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新课程改革下如何培养学生音乐鉴赏的兴趣
十一中学 田巍
摘要：普通高中音乐课程是学校实施美育教育的重要途径，是人文学科的重要领域，是面向全体高中学生的必修课程，但是，在我们学校里却存在这样的现象，部分学生对音乐鉴赏并不感兴趣，甚至产生了厌听厌学，这不得不引起我们教育工作者的思考。如何提高学生对音乐鉴赏的兴趣，是有效地实施音乐鉴赏教学，提高学生音乐鉴赏能力的前提。
关键字：新课程 音乐鉴赏 兴趣
普通高中音乐教育阶段，是培养学生对音乐鉴赏的兴趣爱好和具有一定鉴赏能力的人。让学生了解我们各民族优秀的民族民间音乐，激发学生热爱祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心，了解外国的优秀音乐作品，扩大视野，使学生具有一定的音乐鉴赏能力。但是，通过上课我发现多数学生只对流行音乐感兴趣，这使他们对音乐鉴赏课并不感兴趣，有的同学甚至产生了厌听厌学，所以，如何培养学生的音乐鉴赏的兴趣，是提高学生音乐鉴赏能力的首要前提。下面我从几个方面进行简单的诠释。
一、 改变观念
由于旧的观念以及繁重的升学压力，音乐课往往被忽略掉，甚至一些偏远的学校还是处在没有音乐课的状态。学生喜爱上音乐课，但是对音乐课上的所欣赏的曲子并不感兴趣，有的学生说老师我没有音乐细胞，我听不懂音乐，学生对音乐既爱又怕，加之没有升学的压力，此时学生的心态就变得可学可不学了，欣赏也只是停留在表面，时间长了学生产生了自卑并对音乐失去了兴趣，有句名言说得好“兴趣是最好的老师”，没有了兴趣就没有了学习的欲望，更谈不上提高能力，所以，要让学生们爱上音乐，首先要转变观念，要重视音乐课，它是学校实施美育教育的必经之路，是学生素质提高的首要前提。其次音乐课不是少数学生的专业课，要面向全体学生，以人为本，以兴趣爱好为动力，根据学生原有的知识进行知识的衔接，让学生觉得原来音乐没有那么难，我也可以的。有了这种自信，学生自然对音乐有了兴趣。
二、灵活运用教学方法
有道是：“教学有法，教无定法，而贵在得法” 灵活的选用教学方法，鼓励学生参与到课堂教学活动中，实现快乐教学，是培养学生注意力、激发学生兴趣的有效方式。
1、 游戏教学法
无论多大的学生，他们都对游戏“情有独钟”，作为教师就要抓住学生的这一特点，组织学生参与游戏，通过游戏的方式学习音乐，从中获得快乐及音乐的知识技能。例如：在人音版音乐教材的第一章是让学生认识音乐要素，这是概念性的知识，假如直接告诉学生什么是节拍，什么是节奏，学生不但没有兴趣，更不会记住，这时我想用游戏的方式会更好，首先找同学甲到黑板前，用手有规律的敲击黑板，再找同学乙到前面背对其他同学，同学甲敲击黑板的时候，教师将手里的钥匙放到下面某个同学那里，放好后，命令甲同学停止，乙同学开始找，这时其他同学做有规律的击掌，当乙同学离钥匙越近的时候，同学们击掌的力度增强，速度变快，反之击掌力度减弱，速度变慢，直到找到钥匙为止。这个游戏让学生们在快乐中认识了音乐中的几个要素：节拍，速度，力度。这样学生不但很容易接受，而且会记得很牢，可能一辈子都不会忘记。
2、 探究式的学习方式
改变以往灌输式的学习，让学生真正成为学习的主人，在课堂中开展讨论、交流、比较和评论，培养学生在欣赏音乐时建立初步的理性思维习惯，改变以往的被动学习。激发学生“我要学”的兴趣，培养学生“我会学”的能力（1）设置问题，引导新旧知识的关联，比如把你知道的西北民歌及具有西北民歌特征的通俗歌曲的歌名写在表格里。将学生不感兴趣的西北民歌和通俗歌曲联系起来，学生的兴趣马上就会被调动起来。（2）鼓励高中学生自主学习，收集相关音乐资料，学生在收集资料的同时对相关的音乐有一定的了解，在这个过程中学生的兴趣可能已经被激发了。
3、 体验性教学方法
