动画专业调研报告.doc

影像与影视技术（动漫制作方向）
市场调研报告
一、国内外动漫产业发展概况
动漫产业已经成为发展潜力巨大的智力密集型、劳动密集型、科技密集型和资金密集型的“朝阳”文化产业，具有当今知识经济的全部特征，并具有完整的产业链，在文化产业中处于龙头地位。在国外发达国家，尤其是美国、日本、韩国及欧洲等国家和地区，动漫产业已经成为重要的支柱产业。美国是当今世界上最大的动画生产和动漫产品输出国，包括动漫业的文化产业早已名列6大支柱产业之一，在其国内产业结构中仅次于军事工业，位居第二，动漫及其衍生产品的出口额甚至超过了汽车和航空航天工业的出口。日本是仅次于美国的第二大动漫生产国，动漫产品出口额是其钢铁出口额的4倍，包括动漫业在内的文化产业成为仅次于旅游业的第二大支柱产业。韩国政府十分重视动漫产业，专门成立了“文化产业振兴院”，对动漫在政策和财政上给予很大的支持，使韩国在短短10多年内一跃而成为第三大动漫产业国。英国包括动漫业在内的文化产业所创造的年产值已超过了任何一种传统制造业所创造的产值。
相比国外动漫产业大国，中国动漫产业的综合发展水平整体落后。仅从中国动漫市场的占有率来看，中国自己或合资（包括港台地区）的原创动漫作品仅占中国动漫市场的10%。而日本动漫产品却占据了中国动漫市场约60%的份额，欧美动漫产品占据了约30%。近年来，国家对发展动漫产业给予了前所未有的高度重视，已建立了一批动漫游戏产业发展基地，财政部专门设立了高达30亿元人民币的动漫产业发展专项资金，支持优秀动漫原创产品的创作生产、动漫素材库建设、动漫人才培养、建立动漫公共技术服务体系以及推动形成成熟的动漫产业链。同时，政府为创立我国原创动漫品牌和培育动漫制作人才，精心营造出了良好的政策环境，我国动漫业近年来的发展步伐之快令人印象深刻。
随着数码技术的不断发展创新和信息传递方式的多元化，现在动画的应用领域正日益拓宽，已呈现出泛动画现象。动漫技术除了应用在二维艺术动画、三维计算机动画、网络动画、四度立体全息影视动画等动画艺术形式外，还逐渐扩大应用到了其他不同行业及领域之中，如手机游戏、flash动画彩页、网络多媒体、影视广告、电视节目制作、科技成果演示、教学课件、模型玩具、虚拟漫游、医疗造像、军事、制造业、娱乐休闲等。
前已述及，国外动漫画形象和产品占据了中国90%以上的市场份额，中国原创动漫画占有率只有不到10%。2004年，中国2000家省市电视台所需要的动画片播出时间为26万分钟，而当时国产动画片实际产量只有2万分钟，达到播放要求的原创动画片供给量则只有1万分钟，动画市场尚有25万分钟的巨大缺口。中国人均动画片拥有量仅为0.0012秒，而日本的人均拥有量则为300至480秒。这些悬殊的数字差距足以说明，中国动漫业尚处于初级阶段，我国动漫业有着巨大的发展空间。
二、安徽动漫产业已经成为我省经济发展的重要支柱
安徽是我国较大的动画制作基地。目前，省会合肥已有11家动画制作企业，其中5家具有一定规模， 15家动漫相关企业，300多家动漫制作工作室，2万多动漫从业人员。省、市政府动漫产业的发展十分重视。各有关部门纷纷拿出切实可行的措施，支持安徽动漫产业的发展。长沙市政府宣布：在“十一五”期间，合肥将建一个集动漫节目制作、传播、原创产品研发、动漫软件开发、衍生产品研发生产、旅游娱乐、出版发行、教育培训等于一体的综合性全国动漫基地。
三、人才需求及岗位调查分析
1．动漫人才数量需求
当前，虽然动漫业作为时尚而新鲜的行业，成为后起之秀，正在我省和我国文化产业中扮演着越来越重要的角色。但是纵观动漫业，动漫设计和制作人
才缺口巨大，尤其是创作兼技术实现的复合型技术应用型人才更加捉襟见肘。
