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古典诗词中的几种写景方法

中国古典诗歌“贵含蓄，忌直露”，有情不直言情，有恨不直说恨，而是借助于外界事物来表达，诗人惯用的手法便是借景达情，于是就产生了为数众多的写景诗。但写景因抒情的不同而方式各异，常用写景方式有：
一、正与侧的结合
景物描写可以从正面入手，直接描写景物的特点，使人一目了然；也可以不从正面景物入手，而是从与其有关的侧面景物写起，来揭示该事物的特点，同时还能提供给读者丰富的想象空间。两种方法结合运用，可以使景物的特点，更加鲜明更加突出。
如白居易《杨柳枝词》“一树春风千万枝，嫩于黄金软于丝。永丰西角荒园里，尽日无人属阿谁？”第一、二句运用正面描写的手法，描写了春天柳树的娇美形态。
　　王昌龄的《从军行》“大漠风尘日色昏，红旗半卷出辕门。前军夜战洮河北，已报生擒吐谷浑”，第二句侧面描写战况，通过写风势很大，卷起红旗便于急行军来写战争的惨烈。
再如刘禹锡的《石头城》“山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。淮水东边旧时月，夜深还过女墙来”，题为“石头城”，明显是写“石头城”，但诗歌不从石头城入手，却从石头城周围景物——山、潮水、月——入手，写出了石头城这一“故国”的没落与荒凉。

二、动与静的结合
　在中国古代诗歌里，诗人们为了创设意境，特别注意动态描写，动静结合是常用的一种写景手法。在这种手法的运用中，诗人往往独出心裁，“每着一字”，而使“境界全出”。比如像贾岛《题李凝幽居》的“鸟宿池边树，僧敲月下门”的“推”“敲”选用，王安石《泊船瓜洲》的“春风又绿江南岸”的“绿”字的形容词用作使动动词，都是动态描写的一些典范，在动词的使用上作了不少文章。但作为动静结合的写景方式，往往是在一种意境里描写动态与静态，并且往往是以静为主，以动衬静的方式，形成意境和形象的和谐统一。因此，动静结合的写景手法，往往与衬托又不可截然分开。
　　如王维的《山居秋暝》“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留”，诗人王维不愧描写山水的高手，动静结合是其主要写景手法之一。诗人在描绘的景物中，静中有动，以动衬静，动静结合，构成动人的意境。第二联写物，“明月松间照，”是静景，是所见，写的是月光透过松枝洒遍大地；而“清泉石上流”，是动景，是所闻，动静融为一体，构成一副清幽可爱的风景画。第三联是诗人用“竹喧”烘托山静，是所闻，用“莲动”衬托水幽，是所见，见闻交错，“喧”“幽”互衬，颇具艺术感染力。

三、声与色的结合
古诗写景常涉及到声音与颜色，这是诗人利用感官多角度写景，让读者如临其境，收到了很高的艺术效果。
如杜甫《绝句》“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”，上联是一组对仗句。草堂周围多柳，新绿的柳枝上有成对黄鹂在欢唱，一派愉悦景象，有声有色，构成了新鲜而优美的意境。“翠”是新绿，“翠柳”是初春物候，柳枝刚抽嫩芽。“两个黄鹂鸣翠柳”，鸟儿成双成对，呈现一片生机，具有喜庆的意味。次句写蓝天上的白鹭在自由飞翔。这种长腿鸟飞起来姿态优美，自然成行。晴空万里，一碧如洗，白鹭在“青天”映衬下，色彩极其鲜明。两句中一连用了“黄”、“翠”、“白”、“青”四种鲜明的颜色，织成一幅绚丽的图景；首句还有声音的描写，传达出无比欢快的感情

