浅析沈心工、李叔同、曾志忞的音乐贡献.pdf

学堂乐歌是我国 20 世纪初诞生的新的音乐形式。学堂乐歌的蓬勃发展，离不开我国音乐家们的积极活动，其中以沈心工、李叔同、曾志忞的音乐创作影响最为突出。此外，在国内的一些书、报刊上陆续刊登了有关日本、西方等国的音乐文化和学校歌曲，传播学堂乐歌才蔚然成风。1 沈心工音乐创作及特点沈心工，名庆鸿，字叔逵，上海人，心工是他写歌、作曲时所用的笔名，冠有“学堂乐歌之父”的美誉。沈心工在我国音乐教育史上有着特殊的地位及影响，是我国提倡音乐教育的第一人。笔者选取几首较有代表性的歌曲分析沈心工的音乐创作特点，并做出总结。1.1 音乐创作沈心工共编写了 180 多首学堂乐歌，其中自己作曲的只有 6 首。笔者选取沈心工创作的第一首学堂乐歌体操兵操和他自作曲中影响最广泛的黄河进行分析。1.1.1 体操兵操音乐分析体操兵操又名男儿第一志气高。该曲是沈心工以铃木米次郎所编的日本游戏唱歌一书中的手戏歌曲为蓝本，稍加改变后填入新词。沈心工将原谱的两句式结构改为六句，歌曲整体在 D 大调上呈示，音域控制在较小的范围内，词曲采用严谨的一字对一音的结合方式，是一首规整并带有起承转合模式的单一部曲式的歌曲。第一乐句采用了同音反复手法，以二度进行为主，唱起来带有活泼之感，曲调简单易学。第二乐句为第一乐句的合头换尾，前两句歌词表达了鼓舞青少年参军的情感。第三、四句的歌词描绘了战斗时的壮丽景象，曲调重复第一、二句的曲调，增强了歌曲所表达的鼓舞参军的内容和爱国情感。第四句以六度大跳到第五句，曲调上引用了新的材料，采用下二度模进的手法与前后两句在音型上形成了对比，将歌曲推向了高潮，为全曲的结束做准备，歌词向青少年表达了勤学苦练的教育。最后一句的旋律又回到了原曲，歌词与开头相呼应，曲子结束。体操兵操的旋律生动活泼，简单易记易学，深受学生们的喜爱。歌词采用白话文填词，语言浅而不俗，不仅表现出青少年活泼可爱的性格特点，还向青少年传输热爱祖国、鼓舞参军、奋发图强的教育。体操兵操充分表现了沈心工儿童歌曲的特点：简单易唱，轻松活泼，且富有教育意义。1.1.2 黄河音乐分析黄河创作于 1905 年，旋律整体在自然 C 大调上呈示，属于并列单二部曲式，常使用同音反复的手法，词曲除了“圣、河、誓、我”和两个“不”外，也是采用一字对一音的旋律。首先从旋律上分析，第一乐段为从“黄河黄河”到“黄沙白草无人烟”，节奏较为紧凑且自由奔放，以四分音符和附点节奏为主。开头首先采用了主音同音反复，给人以自信坚定之感，表现出黄河的雄伟。接着出现大量的附点节奏，唱出了黄河错落起伏的地形，也增添了萧瑟悲壮的色彩。第二句中，使用了大附点节奏和二分音符突出“圣贤”，表达出对黄河的自豪感。第三句音高逐渐提高，最后落在高八度的主音上，为第二乐段进入高潮做铺垫。第二乐段为从“思得十万兵”到乐曲结束，整体节奏先紧后宽。第四句是整个乐曲的高潮，前两小节达到乐曲的最高音小字二组的mi，且波浪形起伏的旋律线体现出战士们英勇善战、无所畏惧的气概，接着同音反复后采用级进上行和大量的长音符，表现出对美好生活的期盼以及对抗战胜利的坚定信念。最后一句出现了附点二分音符和六度大跳，表达出战士们凯旋归来的欢快喜悦之情。最后结束“凯旋”两字落在主音上，表达出浓厚的爱国之情和必胜的信念。再从歌词来看，歌词直截了当地表达主题，通过对祖国壮丽山河的描写来鼓舞国民坚守和抗争。第一乐段歌词是对黄河流域景色的描写，首先描绘了黄河的源远流长，表达了对黄河孕育的民族自豪感，后“黄沙白草无人烟”说明了战争和侵略带来的灾难景象。第一乐段歌词前面的浩荡与之后的惨淡形成鲜明对比，为第二乐段呼吁人们奋起反抗做出铺垫。