通常情况下，生产一部约20 分钟的二维动画片约需52名专业技术人员。按照动画片原画设计与制作过程中的平均速度每人每天制作c级片6分钟的产能计算，完成一集动画片的原画设计需要37天，加上前后期的工作，约需2个月才能最终完成一集动画片。由此可见，动画的确是一个耗费大量人力和时间的生产密集型产业。另外，动漫产业的生产技术更新特别快，各种相关软件的不断升级和新技术不断产生，需要从业者不断提升自己，及时参加技术培训，才能适应市场的变化和产业发展的要求。加上动漫产业的链条非常长，涵盖面又非常广，对人才的需求层次非常丰富，从高层次的原创人才、编导人才、技术人才、市场人才、管理人才到中初级的专业技术人才，都有很大缺口。随着动漫越来越成为人们喜闻乐见的信息传递方式，动漫的应用领域日益拓宽，除专业动画公司以外，其他行业也越来越多地用到掌握动画技术的人才，因此，从业人员的需求量只会越来越大。据调查，未来5年我国现有企业对动漫设计人才需求量高达15万，动漫后期生产制作人才缺口更大。更为严峻的是我国一、二流动画人才流向了国外，十分不利于动画产业的发展。调查中发现，三辰卡通集团和宏梦卡通集团对动漫设计与制作人才近三年年需求量预计都在1000人以上。
动画人才的匮乏，尤其是兼通艺术表现与计算机多媒体技术的复合型动漫人才不足，已经成为制约中国动画业发展的关键要素。这一矛盾造成我国动漫产业发展难以为继。
由此可见，动漫设计与制作人才需求量是非常大的。
2．动漫人才岗位及能力需求
经过对部分动漫制作企业的岗位分配情况进行调研和分析，发现目前的动漫行业所需的岗位人才情况有所变化。
首先，在动漫制作中起着重要作用的编剧和导演岗位，在人才市场中的需求并不大，并且应届高职毕业生参与竞争这两种岗位也不现实。这两种岗位在
一个动漫企业中往往只有那么寥寥几人，并且基本上都由有着非常丰富的行业经验和行业知识背景的资深人员担任。
而另一个特点就是，动漫的原画人员，在实际生产过程中的重要程度仅次于编剧和导演。但是这方面的岗位，例如：角色原画师、场景原画师等，人才需求并不旺盛，并且由于该方面的岗位需要较强的绘画功底、较高的艺术素养、较敏锐的顾客心理把握能力，往往由正统艺术专业毕业的、拥有多年动漫行业从业经验的人员来担任。这方面的岗位人才应该更加倾向于设计型人才，而非技术型人才。见上图所示。
最后，我们发现市场真正需求量大、入门台阶较低适合高职层次人才的岗位其实就是动画师、剪辑合成师等类型的技术性动漫制作岗位。这类岗位不需要太多从业经验，不要求很高超的绘画能力，也不需要非常广阔的知识面和新颖、独特的创意能力，最低要求仅需要熟练的专业软件操作技能和基本的动漫制作基本知识。动漫制作主要岗位的主要能力需求如下表所示： 篇二：动画行业_社会调查报告
动画行业 社会调查报告
动画作为一门独立的综合艺术形式已经成为各国大力重视的创意文化产业的重要方面之一。
动画行业的特色：是动画设计和漫画设计的有机结合，是影视动画行业的深化与延伸。要求学生在动画设计的理论基础上，掌握漫画设计的原则及表现技巧，了解影视及每体领域的发展方向，掌握一定的理论知识及专业技能。毕业生应获得以下几个方面的知识和能力： 具有较高的审美素养，较强的视觉感受功能里和视觉表现能力；掌握动漫画的基本原理和基础理论，并能在实践中融会贯通；掌握动漫画的各种表现语言和表现技巧，有较强的专业设计能力和创造能力；能熟练运用计算机进行专业的辅助设计和创作。
动画行业，是文化产业的重要组成部分，是21世纪最具发展潜力的朝阳产业。在国家政府的重视与扶持下，全国动漫生产基地已达20余家，动漫游戏制作公司约有6000多家，但这还远远难以满足中国动漫市场1000亿的潜在市场需求。