四、虚与实的结合
“虚”与“实”是两个极大的概念，具体点说就是无形与有形、抽象与具体，想象回忆与现实。如“愁”是虚的，因为它是无形的、抽象的，而“一江春水”、“舴艋舟”、“春草萋萋”“杨柳岸晓风残月”是实的，古诗词常借助具体、可感的事物来抒发某种感情寄托某种情怀，或借助想象或回忆来写现实的境遇和况味。同学们在鉴赏时要注意诗中哪是实、哪是虚。以及诗人着意要表现的是实还是虚。弄清了这几点才能准确把握它们的关系。实景是诗人描写的现实客观景物，虚景是诗人通过联想或想像而虚拟的景物，虚实结合更能表达出一种浓溢的情思。
如高适《塞上听吹笛》“雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。借问梅花何处落，风吹一夜满天山”，诗中一二句实写景，描写的内容是胡天北地，冰雪消融，牧马的季节到了。傍晚，战士赶着马群归来，天空洒下明月的清辉。在如此苍茫而又清澄的夜景里，不知哪座戍楼里吹起了羌笛，那是熟悉的《梅花落》曲调啊！三四句虚写景，将“梅花落”拆用，仿佛风吹的不是笛声而是落梅的花片，它们四处飘散，一夜之间和色和香洒满天山。此诗抒写战士们由听曲而想到故乡的梅花（胡地没有梅花），想到梅花之落，写出了他们的浓浓的思乡情。

五、点与面的结合
万事万物都是彼此相互联系的，不是孤立存在的，描写的景物也一样，它们总是和周围的景物有着千丝万缕的联系。因此，诗人在写景状物时，不是孤立地静止地写主体物，还写主体物周围的联系物，点面结合，烘云托月，使主体形象更丰满，更有特色。
如柳宗元的《江雪》“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”中就运用了点面结合的方式。“蓑笠翁”在画面上显得比较小，但处在非常显眼的位置，是诗的中心，“孤舟蓑笠翁”属于点的描绘；前两句“千山鸟飞绝，万径人踪灭”属于面的铺陈，诗句从“鸟飞绝”、到“人踪灭”写尽了人物处境的苦寒与孤寂，并在“山”“径”前冠之以数量词“千”“万”，对突出人物坚忍不拔、卓然而立的品格起。可以称之为点面结合。指出一点，隐括全面

六、远与近的结合
看同一景物，观察者所处的方位不同，角度不同，俯视，仰视，远眺，近看，视觉形象会呈现千姿百态，变化万千。从不同角度描写，会使读者对所描写的景物产生更加全面的认识，获得更完美的感受。　
如杜牧的《山行》“远上寒山石径斜，白云生处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”，头两句描绘了秋山远景。第一句描写了秋山高远的景象，表现了诗人勇于攀登的精神。第二句描写了秋山中的一个特定场景，在白云浮动的天空下有几户人家隐约可见。后两句描绘了秋山近景。“霜叶红于二月花”一句，生机勃勃，鲜艳夺目，清新刚劲，形象鲜明，给人一种秋光胜似春光的美感。

七、白描手法
白描，原是中国绘画的传统技法之一，大致接近西洋画法中的速写或素描，其特点是用简练的墨色线条来勾勒画面，赋形写意，不事烘托，不施色彩。这种画法引入到诗歌的创作中，那就是不用形容词和修饰语，也不用精雕细刻和层层渲染，更不用曲笔或陪衬，而是抓住描写对象，用准确有力的笔触，明快简洁的语言，朴素平易的文字，干净利素地勾画出事物的形状、光暗（声响）等，以表现作者对事物的感受。