第二乐段歌词是对主题的概括和升华，表达了中国人民保家卫国的爱国情操和抗战胜利的坚定决心。在沈心工的 6 首自作曲中，黄河是影响力最大、流传最广的一首。该曲以象征华夏民族形象的母亲河“黄河”为题材，有意识地借鉴了西洋音乐的作曲技术，具有一定的进行曲风格。曲调宏伟豪迈，沉着有力，充满了自信，给人以凯旋归来、保卫祖国胜利之感。旋律根据歌词所蕴含的情感以及考虑到群众演唱的因素，音区主要集中在中音区，以级进进行和小跳进为主，且歌词简洁易懂，既适合大众演唱又易广泛传播。音乐中反映了当时广大群众希望战争结束的愿望，也唤起了人们团结一致、反抗侵略的民族意识。文/孙冉摘要 随着西方音乐文化的加速传入，以及我国“中体西用”的思潮影响和海外留学生的推动，在 20 世纪初诞生了一个新的音乐形式学堂乐歌。学堂乐歌的蓬勃发展，离不开我国音乐家们的积极活动，其中以沈心工、李叔同、曾志忞的音乐创作影响最为突出。本文通过对沈心工、李叔同、曾志忞三位音乐家的音乐活动进行分析和总结，从而发现他们的个人特点及其独特贡献。关键词 学堂乐歌;沈心工;李叔同;曾志忞 艺术研究29黄河充分展示了学堂乐歌的特点：充满诗意，意蕴深长，通俗易懂。1.2 音乐特点总结沈心工创作了大量优秀的乐歌作品。音乐题材非常广泛，有提倡男女平等的，如纺织；有抒发爱国情感的，如黄河；有积极宣传推行“军国民教育”的，如体操兵操等。沈心工的歌词写作采用了白话文，为现代歌曲的创作奠定了基础。歌词与青少年生活学习有关，考虑到青少年的理解能力，力求歌词通俗易懂、形象生动，语言虽浅却饱含真挚的情感。歌词内容具有教育意义，注重通过歌词向学生进行思想上、道德上的积极教育。沈心工多采用日本曲调填词，以中国的传统民歌创作的歌曲较少。无论是选择的曲调还是自创的曲调，都是以大调进行为主，音色明亮欢快，旋律起伏较小，以级进进行和小跳进进行为主，多采用同音反复的写作手法，节奏简单易学，音区以适合大众演唱的中音音区为主。注重音乐的旋律变化与歌词意境的配合，以“一字对一音”的旋律创作最为突出。2 李叔同音乐创作及特点李叔同，字惜霜，号叔同，浙江平湖人。李叔同于1904 年就开始着手编写国学唱歌集。1905 年赴日本学习绘画，兼功音乐，组织了我国第一个话剧团体“春柳社”。1906 年编印出版了音乐小杂志，1918 年在杭州虎跑寺出家为僧，法名演音，号弘一。2.1 音乐创作李叔同一生所编写的歌曲约 70 多首。从创作风格来看，他的歌曲可以分为爱国歌曲、抒情歌曲和哲理歌曲三类。爱国歌曲主要创作于留学日本之前，主要受当时社会的影响。抒情歌曲主要创作于出家之前，这时期他一边进行音乐教学，一边创作大量抒情歌曲。哲理歌曲主要创作于出家之后，对佛学进行深入研究，形成了他个人的佛学思想体系，并将其思想运用到音乐创作中。笔者选取其 哀祖国 春游 和 世梦进行分析。2.1.1 哀祖国音乐分析这首歌曲选自法国的一首民歌，整体在 G 大调上呈示，由四个乐句组成，音域控制在较小的范围内，除了前两句的两个“兮”字，都采用一字对一音的旋律写作。第一乐句以同音反复和级进进行为主，第二乐句是第一乐句的合头换尾，第三乐句同音反复后四度下行到小字组的 la，接着四度上行后又级进下行到全曲的最低音，表达出深切的渴望，第四句回归主题与开头呼应。歌词前两句引用了宋代文天祥的五言诗作 和夷齐西山歌 的前两句，向大众说明国家正豺狼当道，“凤鸟兮，河图兮”是对祖国山河的赞美，“梦想 为劳”表现了作者深切渴望有像文天祥一样的民族英雄，挽救灾难深重的国家，从侧面唤醒人们国家正面临危难的意识。音乐元素的重复与“甚矣吾哀矣”配合，更深刻地表现了作者对祖国的哀痛。