动画生产是动画产业发展的核心和关键环节，我国产动画生产在保持快速增长的同时，呈现出以下态势：
动漫基地建设上，随着制播分离政策的推进以及国家对动漫产业的大力扶持，动漫基地建设在全国有泛滥趋势。国家广电总局和新闻出版总署各自沿着自己的建设路线，在全国批准建立了40多家国家级动漫产业基地与研发基地。根据国家广电总局的统计数据，动漫产业基地已成长为国产动画片制作的核心力量，基地备案和制作完成的
动画片年约200余部13万多分钟，占到了全国动画片总产量的八成左右。动漫生产的产业集群效应持续加强，其中，杭州高新技术开发区动画产业园、无锡国家动画产业基地等动漫基地生产数量排在全国前列，长三角地区、华南地区、华中地区等已成长为辐射、影响全国的动画产业集群带。
动漫人才培养上，中国的动漫人才培养尽管数量不断增多，但多数是动画加工型人才，缺少对动漫文化的深刻理解，也缺少对动漫产业整合营销理念的灵活运用。为改变这一现状，许多动漫企业开始尝试进行“校企合作”的新型人才培养模式。
动画片播映体系渐趋完善，技术助推产业发展
从整个动漫产业链来看，播映体系是一个相对独立同时又对整个动漫产业链运作产生承上启下影响的环节。动画播映体系的建设包括两个方面：一是产品与播映平台在衔接渠道上的疏通，二是播映平台自身的延伸和拓展。动漫展会与国家政策相配合，双管齐下，在协力疏通渠道上初显成效。举办动漫展会，活跃了国内的动漫作品交易市场，一些面向国际的产业交流活动，还把国产动画的播映平台拓展到了国外。广电总局推出了优秀国产动画片评选机制，引导国产动漫生产由数量型向质量型转变，入选的国产动画片将获得优先播放权，对国产动画创作产生了较大影响。
随着电子技术的发展，动漫产业播映平台得到了拓展延伸的机遇，出现了网络动漫、手机动漫等众多新兴播映形式和传播平台。在电影动漫方面，3d动漫电影成了国内动画市场上的一个亮点。
网络动画节目和手机动画日益受到了大家的喜爱。
衍生产品向纵深方向拓展，动漫产业链显著增值。
现今我国的动画行业也存在着一些问题。
缺乏创新。镜头画面跟所有设计类别一样 还处于模仿阶段。 题材剧本内容单一，没有新意不够吸引人。有些甚至是在剽窃某过的动画。更有些故事幼稚，毫无意义。
缺少投资。 动画制作成本相当高，但电视台的回收价格却很低很低，要盈利是长期的事情。现在的投资人都是想动画能快速盈利是不可能的。所以就开始偷工减料···flash当道。我相信中国绝对不是没有人才和技术，而是没有长远的眼光。
盈利分配不合理。不像国外的分配制度都是按照分工，分得投资的百分比或者盈利的百分比这样比较吸引高端人才。
全民欣赏问题。中国才解决大部分人温饱问题没几年，创意艺术性的产业刚刚开始起步，不说动画， 就连服装、包装、广告、工业设计、建筑设计都也是刚起步，相信慢慢以后会更好。
周边产业问题。动画都不吸引人何来的动画衍伸产业。如果要我用任何一个东西上印有喜洋洋我都会觉得自己很傻更不会去买。何况 周边制作也是需要创意的不是说拿个图往什么商品上一贴了事。这样最多只能吸引儿童其他消费群很难被打动。
潘毓琛篇三：动漫专业市场调研报告
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申请开设计算机动漫与游戏制作普通中专专业的
调研报告
随着我国信息技术的快速发展，国家对职业教育的发展更加重
视，也提出了新的要求，也为计算机相关专业的教学改革提供了广阔的发展空间。高速度发展的信息产业呈现出高质量、高效益等特点，为中等职业技术教育计算机应用类专业教学提供强大的行业背景和发展动力。我校根据实际情况，特申请开设动漫专业。