如温庭筠的《商山早行》“晨起动征铎，客行悲故乡。鸡声茅店月，人迹板桥霜。槲叶落山路，枳花明驿墙。因思杜陵梦，凫雁满回塘”。第二联两句诗，就是六个名词（即六种景物）的组合，没有任何修饰语。它集中地表现了早行的辛苦。在鸡鸣声起，残目未落之时，冒着寒霜上路，可见早行辛苦。
写景是诗歌的主要内容，鉴赏诗歌的写景就要从诗人写景的方式入手，这样才能准确把握景物中所寓含的诗人的情感。

诗歌鉴赏写景的方法与技巧
教学目标：通过对写景方法与技巧的掌握，更好地去完成诗歌的赏析。
教学重点与难点：运用此方法具体去解答诗歌鉴赏题。
教学方法：讲练结合。
教学课时：1课时
教学步骤：
一． 导入本节课
由元稹的《早春寻李校书》导入本节课。
中国古典诗歌“贵含蓄，忌直露”，有情不直言情，有恨不直说恨，而是借助于外界事物来表达，诗人惯用的手法便是借景抒情，于是就产生了为数众多的写景诗。写景是诗歌的主要内容，鉴赏诗歌的写景就要从诗人写景的方式入手，这样才能准确把握景物中所寓含的诗人的情感。
质检二原题再现 早春寻李校书 元稹
款款春风淡淡云，柳枝低作翠笼裙。
梅含鸡舌兼红气，江弄琼花散绿纹。
带雾山莺啼尚小，穿沙芦笋叶才分。
今朝何事偏相觅，撩乱芳情最是君。
（1）本诗写景形象，景物如在眼前，试对其写景手法进行赏析，至少写出三种。
答案：①运用了比喻的手法。柳枝似笼裙，梅花如鸡舌，江水像琼花，三个比喻从形态和色彩两方面比喻本喻，生动形象。
②动静结合。前三联写景，动景与静景交错出现。春风、江流、山莺是动静，柳枝、梅、芦笋是静景，动静结合，使春景别富生机。
③用多种感觉写景，全面而精确地写出了早春风物。云白、柳绿、梅红等是视觉，“兼红气”写的是嗅觉，“莺啼尚小”写的是听觉。
④远景近景相结合。第一联是远镜头，第二联则是近镜头，第五句是远镜头，第六句又是近镜头，画面有层次感。
⑤写景用词精妙。如“穿”字形象地写出了春的活力，破土而出的芦笋让人感觉到生命的力量。（以上5点，每点2分，任3点即可得6分。意思对即可）
二．考纲解读
高中《语文教学大纲》规定“初步鉴赏文学作品，能感受形象，品味语言，领悟作品的内涵，体会其艺术表现力，有自己的情感体验和思考，受到感染和启迪。”大家都知道，我国古典诗歌或借景抒情，或触景生情，或寓情于景，要想读懂一首古诗，关键是读懂其写景特色，写景特点能把握住，就能把握住一首诗歌的思想感情，在此基础上就可以析形象、品语言、赏技巧。平时做古典诗歌鉴赏题时，经常也见到类似的问题（提问方式与提问变体）：
（1）你认为这首词写景优胜之处主要表现在哪里？请就其中一个方面作简析。
（2）这首诗在写景方面有哪些特点？
（3）请简析本诗的写景特点。
（4）请从“景”和“情”的角度来赏析这首诗。
（5）这首诗是如何描写春色的？
（6）试从“静”“动”的角度对这首诗进行赏析。
以上问题问法不同，但无论开放还是限制都是要求对古典诗歌写景特色做赏析。
三．高考导航
08（辽宁卷）阅读下面这首元散曲，然后回答问题。（8分）
〔正宫〕塞鸿秋 浔阳即景 周德清①
长江万里白如练，淮山数点青如淀②。江帆几片疾如箭，山泉千尺飞如电。
晚云都变露，新月初学扇，塞鸿一字来如线。
周德清（1277－1365），号挺斋，高安（今属江西）人。淀：即蓝靛，蓝色染料。
（1）请各举一例说明这首散曲运用的三种修辞方法。
①比喻，如将长江比作白练，将江帆比作疾箭，将下泻的山泉比作闪电，将天上一字排开的飞鸿比作一条线等。②对偶，如一、二两句对偶，三、四两句对偶，五、六两句对偶等。③比拟，如说新月“学”扇。
能答出一种修辞方法并能举例说明的，给1分；答成“排比”，并以前四句为例的，可给1分。
