行“分层”，让每一位学生都能酌情选择符合自己学习能力的作业。如果是班内接受能力较强的学生，那么对于他们绘画作品的完成要求就需要系统、全面一些；而对于一些后进生，他们的起点不宜过高，可以先按照基本要求完成，以巩固基础功底为主。通过这样的分层次作业设计，学生之间各不相同、参差不齐的学习需求就能得到最大程度的满足，是提升美术课堂作业设计有效性必不可少的一环。开展多元化的评价，提升作业设计的有效性义务教育艺术课程标准（2022年版）中的评价定义指出：“作业评价作为课堂教学的有效延伸与补充，是促进学生学习发展的手段之一，是学习评价的重要组成部分。”长久以来，对美术作业的评价大多仅局限于对学生绘画质量的考核。其实，这种评价方式的弊端是显而易见的，已经无法适应学生美术知识储量日益增长的需求，这种陈旧的评价方法给许多学生带来了困扰。苏霍姆林斯基说过：“只有学习成功后，才会鼓舞人心，才会有学习的兴趣。”好的评价可以促进学生兴趣的产生和维持。因此，对于学生的美术作品，教师应该“多一些夸奖、少一些打击”，在正向评价的助力下逐步提升学生对美术学习的兴趣。教师应不断尝试各种激励评价方式，在考虑学生身心发展特点的基础上，通过精练、高效的办法，进行个性化、发展性评价；充分发挥评价的诊断、激励和改善功能，为学生建立作品档案，激发学生每一次的创作热情，使学生更好地审视自己和他人的作品。综上所述，美术作业设计的真正优化和落实，既要贯彻落实立德树人的基本方针，也应遵循培养学生的学科核心素养、以学生为主体、尊重个性差异的教育原则。当然，美术教学目前还面临着许多困难，作业设计与布置的有效性也是一个亟待解决的难题。在现如今的“双减”背景下，教师在进行小学阶段的美术作业设计时，必须重视“量”与“效”这两种相互制约、互相促进的因素，充分激发学生的探索欲望，着重培养学生的整体思维能力，同时也要做好美术作业的多元化设计，减轻学生作业负担，提升学生作业质量，更要协同社会、学校、家庭等三者的教育合力，共同实现“双减”政策所提出的作业减负、提质增效的目标，真正让学生在美术课堂当中有所收获。（苏州科技城西渚实验小学校）