一、 学校基本情况
学校目前开设了机电技术应用、数控加工技术、汽车运用与维修、焊接技术、制冷与空调、电子技术应用、多媒体应用技术、计算机网络技术应用、动漫设计、会计、幼儿教育、物流管理、商务日语、商务韩语等15个专业，专业覆盖面涵盖了加工制造、信息技术、商贸与旅游、财经、社会公共事务等5大专业门类，初步形成了科类较全，结构合理的专业体系，为我区输送了3万余名合格的技术应用型人才，其中网络技术专业2009年创建为青岛市骨干专业。
二、 市场分析
动画是一个综合性的行业，主要特点是科技含量高。动画行业与人才密不可分，它具有现今知识经济的所有特征，涵盖了 艺术、传媒、科研、商业等多种行业，在文化产品中具有重要地位。随着国外大型动画公司和国外电影大片的进入，人们的消费意识和消费行为日趋国
际化和时尚化，使得动画消费市场的需求巨增，而动画人才的极度匮乏，已成为制约动画业发展的关键因素。
全国目前有制作加工动画片的公司、工作室上千家。在动画设计中，从业人员主要从事“造型和美术设定、背景、构图、原画、动画绘制以及品质保证、影印描线”等流程，动画绘制员是其中工作量最大和最基础的专业人员。
“按年产4000集动画片计算，人均拥有国产动画片仅为0.0012秒。而在日本，人均为5至8分钟，在美国，人均为15至20分钟。劳动和社会保障部中国就业培训技术指导中心副主任宋建介绍说，“就国内需求来讲，电脑动画技术的兴起和迅猛发展，网络动画的不断渗透，flash动画由业余向专业转移并引入电视制作，与动画关系密切的游戏产业前景看好。这一切也都需要大量具备传统动画技巧与技术的动画绘制员的加盟。因此培养大量动画人员，对今后我国动画产业的繁荣发展是一项意义深远的工程。”
三、 师资配备情况
我校信息部现有专业教师15人，全部具有大学本科以上学历，中级以上职称教师4人，其中高级职称教师1人，具有双师素质15人。6人取得高级资格证书，3人取得技师资格证书。有两名教师毕业于山东工艺美术学院，为开设多媒体专业增添了师资力量。
四、 课程设计
动漫包括传统的电视动画、影视动画制作、影视特技、广告动画，、卡通报刊发行，卡通书籍出版、卡通形象设计等。
我们计划学制三年，4个学期教学，2个学期顶岗实习，包括动画基础教学、专业动画软件教学、动画课程实践，完成二维、三维动画的制作和艺术网页设计，使本专业学生毕业后能基本胜任动画工作和网络美术编辑工作，并能独立完成二维动画作品。
五、 就业形势分析
随着中国北京、上海、深圳、杭州、武汉等地动画产业基地的兴建，动画生产人才成为市场“新贵”。作为朝阳产业的动画生产企业，纷纷向社会广泛招纳美术创作人才。根据市场调查分析，其高级动画师年薪10多万元，中级年薪5万元-6万元，一般员工年薪也在2万元-3万元。优厚的待遇令众多喜爱绘画的青年趋之若鹜。
青岛定位于“帆船之都、影视之城、音乐之岛”，动漫产业蓄势待发， 中加科技、灵镜数码、星动数码等一批动漫骨干企业的成长壮大。在世界范围内，日本和韩国无疑是动漫领域的先锋，青岛与日韩地理上的亲近以及良好的经贸关系，使得岛城成为培育动漫事业的沃土。现在，开发区凤凰岛影视传媒项目成为“动漫人”来青“安营扎寨”的原动力，中加科技数字动漫基地将是“点石成金”的重要载体。
目前，人们已经认识到动漫人才培训体系的重要性，但还局限于大学人才的培养，而忽略了基础人才的培养。青岛的中等职业学校的艺术教育始终走在全国的前列，而动漫专业还是个缺口，通过形势分析和市场调研，我们认为学校已具备开设计算机动漫与游戏制作普通中专专业的条件。
2012年3月8日篇四：动画专业考察报告
动画专业考察报告