（2）这首散曲一句一景，合起来又构成了一幅色彩绚丽的浔阳山水图。请分别从写景的顺序和动静的角度对这首散曲作简要赏析。
①从写景的顺序看：一、二句写长江万里，远山重重，写的是大处、远景；三、四句写江上轻帆，山泉飞流，写的是个体、近景；五、六两句则是从前四句的白天转到傍晚，又由地面转到天空。②从动静的角度看：一、二句侧重写江、山的雄伟，是静态的；三、四两句着重写江帆的迅疾、山泉的飞流，是动态的。 答出远近顺序的，给2分；答出白天夜晚顺序的，给1分；答出动静角度的，给2分。意思答对即可。
四．同类题演练
1、 鹧鸪天 【宋】苏轼
林断山明竹隐墙，乱蝉衰草小池塘。翻空白鸟时时见，照水红蕖细细香。
村舍外，古城旁，杖藜徐步转斜阳。殷勤昨夜三更雨，又得浮生一日凉。
词的上片写景，你认为这首词写景的优胜之处主要表现在哪里？
答案：①描写景物生动活泼，层次分明。先由远到近：远景(“林断”“山明”)，描写远处的树林尽头，高山清晰可见；近景(“竹隐墙”“乱蝉”“衰草”)，描写翠竹遮隐着墙，墙外小池塘旁长满枯草，蝉声四起。再由上而下地写景：上写白鸟在空中翻飞，下写红荷映水，散发着幽微的清香。
②写景动静结合，形象逼真。词中写“林”“竹”“山”是静景，但用了动词和形容词“断”“明”“隐”，使这些静景顿时栩栩如生；写动景“乱蝉”“翻空白鸟”，形象活泼。动静结合，生动地描写出一幅夏末秋初美丽的图景。
③写景有声、有色、有香，相映成趣。“乱蝉”描写雨后蝉的呜叫；“翻空白鸟”与“照水红蕖”红白相映，色彩鲜明；“细细香”写出荷花散发出的淡淡清香。(此外，还可以从炼字、修辞、寓情于景等方面去分析，只要有理有据则可)
2、 双调水仙子·咏江南 张养浩
一江烟水照晴岚，两岸人家接画檐，芰荷丛里一段秋光淡，看沙鸥舞再三。卷香风十里珠帘。画船儿天边至，酒旗儿风外飐，爱煞江南。
这首元曲在景物描写手法上主要有什么特点？
答案：A.空间转换,时远时近：作者的眼睛和画笔起始于瞭望大江远山，然后写两岸人家，芰荷池塘，沙洲水禽……忽而又放纵开去，极目天际之画船，倏地又收回至村落酒帘。于是一片江南秀丽风景，便一览无余了。
B.动静结合：流水生烟，山岚耸翠，此为一动一静；画檐芰荷，安静恬淡，而沙鸥在舞，珠帘在卷，画船由天边驰来，酒旗在风中招展，又于宁静之中，显出一派生机。
五、总结做题心得
以上练习可以看出对古典诗歌写景特色做赏析应从以下几个角度鉴赏：
让学生读一读，思一思，温故以求知新
（一）．从直接与间接的角度看：正面和侧面描写，虚写（想象联想）与实写
如虚实结合（“晓看红湿处，花重锦官城”）景物描写可以从正面入手，直接描写景物的特点，使人一目了然；也可以不从正面景物入手，而是从与其有关的侧面景物写起，来揭示该事物的特点，同时还能提供给读者丰富的想象空间。两种方法结合运用，可以使景物的特点，更加鲜明更加突出。
“虚”与“实”，具体点说就是无形与有形、抽象与具体，想象回忆与现实。如“愁”是虚的，因为它是无形的、抽象的，而“一江春水”、“舴艋舟”、“春草萋萋”“杨柳岸晓风残月”是实的，古诗词常借助具体、可感的事物来抒发某种感情寄托某种情怀，或借助想象或回忆来写现实的境遇和况味。实景是诗人描写的现实客观景物，虚景是诗人通过联想或想像而虚拟的景物，虚实结合更能表达出一种浓溢的情思。
例 1白居易《杨柳枝词》“一树春风千万枝，嫩于黄金软于丝。永丰西角荒园里，尽日无人属阿谁？”第一、二句运用正面描写的手法，描写了春天柳树的娇美形态。
