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浅谈小学音乐欣赏课的教学方法

摘要：音乐是审美的艺术，而欣赏就是感受它审美特征的最好途径。音乐欣赏课是音乐课堂中的一个重要组成部分，感受与鉴赏是音乐欣赏课重要的学习方法，是整个音乐学习活动的基础，一堂好的音乐欣赏课通过感受与鉴赏来培养学生音乐审美能力。在音乐欣赏中，音乐教师创造出新颖的教学方法以增强学生学习音乐的积极性，开阔音乐视野；通过各种有利的教学手段让学生从音乐中获得情感的体验和理性的认识，体会到音乐自身散发出的美。
关键词：音乐欣赏 想象思维 创造实践
对于音乐教师来说，音乐欣赏教学难度相对于其他歌曲教学要难很多，特别是遇到纯器乐曲，就难上加难。因为音乐形象不像图画那样直观、具体，它是通过听觉激起听者的情绪上的共鸣而使人产生的各种联想。很多老师在平时教学中，选择避开这一教学，但是要全面完成小学音乐教育的任务，小学音乐课就不能不重视音乐欣赏这一环节。音乐课是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一，是基础教育的一门必修课。

音乐欣赏是音乐教师引导学生感知、体验和理解音乐艺术的一项实践活动，是音乐教学活动的重要组成部分。音乐是一种听觉艺术、音响艺术和时间艺术，它没有视觉可见的形象，没有描绘客观对象的形状和色彩，也不具备内容的确定性、具体性和详尽性的特征。而音乐欣赏教学就是让学生听赏各式各类的音乐作品，整个教学过程是一个以听为主要手段的对音乐的感悟过程，通过对优秀音乐作品的欣赏，培养学生的音乐兴趣及音乐审美能力。小学生的年龄特点决定了他们缺乏必要的音乐欣赏能力，要上好每节音乐欣赏课，充分调动学生的欣赏兴趣是一个非常难的课题。音乐不是一门孤立的艺术，要对音乐作品本身以及与音乐作品相关的文化知识深入的挖掘，多元化的展现，才能让学生真切的感受到音乐美的熏陶！[1]
音乐欣赏的内容可说是纵横古今几千年，横贯东西几万里，包含了各类音乐作品（民歌、艺术歌曲、群众歌曲、戏曲音乐、说唱音乐、歌剧舞剧音乐、民族器乐、管弦乐、室内乐、交响乐和协奏曲等），各个中外历史时期（中国古代、中国近现代和西洋古典主义、浪漫主义、民族乐派、现代音乐等）的音乐作品，可谓是琳琅满目，丰富多彩，仿佛艺术百花园中的鲜艳花朵。通过深研小学音乐教材，结合平时音乐欣赏课的教学实践，我归结了几个教学方法，希望可以帮助正在绞尽脑汁寻求办法的同僚们。
一、引一引。
著名音乐教育家卡巴列夫斯基曾说：“激发孩子对音乐的兴趣，是把音乐美的魅力传送给他们的先决条件，培养和激发学生学习音乐的兴趣，必然成为他们热爱生活，陶冶情操的助长剂。”相信这点所有的音乐老师都知道。要激发学生聆听音乐的兴趣，就需要老师来引一引。怎样引呢？
学生学习欣赏有无兴趣是关键，所以我们要投其所好。从导入、教具、场景等个方面努力营造一个动听的欣赏情景，引导学生融入音乐。让学生在视觉、听觉、触觉等各方面都得到音乐的享受，从而激发他们的音乐聆听兴趣。比如，可以发挥我们口才的能力，为音乐编上可爱动听的故事，这是所有小学生都非常喜爱的方式，为没有具体形象的音乐设计出有情景，有形象来展现在他们面前。让孩子们带着这个故事与音乐相结合。我在教学“欣赏聂耳的《卖报歌》”中，把聂耳的生平事迹、在什么情况下写出这个作品以故事的形式介绍讲给学生听，这样一来，学生就能很快理解音乐作品的内容了。又如，在欣赏《龟兔赛跑》这一课时，我先讲这个可爱的故事，然后再放代表乌龟与兔子的音乐，让学生来辨别哪段音乐是代表乌龟、哪段音乐是代表兔子。学生有了初步的了解，再让学生随着欣赏曲，根据自己的理解和感受，用手、脚、表情等办法来表现乌龟和兔子的形象。先激发学生聆听音乐的兴趣，这样我们才能更好的继续下面的环节。