哀祖国展示了李叔同爱国歌曲的特点：旋律简单明了，文辞意蕴深远，音乐与爱国情感融为一体，五言诗的诗体结构融入了白话文的语言特点，具有简单易记、自由的特征。2.1.2 春游音乐分析春游创作于 1913 年，是我国历史上第一部中国人自己作词作曲的合唱作品，也是我国第一首用五线谱代替工尺谱谱写的三部合唱。歌曲为降 E 大调，由两个乐段组成，是再现单二部曲式，音乐素材简单。这首作品中，李叔同有意识地强调通过多声写作增强作品的感染力，注意到了不同音区和音色的对比。第一乐句是乐曲的主题动机，采用纯四度的跃进和音阶的上行，勾勒出一副春天到来、生机勃勃的景象。第二乐句是对第一乐句的回应，两个乐句构成一个完整的乐段。第三乐句旋律有了新发展，出现了减五度和纯五度的音程，强调了音程的调性色彩，使第三句形成一个对比乐句，具有不同的听觉效果，为第四句的回归做准备。第四乐句回归到主题旋律，使整个歌曲显得完整自然。在和声的进行上，第三声部主音和属音相互支持，第一、二、四乐句是在主三和弦上进行的，第三乐句在属三和弦上进行，与其他乐句形成鲜明对比。三个声部的节奏完全一致，还运用了强弱等力度记号和变化半音。从歌词来看，歌词非常清新生动，用“薄于纱”巧妙的形容春风，体现了春风的温暖柔和，春人“淡如画”的装束与春天的景色相得益彰。“画中行”“万花飞舞”描绘出一幅美景如画、生机勃勃的春景，配合着乐曲节奏使得画面极具动感。梨花白、菜花黄、柳花委地、芥花香，唱到这里脑海中不禁幻想出各种颜色的花儿，出现的小二度带有陶醉之感，与歌词完美融合，使得歌曲更富有色彩感，更柔美动人。夕阳下黄莺啼，钟声鸣，使人感觉十分惬意。这首歌曲淳朴自然的音乐与清丽淡雅的歌词完美配合，西方和声技法创作也运用的较为娴熟。李叔同的抒情歌曲旋律较为简单，蕴含诗意的歌词与音乐的情感、节奏能够完美联系在一起。旋律在运用西洋音乐创作时，又融入了我国民族音乐的特点，使歌曲更富有韵味和意境，也成功地表现出了我国民族音乐新的艺术文化形态。歌词既带有白话文自由的特点，又具有我国古诗词的庄重典雅的特点，演唱时也能够联想到歌曲所描绘的场景。2.1.3 世梦音乐分析世梦是李叔同出家后所作的一首哲理歌曲，抒发了他对世界、对人的认识。歌曲采用我国民族音乐的特点，使歌曲在音乐的旋律上，有着梦幻的音乐特点。歌曲中以大附点节奏为主，采用了三连音的节奏，节奏较为复杂，具有佛教音乐特点。歌词蕴含深意，“却来观世间，犹如梦中事。”“生不知来，死不知去。”体现了李叔同对人从何来，逝又何去的思考。“千生万劫不自知，非真梦矣。”在我们人生漫长的旅途中，充满着太多的未知，可我们却贪图名利，却不知这只是梦一场。李叔同的这首歌告诉我们，在漫长的人生中要学会豁达，不要贪图名利虚度光阴，要在有生之年做一位清醒者。从世梦中可以看出，李叔同的哲理歌曲包含了他的艺术研究 30人生哲理，启迪人们要珍惜青春，以豁达的心态面对人生，做一位清晰的认知者。2.2 音乐特点总结从音乐创作上分析，李叔同编写的歌曲既有中国传统文化精神的韵味，又有西方的美学情调，堪称中西方文化交融的精品。李叔同的爱国歌曲，大多通过对祖国山河的歌唱和赞美，来表达浓郁的爱国情感；抒情歌曲多以我国古代诗词为词，也带有白话文的特点，常以山水等自然景色的画面营造出抒发情感的意境；哲理歌曲中蕴含着李叔同的佛学思想，具有教化人心的作用。总的来说，李叔同的音乐创作重视中西音乐文化的融合，从旋律来看，曲调简单节奏有力，在我国民族音乐的旋律中大胆结合西洋音乐曲调，使音乐旋律更加丰富，为我国现代音乐的创作开创了新格局，也体现了中西音乐的融合之美。不少歌曲加入了钢琴伴奏和西方音乐理论知识，结构较为复杂。在歌词上，李叔同是第一位突破了传统旧韵文形式进行创作的音乐家，主要采用我国古诗词格律的歌词形式，同时又带有白话文自由的特点，且多采用“仿词体”的写作手法，使文辞既秀丽生动又通俗易懂，具有较高的艺术水平。