例2 刘禹锡的《石头城》“山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。淮水东边旧时月，夜深还过女墙来”，题为“石头城”，明显是写“石头城”，但诗歌不从石头城入手，却从石头城周围景物——山、潮水、月——入手，写出了石头城这一“故国”的没落与荒凉。
例3高适《塞上听吹笛》“雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。借问梅花何处落，风吹一夜满天山”，诗中一二句实写景，描写的内容是胡天北地，冰雪消融，牧马的季节到了。傍晚，战士赶着马群归来，天空洒下明月的清辉。在如此苍茫而又清澄的夜景里，不知哪座戍楼里吹起了羌笛，那是熟悉的《梅花落》曲调啊！三四句虚写景，将“梅花落”拆用，仿佛风吹的不是笛声而是落梅的花片，它们四处飘散，一夜之间和色和香洒满天山。此诗抒写战士们由听曲而想到故乡的梅花（胡地没有梅花），想到梅花之落，写出了他们的浓浓的思乡情。
（二）．从运用修辞的角度考虑：比喻对比夸张比拟借代双关反问设问互文等
例4 南柯子忆旧
十里青山远，潮平路带沙。数声啼鸟怨年华，又是凄凉时候在天涯。
白露收残月，清风散晓霞。绿杨堤畔问荷花：记得年时沽酒那人家？
写景时用了那些技巧，表达的思想感情和依据？
写景采用了远近结合的手法。“十里青山远”是远景，“潮平路带沙”是近景；②用了视听结合的手法。前两句诗是视觉的描写，“数声啼鸟”是听觉的描写。③运用了拟人的修辞手法。“数声啼鸟怨年华”一句其实是表达作者内心的愁怨。
（三）．从运用的表现手法的角度考虑：衬托对比渲染烘托引用典故象征铺陈白描
如明、暗对比———“野径云俱黑，江船火独明”
白描——例5 温庭筠的《商山早行》“晨起动征铎，客行悲故乡。鸡声茅店月，人迹板桥霜。槲叶落山路，枳花明驿墙。因思杜陵梦，凫雁满回塘”。第二联两句诗，就是六个名词（即六种景物）的组合，没有任何修饰语。它集中地表现了早行的辛苦。在鸡鸣声起，残目未落之时，冒着寒霜上路，可见早行辛苦。
（四）．从景物的动静的角度来写：动静景结合以动写静以静写动
在中国古代诗歌里，诗人们为了创设意境，特别注意动态描写，动静结合是常用的一种写景手法。在这种手法的运用中，诗人往往独出心裁，“每着一字”，而使“境界全出”。比如像贾岛《题李凝幽居》的“鸟宿池边树，僧敲月下门”的“推”“敲”选用，王安石《泊船瓜洲》的“春风又绿江南岸”的“绿”字的形容词用作使动动词，都是动态描写的一些典范，在动词的使用上作了不少文章。但作为动静结合的写景方式，往往是在一种意境里描写动态与静态，并且往往是以静为主，以动衬静的方式，形成意境和形象的和谐统一。因此，动静结合的写景手法，往往与衬托又不可截然分开。
例6 王维的《山居秋暝》“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留”，诗人王维不愧描写山水的高手，动静结合是其主要写景手法之一。诗人在描绘的景物中，静中有动，以动衬静，动静结合，构成动人的意境。第二联写物，“明月松间照，”是静景，是所见，写的是月光透过松枝洒遍大地；而“清泉石上流”，是动景，是所闻，动静融为一体，构成一副清幽可爱的风景画。第三联是诗人用“竹喧”烘托山静，是所闻，用“莲动”衬托水幽，是所见，见闻交错，“喧”“幽”互衬，具艺术感染力。
（五）．从观察的角度立足点层次来写：远看与近观结合仰视平视与俯视结合空间的上下结合高低结合