作为一个即将毕业的动画专业大学生，我去过许多公司参观，一些动画公司很重视我们这些刚毕业的大学生，给出的待遇也不错，但在参观了很多动画公司后，发现东北这边许多动画公司主要是以手绘二维动画为主的，很少有以3d动画为主的。
还有一些是游戏公司，这一类公司在目前的发展比动画公司的发展好一些。游戏公司也是一个很好的动画工作环境，现在中国的动画公司开始发展，大部分的公司人手都不够，需要大量的动画人才来补充，这个行业收入比较高。所以吸引很多的毕业生。
其实东北地区发展动漫产业具有较好的基础，新中国第一部木偶片，动画片，科教片等等都在东北诞生，而且今年来东北地区动漫产业取得了较好的发展，并形成了以影视娱乐、软件、动漫、文化旅游等为特色的文化创意产业体系，但是与发达国家和国内一些发达地区去相比，东北地区的动漫产业发展现状还是堪忧，形式比较严峻。
目前，原画是一个很需要人才的市场，手绘自然也成为了吃香的行业，但是不是说你会画画就可以了呢？这个观点可不能成立哦。传统动画行业关键是要看手绘功夫，线条要流畅动作要连贯速度要快，要达到这些要求不是一朝一夕能练出来的。
技术人员一天需要画上百张的量，要达到这种境界，不仅要时间还要花大量的精力去练习，手绘是基础，是每个从事动画行业的人必须要掌握的。
技术人员也告诉了我手绘不仅仅是练习线条，还要学中割，了解人物运动规律，自然现象等等。传统动画分工上比较复杂，一部完整的传统动画片，无论是 5 分钟的短片还是 2 小时的长片，都是经过编剧，导演，美术设计，设计稿，原画，动画，绘景，描线，上色，校对，摄影，剪辑，作曲，拟音，对白配音，音乐录音，混合录音，洗印等十几道工序的分工合作，密切配合，才可以顺利完成。
东北动漫对于品牌的意识淡漠，而且忽视了很多创意，品牌营运对动漫产业的意义之大超过很多别的产业，对于动漫产业而言，打造动漫产业的过程实际就是打造产业品牌的过程，但令人遗憾的是国内原创动漫产业就少，市场主要被欧美和日本占据着，所以东北动漫要有一个好的发展，必须加强品牌意识和创意资源。
动漫产业的快速发展，除了需要政府的支持和大规模集聚效应外，大量的专业技术人才才是产业发展壮大的重要基础，由于动漫产业属于新兴产业，人才积累和培养的情况都比较难以适应产业的需要，人才的严重不足遏制着东北动漫发展的脉门。
而另一个问题就是资金短缺了，这个成为了制约动漫产业发展的瓶颈，一步动漫作品的投资大，制作时间长。风险也比较高，一些有心投资这个产业的商人，担心投入的资金得不到回收，反而还会亏很多吗，导致许多商人都在看着，却不敢去投资，没有人投资，一个好的技术人员得不到薪水，只能去国外或者往南方去发展，这让东北这边的人才流失更加严重。 最近身边许多人都去了一些动画公司实习，他们带回来的话就是，一到那就是“干瞪眼”，都不值的自己改做什么，有的说都不知道自己能做什么，这让我明白了一个问题，东北这边动画人才的教育不系统，这样很多人走入社会后，还要在公司里面去学习，而且公司里面竞争力巨大，这让很多热爱动漫却能力不足的人渐渐离开这个行业。
目前动漫企业的创立者大多是一些动漫制作专业人员，自己拥有的资金有限，不通过融资很难维持动漫这个最烧钱的行业。也有一些企业认为动漫产业的税费负担较重，很多小企业没有得到政府的优惠政治，因此没有资金去做出一个好的作品。
其实东北的动漫发展具有很好的优势，本身历史悠久，既靠近日本这一动画王国，，又有国内这个巨大的消费市场，未来中国动漫要学习的主要对象应该还是如本这样的动漫强国，但不能一味的照搬，我们应该要取其精华，去其糟粕，在这个过程中寻找到一条属于我们自己的风格，发展创新与民族文化结合的道路。
动画1042