二、想一想。
音乐欣赏的最终目的是让学生感受音乐的魅力所在。让学生在聆听音乐时，让他们发挥自己的想象去发掘音乐的不同之处，而想一想就是一种发现问题、积极探求的心理趋向。
在音乐教学中，首先要唤起学生的想象意识。在强烈的想象意识引导下，鼓励学生自由发挥，自由创造，挖掘学生的思维能力，进一步提高学生对音乐的理解能力。想象比知识更重要，因为知识有限，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。[2] 分析艺术作品时，我经常会提出这样的疑问让学生去思考：“作品的速度、旋律、节奏、力度、音色等为什么这样安排？换一种方式不行吗？”围绕着一疑问，学生争辩着，尝试用不同的音乐要素表现音乐作品，对比所出现的不同结果，求异思维得到启发，创新意识悄然萌发，疑问使学生产生好奇，好奇又萌发起学生想实践、想创新的意识。
如，在欣赏《天鹅》一课时，通过对音乐作品的理解，学生真切地感受到音乐所表现的形象。为进一步扩大学生的视野，开拓学生的思维，我在本课中引导学生感受情境，巧妙提出问题。通过播放天鹅在湖边戏水、飞翔、高歌的情境，在乐曲旋律的渲染下衬托出天鹅美丽、高贵的形象和忧伤、抒情的音乐情绪。然后，我问：这首乐曲描绘了什么？表达了怎么样的情绪？此时，孩子们通过老师的问题，结合自己的想象发表了不同的见解，孩子们充分感受这首乐曲所描绘的境和表达的情。接着，我介绍这首乐曲被改编成大型的芭蕾舞剧《天鹅湖》，剧中的天鹅经历了很多生活的磨难，最后得到了王子幸福的爱的故事作一番描述，孩子们听着听着都流出了眼泪。所以说，音乐这种人类特殊的语言，它不仅能引起人们的共鸣和沟通，而且不断开发了人的思维能力。
在欣赏教学中，引导学生将生活经验和音乐的表现手段联系起来，这是启发学生想象和联系的关键。生动的语言，富有意境的图画、幻灯、录象，都可以在生活与音乐之间架起想象的桥梁。
三、动一动。
我们在进行音乐欣赏活动中，辅助地运用图片、舞蹈、录像、诗歌等，采用听觉、视觉、动觉相结合的方法来帮助学生感受音乐、理解音乐，丰富学生的想象。我们要充分发挥主导作用，引导学生积极参与课堂教学活动，自然而生动地进行才艺展示、锻炼能力。在设计学生的音乐创编活动时，要注意对学生的活动要求有明确的指向性：演绎音乐，表达情感，注重情感。教师应积极倡导和提供一个让学生轻松、放手表现和表演的氛围，让学生在欣赏课堂中真正动起来。
如，欣赏《龟兔赛跑》时，随着音乐的节奏、旋律的起伏，儿童会做乌龟爬、兔子跳的动作，用人体本身发自内心的感受做出的动作来体验描绘乌龟与兔子音乐的情感。欣赏《运动员进行曲》，让孩子结合律动，跟节拍进行踏步走与队形变化，不仅会加深了孩子对音乐的记忆，也能进一步让孩子感受了进行曲的风格。“动一动”的方式既能调动学生积极、主动参与的意识，又能让学生更好地体验音乐的情绪。音乐欣赏中，如何引导孩子关注并感受节奏荡漾的韵律感呢？我想，打击乐伴奏是一个不错的点子。孩子在初步感受音乐后，让其自主选择用哪些乐器为其伴奏。孩子能根据歌曲情绪和拍子的特点，基本会选择碰铃、串铃、铃鼓、三角铁等打击乐器。
我曾经看到过这样一句话：学生是永新的，如果教师停滞不前，必遭历史的淘汰。所以，音乐教师不但要提高自己的专业技能，还要以敬业的态度努力探索创新。根据新课程标准的教育理念，把创设良好的音乐情景、获得情感体验、培养创造能力、提高音乐鉴赏能力作为整个音乐欣赏教学的基础。每天都有那么多双小眼睛充满希望的望着你，每天都有那么多小精灵盼着你，他们都期待在我们的引导下获得音乐美的感受。作为音乐教师，难道要让这么多可爱的小精灵失望吗？所以，我们必须投身实践、不断创新，让孩子们在音乐欣赏课堂中自由的翱翔，让美妙的音乐伴随孩子们快乐的成长！