看同一景物，观察者所处的方位不同，角度不同，俯视，仰视，远眺，近看，视觉形象会呈现千姿百态，变化万千。从不同角度描写，会使读者对所描写的景物产生更加全面的认识，获得更完美的感受。
例7 杜牧的《山行》“远上寒山石径斜，白云生处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”，头两句描绘了秋山远景。第一句描写了秋山高远的景象，表现了诗人勇于攀登的精神。第二句描写了秋山中的一个特定场景，在白云浮动的天空下有几户人家隐约可见。后两句描绘了秋山近景。“霜叶红于二月花”一句，生机勃勃，鲜艳夺目，清新刚劲，形象鲜明，给人一种秋光胜似春光的美感。
（六）．从调动感觉的角度来写（诸觉结合）：视觉（形色）听觉（声）嗅觉（气味）味觉触觉或通感
即调动人的视觉听觉嗅觉味觉触觉等各种感觉器官来描写景物如李白的《蜀道难》“连峰去天不盈尺，枯松倒挂倚绝壁。飞湍瀑流争喧虺，砯崖转石万壑雷。”就从听觉和视觉上渲染了一种惊险的气氛，烘托了蜀道的难与险。
例8 月夕 陆游
开户满庭雪，徐看知月明。微风入丛竹，复作雪来声。
俗尘不待扫，凛然肝肺清。村深无漏鼓，鹤唳报三更。
本诗由视觉到听觉，有静到动，以动衬静，融情于景。首联从视觉角度写明月满庭院，颔联从听觉角度写风吹竹子的声音似是下雪的声音，两联共同渲染庭满落雪、月明风清的宁谧、安闲的氛围，表达了作者的喜爱之情。
（七）．从分析景物的全景与特写景来考虑：粗笔勾勒与工笔细描（点面结合）
万事万物都是彼此相互联系的，不是孤立存在的，描写的景物也一样，它们总是和周围的景物有着千丝万缕的联系。因此，诗人在写景状物时，不是孤立地静止地写主体物，还写主体物周围的联系物，点面结合，烘云托月，使主体形象更丰满，更有特色。
例9 柳宗元的《江雪》“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”中就运用了点面结合的方式。“蓑笠翁”在画面上显得比较小，但处在非常显眼的位置，是诗的中心，“孤舟蓑笠翁”属于点的描绘；前两句“千山鸟飞绝，万径人踪灭”属于面的铺陈，诗句从“鸟飞绝”、到“人踪灭”写尽了人物处境的苦寒与孤寂，并在“山”“径”前冠之以数量词“千”“万”，对突出人物坚忍不拔、卓然而立的品格起。可以称之为点面结合。指出一点，隐括全面。
（八）．从分析景物的色彩搭配的角度来考虑：突出景物的色彩，注重色彩的多样与谐调古诗写景常涉及到声音与颜色，这是诗人利用感官多角度写景，让读者如临其境，收到了很高的艺术效果，绘形、绘声、绘色如“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。”
例10杜甫《绝句》“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”，上联是一组对仗句。草堂周围多柳，新绿的柳枝上有成对黄鹂在欢唱，一派愉悦景象，有声有色，构成了新鲜而优美的意境。“翠”是新绿，“翠柳”是初春物候，柳枝刚抽嫩芽。“两个黄鹂鸣翠柳”，鸟儿成双成对，呈现一片生机，具有喜庆的意味。次句写蓝天上的白鹭在自由飞翔。这种长腿鸟飞起来姿态优美，自然成行。晴空万里，一碧如洗，白鹭在“青天”映衬下，色彩极其鲜明。两句中一连用了“黄”、“翠”、“白”、“青”四种鲜明的颜色，织成一幅绚丽的图景；首句还有声音的描写，传达出无比欢快的感情。