孙艺玮
4号
2013.12.11篇五：动漫专业调研报告
动漫专业调研分析报告
大兴区第一职业学校
计算机系动漫专业调研组
2012-08
动漫专业调研分析报告
一、调研的背景、指导思想、目的
（一）调研的背景
国务院关于大力发展职业教育的决定强调：“以服务社会主义现代化建设为宗旨，培养数以亿计的高素质劳动者和数以千万计的高技能专门人才。职业教育要为提高劳动者素质特别是职业能力服务。”《北京市国民经济和社会发展第十一个五年规划纲要》明确提出，北京市已经在“十一五”期间将发展文化创意产业，优先发展动漫创意产业等八个产业基地为重点，并使文化创意产业成为未来首都经济发展的重要支柱之一。动漫人才的需求量日益增大，而动漫专业的建设要适应动漫产业的要求，需要对动漫行业有一个从宏观到微观的具体认识。
北京市课改工作为我们提供了宝贵的经验：构建以就业为导向的课程体系；推进教学方法手段改革；优化实训基地建设；加强校本教材建设；探索校企合作运行机制；强化综合职业能力培养。
把课程改革成果与首都职业教育特点相结合，着重调研国家对动漫行业的政策、产业经营状况及相关生产工艺流程、职业能力要求；力求开发出符合社会经济发展需要、满足受教育者生存发展、特别是终身教育和可持续性发展需要的全新课程标准，建立基于“工作过程系统化”的课程体系，树立“以能力为本位”、“以就业为导向”的行动为导向的课程理念，培养适应行业所需技能型人才，实现专业课教学与项目制实训教学的衔接，探索校企合作共同开发专业课程的模式，有效地促进学生职业技能和综合职业能力的形成与提高，有效解决文化课为专业课服务，提高学生可持续性发展的能力，强化学校的职业特点，提高学校的综合实力。
（二）指导思想
以职教工作会议大力发展职业教育精神为指导，围绕 “以工作过程为导向课程开发试验”开展专业调研，以便根据行业的发展、产业的需求及新技术的出现，及时调整课程结构、课程内容、课堂教学模式，培养出能够与行业和市场零距离接轨的初中级技术人才，尤其学生职业道德和技能目标的培养更为重要。
（三） 调研目的
1. 通过调研，进一步明确对应就业岗位的专门化方向或专业方向。
因行业的发展有了变化，所以学校要了解本专业新的动态，确定专业的方向， 有针对性的指导下一步的调研任务。
2. 通过调研，进一步明确专业内涵、人才定位、人才规格。
在确定好专业方向的基础上，对专业的深度有所了解，要解决专业不专的问 题，同时要分析本专业的人才规格和人才的定位，要选择适合中职的岗位群，避免专业授课难度过高，或者过低适应不了市场的需求。
3. 通过调研，为典型工作任务分析提供基础性资料，为确定本专业课程结构、课程要求提供依据。
这是调研工作的重中之重，我们要对生产过程进行详细的分析，为典型工作 任务向学习领域的转化创造有利的条件，提供资料，进而改变课堂的教学任务和内容。
4. 通过调研，确定本专业的课程标准，促进本专业校本教材和资源的开发。
5. 通过调研，提升中等职业学校动漫专业教学质量和教学水平，培养适应 行业、企业需求的高素质劳动者。
三、调研内容、方法、对象
（一）调研内容
1. 国家对动漫产业的政策。
2. 动漫及相关新兴媒体产业的发展状况。
3. 动漫产业工艺流程及所对应的岗位群，以及每一个工艺岗位的知识能力要求。（以及未来五年内的）
4. 动漫产业对人才的要求及需求，包括：数量、质量。
5. 企业对员工的职业能力要求（典型工作任务分析）
6. 企业对员工的职业素质要求。
7. 企业对员工的技能证书要求。
8. 高等院校动漫专业开设的情况。
9. 中等职业学校动漫专业建设情况。
10. 社会培训与取证情况。
（二）调研方法