词曲结合紧密，自然唯美，许是因为李叔同也专攻绘画，在歌唱他的歌曲时脑海中总能浮现出优美的画卷，具有很强的画面感。在李叔同的音乐作品中，能体会到诗意、乐境、声情三者的完美结合。3 曾志忞音乐创作及特点曾志忞，字泽民，号泽霖，生于上海，是一位音乐社会活动家、教育家、戏曲改良家、批评家。他 1901 年东渡日本留学，1903 年入东京音乐学院学习；1904 年，编印出版了乐典教科书，创办了“亚雅音乐会”；1907 年回国后在上海创办了“夏季音乐讲习会”；1908 年，在“上海贫儿院”中特别设立了一个“音乐部”，组织了一个管弦乐队。3.1 音乐创作曾志忞编写的乐歌，影响和成就不如沈心工、李叔同等人。笔者主要选取海战和儿童歌曲分析曾志忞的音乐创作特点。3.1.1 海战音乐分析海战是曾志忞在日本留学期间写作的一首乐歌。歌曲在降 E 大调上进行，由 4 个乐句组成，多采用附点节奏，以级进进行和小跳进为主。第一段歌词描绘了战争前的景象：数艘军舰，战意昂扬，军旗飘飘，势如破竹。第四乐句的大切分后采用附点节奏和八分音符，旋律先低后高，表达出战士勇往直前、战胜敌人的坚定决心，最后一小节达到了全曲的最高音，气势高涨，表现了国家战斗力之强。第二段歌词描绘了战争中和战后的景象：炮火连天，敌军溃败，将士归来。第四乐句的旋律表达了人们对将士的倾佩之情，歌曲以全曲最高音结束，具有振奋人心的作用。3.1.2 儿童歌曲创作在儿童歌曲创作中，曾志忞认为必须“童稚习之，浅而有味”，要以为简单的文字为歌词，便于儿童接受。曾志忞的教学唱歌集中，有许多儿童歌曲的旋律采用当时流行的西洋歌曲和日本歌曲。引录的歌曲也根据儿童的年龄进行分类，如幼儿园歌曲老鸦、初级小学歌曲马蚁、中学歌曲黄河，都是根据儿童的年龄和理解能力的增长而不断递进的。由此可见，曾志忞注重根据少儿的理解能力，选择适合教唱的歌曲。3.2 音乐特点总结通过以上分析可以看出，曾志忞对学堂乐歌的创作观念和方法进行了深入的分析，并提出向日本和欧美学校歌曲学习的意见。他编写的学堂乐歌注重歌词通俗易懂，又蕴含深意，注重结合少儿的年龄和理解能力，选择适合教唱的歌曲。4 总结沈心工的音乐创作较为简单通俗。他的创作题材非常广泛，儿童歌曲占大多数，歌词常来源于儿童们的日常生活，通俗易懂且生动形象，多选取日本歌曲填词，也采用我国传统音乐填词，但数量不多。李叔同的音乐创作具有较强的艺术性。词作编写主要采用我国的古诗词，既反映出我国源远流长的民族韵文传统又具有白话文的特点，因而乐歌文词典雅又通俗易懂。他的歌曲旋律注重我国传统音乐与西洋音乐的结合，有些则加入西洋音乐的钢琴伴奏、音乐技巧及理论知识，结构较为复杂。李叔同的音乐作品有很强的画面感，能体会到诗意、乐境、声情三者的完美结合，具有较高的艺术水平，也提高了国人的音乐素养。曾志忞的音乐创作虽不如以上两位突出，但他也注重歌曲创作的观念和方法，以儿童的理解能力为主要来写作歌曲。【参考文献】1 严逸澄.沈心工和学堂乐歌 J.歌剧,2008(09):59-61.2 周莹.学堂乐歌研究 D.河北师范大学,2010.3 赵 静.沈 心 工 之 黄 河 的 音 乐 学 分 析 J.艺 术 教育,2010(10):102-103.4 魏鲁佳.李叔同的音乐教育思想研究 D.河北大学,2010.5 殷玲玉.论曾志忞的音乐美育思想与实践 D.浙江师范大学,2011.6曹淑敏.学堂乐歌的歌词艺术探究D.曲阜师范大学,2012.作者简介：姓名：孙冉（1997-），女，汉族，山东菏泽人，研究生在读；单位：山东艺术学院；研究方向：中国近现代音乐史。