此外以小见大（“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”），诗歌中传统的比兴手法，也值得注意。
六．练习巩固 规范答题
1 裴给事宅白牡丹 裴 潾
长安豪贵惜春残，争赏街西紫牡丹。别有玉盘承露冷，无人起就月中看。
1）、古人写诗，经常运用对比手法。这首诗中，诗人是怎样对比的？
2）、通过对比，表达了诗人怎样的人生感叹？
3）．前两句是如何写紫牡丹的？这跟写白牡丹有什么关系？全诗表达了作者怎样的思想感情？
[答案]
1）、前两句极写豪贵们争赏紫牡丹的热闹场面，与后两句写白牡丹空对明月、承着冷露而无人观看的情景形成鲜明的对比。
2）、诗题中特别点出“裴给事宅”，含蓄地表达了作者对裴给事人格高洁而无人赏识的人生感叹。
3）、通过写长安豪贵争赏紫牡丹侧面描写出紫牡丹花外之盛、之美。写紫牡丹花外之盛、之美为后面展开对质白牡丹的描写作了有力的铺垫。表达了诗人对白牡丹及裴给事的高洁形象的赞美和对其处境的同情。
2 送魏二 王昌龄
醉别江楼橘柚香，江风引雨入舟凉。忆君遥在潇湘月，愁听清猿梦里长。
赏析诗虚实结合的作用
[答案]
这首诗第一、二两句写在一个空中飘散着橘柚清香的清秋的日子里，诗人在靠江的高楼上设宴为朋友送别，然后在秋风秋雨中送友人上船。这两句是写眼前实景。后两句诗人以“忆”为行人虚构了一个典型的旅夜孤寂的场景：在不久的将来，朋友夜泊在潇湘之上，一轮孤月高照，恐难成眠，即使友人暂时入梦，两岸猿啼也会一声一声闯入梦境，使他摆脱愁绪。这两句是虚拟，月夜泊舟已是幻景，梦中听猿，更是幻中有幻。这样整首诗虚实结合，借助想像，拓展了表现空间，扩大了意境，使诗更具朦胧之美，深化了主题，更有助于表现惆怅别情。
3 兰溪棹歌 戴叔伦
凉月如眉挂柳湾，越中山色镜中看。兰溪三日桃花雨，半夜鲤鱼来上滩。
诗的第一句从什么角度写，第二句从什么角度写，这两句诗勾勒出一个怎样的境界？
[答案]
仰视 低头 勾勒出月色秀朗、溪水清澈的兰溪山色，朦胧飘渺，使人如同坠如仙境。
七、本课小结与反思
学生作答这样的试题失分较多，该题已经是学生最为头疼的一种鉴赏试题，在复习的过程中，教师最好将鉴赏的方向与角度明确地为学生指出（从描写景物、表现手法、诗歌的结构特点、锤炼字词、修辞手法等角度去赏析），学生头脑中也要记忆一些相关的术语（详见上述教案），以求在做题时有话可说。

附：
《早春寻李校书》赏析
元稹（779——831），是中唐政治改革家，文体创新家，中唐文坛的主盟者之一。他的这首《早春寻李校书》，读之如饮甘露，沁人心脾；如沐清泉，全身舒透。
首句“款款春风淡淡云”，写天气，最富神韵，妙处有三。“款款春风”写触觉，“款款”二字特妙，，它不但写出了春风厚度的缓慢，更写出了春风的神情——和蔼，春风的本色——柔。跟春风打一个照面，仿佛迎面飘来一位端庄秀丽的新婚娇娘。“淡淡云”写视觉，“淡淡”状云的浓度，“淡淡”二字亦妙，好似随手拈来，其实深见功力，若晴朗的天空无一丝云彩，那还不够瞧美，美就美在天上有云，那云却是淡淡的，衬托在蓝蓝的天空中，仿佛姑娘们肩上的纱巾，轻盈缥缈。第三妙是在一句之中用了两组叠字，“款款”与“淡淡”，不但具有视觉美，更具有音韵美。元稹尊崇的大诗人杜甫曾游长安城中的曲江，留下“穿花蛱蝶深深见，点水蜻蜓款款飞”（《曲江二首》之二）的美诗，“款款”修饰蜻蜓”，写出了蜻蜓的悠闲的自由，无忧无虑。（当时杜甫正吧“酒债寻常处处有，人生七十古来稀”。）元诗中的“款款”或来于些，但元稹却“青出于蓝而胜于蓝”了。