1通过报刊、文献、网络收集相关资料。
11. 组织专家座谈，实地考察与访谈。
12. 到实训基地访问、考察
13. 向本专业毕业的学生进行就业跟踪调查。
14. 查阅国家相关部门的数据、文件、资料及相关指示精神。
（三）调研的对象：18家企、事业单位
新兴媒体—— 完美世界、易传媒、中关村e世界动漫地带、国家新媒体产业基地 动漫行业——北京迪声动画公司、北京远线动画公司、彩卡中视动画制作公司、佳誉兄弟国际动漫公司、北京青少年音像出版社影视动画部
相关行业——正通亿和影视后期公司、5ds智作、酷峰软件公司、北京嘉田胜景文化传播公司、北京银河长兴影视文化传播公司、航天科工系统仿真科技（北京）有限公司、厦门金鼎盛世影视文化有限公司北京分公司、北京铭扬兄弟影视文化传播有限公司、北京天视宝文化传播公司
四、调研结果分析
（一）国家政策及产业规划
动漫产业被称作21世纪知识经济的核心产业，是继it业后又一新的经济增长点。动漫产业，是指以“创意”为核心，以动画、漫画为表现形式，包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧、和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。在我国动画、漫画、游戏作为“动漫游”的代言，成为文化艺术创意产业的代表。
动漫的突出特点是艺术与技术的结合，是知识、劳动密集型产业，比一般影视剧创作难度高，人力资源投入成本更大。动漫创作设计又是一门需要夸张的艺术，对情节和视觉上的诠释，更需要丰富、超凡的想像力。
（二）动漫行业发展现状
1. 我国动漫业的整体发展历程
中国动画片曾有一个非常辉煌的起步。但是到了八十年代，在美、日、韩相继而来的动漫大潮冲击下，中国的动漫产业便一蹶不振。由附图1我们可以看出，从清末近代漫画兴起肇始，随着时代变迁经过了探索、发展、停滞、革新几个阶段。早期的漫画大多采取讽刺、寓意、诙谐的表现手法，或针砭时弊，或配合人民战争的宣传需要，主要发挥教益作用。中国动画也起步较早，40年代问世的《铁扇公主》标志着中国动画接近世界先进水平，但当时中国社会战争和贫穷的状况在很大程度上迟滞了动漫产业的萌发。解放后到文革前这段时期，许多优秀动画家将技术与民族艺术结合，使中国动画达到了一个巅峰。文革十年浩劫使中国动画陷入停滞不前的境地，总共产出几十部参差不齐的作品。文革后，漫画创作迎来新一轮发展高潮，漫坛活跃着一批老中青漫画家，动画也开始迈开发展的脚步。当时国家规定美术电影制片厂每年播放动画片长度为300——400分钟，这种产量远远不能满足人们对动画的需求量，于是慢慢国外一些动画片被允许进入中国市场。70，80年代后中国动漫市场面临两种情况：在美国，由于动画片需求量急增造成制作成本上升，它开始寻找并发展制作成本更低的地区，如日本、台湾、中国大陆等。在这个过程中，日本动漫借了美国的东风开始腾飞。但是中国由于受到保守思想的禁锢，动画发展的脚步比较缓慢，仍旧仅仅作为美、日动漫制作的一个环节。但同一时期，中国正经历由计划经济向市场经济的过渡，动画也不例外。比如在销售体制上，逐渐改变了以前价格由国家规定，而不是由市场票房定，从而导致的销售从开始制作就决定，拍好拍坏没有关系的状况，促使动漫的创作开始与市场互动。90年代以来，国家开放动漫市场，不再限制产量，也取消了政府收购。自此虽然国内动漫行业与海外相比还有不小的差距，但它已经在压力与动力并存的产业环境中扬起了市场化的大旗。经过十几年的发展，至今无论是国家重视程度，相关企业数量，还是专业人才、制作水平、播放时间、产品市场，无一不展示出这个产业蓬勃的生命力。