以音乐感受体验为主，激发学生音乐学习的兴趣，感受鉴赏音乐美，培养学生丰富、细腻的情感，深化音乐审美体验和提高审美能力。（1）列举相应音乐作品让学生分辨优美、壮美、崇高美、欢乐美、悲剧美、戏剧美等，让学生体验音乐美的基本范畴和不同表演形式，引导学生学会欣赏，提高学生的鉴赏水平；（2）欣赏《幻想交响曲》的第二乐章，根据你的感受，发挥想象，试着为这个乐章编写一个短文，在学生体验音乐后总结音乐作品，以往欣赏完音乐，教师会问学生音乐表达了怎样的情感，这样的问法会束缚学生的想象，每个人在欣赏同一个曲子时，感受都是不同的，并且这种感受没有统一标准，因此，让学生总结自己的感受比总结音乐的情感更能发挥学生的想象力，将学生丰富、细腻的情感进行深化；（3）通过创作加深对音乐的感受和体验，如在聆听《送别》这首曲子的时候，我能感受到学生被优美的旋律深深的打动，不但听的都很认真，有的同学还会跟着哼唱几句，于是我“趁热打铁”，师生共同演唱这首歌曲，学生的兴致被调动起来了，通过演唱，学生对歌曲有了自己的感受，于是我让学生把这首曲子填上自己喜爱的歌词，并试着演唱，同学们表现的都很积极，纷纷拿出纸和笔，认真的抄谱子，哼唱着旋律。学生通过创作改编，不但增加了其中了乐趣，更是将自己的感受进行了新的诠释。体验性的教学，不但激发了学生的热情，同时培养了学生感受音乐、分析音乐和鉴赏音乐的能力。
三、 民主教学，以人为本
《新课程标准》的颁布实施要求我们的音乐课堂应当以学生为主体，进行音乐的审美体验、审美创造及审美表现。“以人为本”，首先要尊重学生。我记得有这样一个例子，在一个游戏活动中，学习打节奏、节拍的动作，这个动作需要手和脚的协调配合，经过学习大部分学生都基本掌握，唯独一名女同学怎么都学不会，老师急了，大声训斥到“你怎么那那笨，这么简单的动作都学不会。”从此，这名学生在音乐课上沉默了，再也听不到她美妙的歌声，听不到她对分析乐曲独到的见解了，甚至经常不去上音乐课，更不要说兴趣了，由此可见保护学生的自尊心是多么的重要。反之，开放民主的音乐课堂，融洽的师生关系，都会诱发学生学习的兴趣，调动学生的积极性，主动参与到课堂教学活动当中。其次，要以学生为中心，真正实现民主课堂教学。兴趣是最好的老师，在音乐教学中教师应该创设良好的情境，使音乐教学灵活多样、生动活泼，从而激发学生的兴趣。以往音乐课，都是老师怎么教学生怎么学，例如，在欣赏音乐的过程中，总是要弄清楚有几个乐段组成，每个乐段都是什么含义。这些都是老师在告诉学生，学生被动的接受，而学生内心真正的想法却被扼杀了，学生失去了学习的积极性，甚至产生逆反心理。因此，要想让学生被动变主动学，就要倾听学生内心真正的想法，尊重他们的想法，使之真正成为学习的主人。

四、 提高教师素质
《音乐课程标准》指出：为了有效激发学生热爱音乐的本性，在教学中鼓励音乐教师创造性地使用教材，提倡以学生为主体，以参与音乐实践和探索研究为手段、以培养创新和实践能力为目的的新型教学模式，让音乐课真正的活起来”。这对我们音乐教师提出了更高的要求。前苏联教育家霍姆林斯基在《给教师的建议》里，其中一条“争取学生热爱你的学科”，他说：“让学生们把你所教的学科看作是最感兴趣的学科,让尽量多的少年像向往幸福一样幻想着在你所教的这门学科领域里有所创造。这就要求教师本身在音乐活动及要求上要富有创新精神，要能根据音乐学科的特点，进行大胆的改革实践，善于激发学生的发散思维，培养想象力，使他们敢于在音乐学习活动中大胆提出问题，阐述自己的见解，并积极去探索去实践，同时体验创新的快乐。我们知道，学生是在不断变化发展的，作为教师要想培养学生的兴趣，就要知道他们内心真正的想法，就要随着学生的发展而发展，顺应时代的变化，时刻为自己充足电，使自己变得丰满起来。同时要不断的提高自身的专业素养，音乐是一门技能性较强的学科，音乐教师必须具备过硬的专业技能和人格魅力，才能让学生从心底里喜欢你，佩服你，从而喜欢上你的课。
总之，教师要根据新课程的理念，利用各种有效资源创设良好的课堂情境，培养学生学习音乐的兴趣。不断提高教师自身的素养，改变以往旧的教学观念，建立平等互动的师生关系，通过各种有效的途径和方法引导学生热爱音乐，激发学生的音乐表现能力、实践能力和创造能力，让学生真正爱上音乐鉴赏课。

参考文献：
（1）于润洋、吴斌著《新课程标准》2006。
（2）教育部《普通高中音乐课程标准（实验）》2003。
（3）冯亚著《新课程音乐课标实验教材全析》2011。
（4） <美>艾丽斯.乌德瓦里.索尔纳、 保拉克.卢兹著《快乐教学——如何让学生积极与你互动》2010。
（5）金小英著《教学有方略》2008。
（6）李虹著《音乐教师使用手册》2011。