次句“柳枝低作翠笼裙”，春风抚育下的柳枝已长出细细的嫩叶，远远望去，一棵柳树就是一条翠绿的笼裙；江边上尽是柳树，树树柳枝在微风中轻扬，就恰如无数的舞女在尽情飞舞。
第三句“梅含鸡舌兼红气”，写嗅觉，“含鸡舌”的梅是早梅，说的是梅含苞，就像鸡的红色的舌头。满树的红梅条，在春天的早上，使轻雾也染成了红色，空气中散发着梅的馥郁的芳香。
第四句“江弄琼花散绿纹”，“弄”者，戏弄也，生也。春水也似乎正高兴，欢腾的水变成法似地生出朵朵洁白的浪花，碧绿的江中泛动着阵阵波纹，那景致真是令人心旷神怡。
第五句“带雾山莺啼尚小”，写褐绿色的小山莺在林间嬉飞，要不是“间关莺语花底滑”的话，很难感觉到山莺的存在，山莺就像一朵朵飘动的绿雾，在林间浮动。
第六句“穿沙芦笋叶才分”，芦笋刚破土而出，才长出两三片嫩叶。一个“穿”字，形象地描摹出了春的活力，破土的芦笋让人感觉到生命力量。我们仿佛能听到芦笋拼命生长时挤压泥土而发出的声音。
前三联突出了“早春”的风貌：新柳，春梅，小山莺，芦笋。
最后一联“今朝何事偏相觅，撩乱芳情最是君”，诗人一大清早出门，一路上春光无限，激起了他在春情，兴奋不已，但他心里清楚，自己分明不是出来踏青，于是，诗人反问自己，是什么撩乱自己的芳情呢？原来是自己的朋友李校书，是因寻李校书之故，诗人才清早出门，才见一路好春色，从这联，我们可以感知诗人和李校书的友情的深厚。诗人一想到要和友人李校书页面，心情十分畅快，所以一路景物也显得那么宜人。
《早春寻李校书》写出了春的神、色、香、声、力。春的本色——柔；春的色彩——白、翠、红、绿；春的气味——香（梅花有扑鼻清香）；春的声音——间关莺语花底滑；春的力量——芦笋穿沙而出。《早春寻李校书》一诗充满了色彩美，天是蓝的，云是白的，柳是翠的，梅是红的，水花是白的，水是绿的，山莺是褐绿色的，芦笋是嫩绿色的，五彩斑斓。陆时雍在《诗镜总论》中评元稹诗时说，“微之多深着色”，而且“色欲其妍”，道出了元稹在诗歌中追求色彩的旨趣。
这首诗最主要的艺术特色有四。一是空间开阔。首联用的是远镜头，写高空的“淡淡”白云，第二联用的是特写镜头，写高空的“淡淡”白云，第二联用的是特现写镜头，写地上的柳、梅，第五句又用一远镜头，写带雾的山莺，第六句用特写镜头，细写近处的芦笋，远景近景的交错展现，美景令人目不暇接。地理比喻传神。二、三、四句连用三个比喻，柳枝似笼裙，梅花似鸡舌，江水似琼花，比喻精妙，让人遐思。三是写出了春天给人的视觉、触觉、听觉、嗅觉等多种美妙的享受，或者说作者调用视觉、触觉、听觉、嗅觉等多种美妙的享受，或者说作者调用视觉、触觉、听觉、嗅觉等多种感觉官能来赞美早春，全面而精确地写出了早春的特有的风物。这首诗体现出了元诗“意必尽言，言必尽兴”（陆时雍语）的特色。四是动静结合。全诗前三联写景，动景与静景交错出现，款款春风是动景，柳枝却是静景；梅是静景，动静结合，使春景别富生机。
苏东坡评王维诗：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”（《东坡志林》）元稹这首《早春寻李校书》，难道不是一幅动人的画？它写景天上地下呼应，远近互取，动静相衬，视听结合，画意盎然，深蕴着诗人沉浸在春景中的怡悦之情，诗情画意有机融为一体。
元稹好友白居易在《酬微之》中评元稹诗歌：“声声丽曲敲寒玉，句句妍辞缀色丝。”元稹诗歌不公音韵美，辞藻美，而且意境内外美，读罢全诗，我们的眼前总会浮现一幅优美的早春图。