“表现”的馈赠:从杜威经验主义表现论看表现对于艺术家的内在意义.pdf
《“表现”的馈赠:从杜威经验主义表现论看表现对于艺术家的内在意义.pdf》由会员分享,可在线阅读,更多相关《“表现”的馈赠:从杜威经验主义表现论看表现对于艺术家的内在意义.pdf(10页珍藏版)》请在咨信网上搜索。
1、“表现”的馈赠:从杜威经验主义表现论看表现对于艺术家的内在意义 李永胜内容提要克罗齐认为表现即直觉,科林伍德和苏珊朗格等人则将情感作为表现对象。这两种观点在理论上并不周延,这导致他们在解释表现的内在意义时,进入了某种逻辑悖论之中。杜威在批判性地借鉴英国浪漫主义者、克罗齐、托尔斯泰等人表现论的基础上,对表现论进行了改造。他认为表现乃是对一个完整经验及其意义在媒介中的重构。通过深入解读可以发现,这个经过重构的完整经验和原发经验相比,有着三重改变,具有三层内容:原发经验活动中的情感与思考;重构过程中的反思与情感;由于媒介的参与而生发的媒介性的思考与情感。如此,表现便既是对原发经验及其思考与情感的保存
2、、整理和澄清,同时也是对原发经验的完善和提升,并且还会产生新的思考与情感。此即表现对于艺术家的内在意义。重新思考这个问题,对于当下的文学艺术发展具有重要价值。关键词表现经验情感思考意义 中图分类号 文献标识码 文章编号 ()一、问题的提出与传统表现意义的不足表现论者普遍将艺术看作艺术家自我情感的表现,同时又普遍持有非功利主义的观点,反对表现有着包括传达在内的外在目的。比如,渥滋渥斯说:“一切好诗都是强烈情感的自然流露。”雪莱说:“诗人是一只夜莺,栖息在黑暗中,用美妙的歌喉唱歌来慰藉自己的寂寞。”科林伍德的说法更明确:“情感的表现,单就表现而言,并不是对任何具体观众而发的;它首先是指向表现者自己
3、,其次才指向任何听得懂的人。”杜威认为,“如果艺术家想要传达一个特别的信息,他就因此而会限制他的作品对别人的表现性就所有要说出点新东西的艺术家而言,对直接观众反应的漠不关心是一个必要的特征”。符号表现论者论苏珊朗格也说:“从某种意义上说,艺术家的每件创作都是为了自己的满足而进行的。”当然,这些“自我表现”的观点未必全然正确,艺术家进行表现时,可能有着寻求理解、影响他人、获基金项目:国家社会科学基金一般项目“表现论 美学基本问题研究”()英 渥滋渥斯:抒情歌谣集 序言,曹葆华译,刘若端编:十九世纪英国诗人论诗,人民文学出版社,年,第 页。英 雪莱:为诗辩护,缪灵珠译,刘若端编:十九世纪英国诗人论
4、诗,人民文学出版社,年,第 页。英 罗宾乔治科林伍德:艺术原理,王至元、陈华中译,中国社会科学出版社,年,第 页。美 约翰杜威:艺术即经验,高建平译,商务印书馆,年,第 页。美 苏珊朗格:情感与形式,刘大基、傅志强、周发祥译,中国社会科学出版社,年,第 页。“表现”的馈赠:从杜威经验主义表现论看表现对于艺术家的内在意义 取名利等外在动机。不过,他们的观点却有利于探讨一个更为深入的问题,即除了外在的功利性目的外,艺术家去表现的内在动机是什么。换句话说,即表现对于艺术家自身的意义在哪里。探讨可以从一个悖论性的问题谈起:如果艺术家只将情感表现给自己,那进行表现之前,艺术家是否具有他要表现的情感?如果
5、答案是否定的,艺术家就没有可以表现的东西;如果答案是肯定的,艺术家也就失去了表现的必要,因为这只是一种自我模仿或复制。如果说这种模仿或复制对于读者或观众还有意义的话,那么其对于艺术家的意义在哪里呢?“宣泄”说是一种被广泛接受的解释,可表现论者恰恰反对直接的宣泄。比如,渥滋渥斯曾专门强调,“可凡有价值的诗都是由于作者具有非常的感受性,而且又深思了很久”。宣泄排斥深思,深思后再行动,就不仅仅是宣泄。杜威说:“发泄是消除、排解;表现则是留住,向前发展,努力达到完满。一阵眼泪会带来安慰,一通破坏也许会使内心的愤怒发散出来。但是,只要没有对客观状况的控制,没有为了使刺激得以体现而为物质材料造型,就没有表
6、现。”因此,表现或许在某个层面能满足宣泄的心理需求,但对于艺术家而言,表现应该另有更深的动机和意义。对于表现的内在意义,表现论者在理论上提供过如下观点:第一,艺术表现的是直觉,这种直觉是一种初级认知,但可以构成高级认知的基础。这种观点以克罗齐为代表。第二,艺术表现的是艺术家自身的情感,经过表现后,情感的存在状态发生了变化,艺术家对于这种变化感到满意,且有所收获。这种观点以科林伍德为代表。第三,艺术表现的对象是情感,但不是艺术家自身的情感,而是人类的情感,通过表现,艺术家能够认识新的情感。此观点以苏珊朗格为代表。第四,艺术表现和情感相关,但其表现对象却不是情感,而是一个完整的经验及其意义。这是杜
7、威的观点。本文即借助杜威和诸表现论者的比较来谈这个问题。克罗齐认为直觉即表现,表现即艺术,三者是统一的。克罗齐将他所说的直觉描述为“想象中看见并让整个灵魂及肌体美好的图样及色彩”。美学史家比厄斯利将克罗齐所说的直觉概括为“保存在意识中的形象(当然,不一定是视觉形象),是一个 客观化的 印象”。在克罗齐看来,对于表现而言,这样的印象就足够了,不需要将之“外射”为可感的物质品。这是因为在他看来,表现仅仅是一种认识活动,其本质是对于事物之初步而不涉概念的认识。这种认识虽低级,但只有凭借它,后面的逻辑认识等活动才有可能:“直觉生概念,概念生实践活动,实践活动又产生物质 直觉的 材料,又开始新的演变过程
8、。”此即克罗齐所说的表现(直觉)对于人的精神活动的内在意义。但这种内在意义说有两点不足:首先,一个仅在意识中呈现的直觉,构不成艺术品,也没有创作过程,自然不能解释艺术家之表现(创作)活动的内在意义;其次,仅就其对于表现或艺术中的认知之解释而言,也不符合实际。因为,艺术特别是文学中,往往存在着深刻的概念性认知。克罗齐承认这一点,但其解释是:“一个艺术作品尽管满是哲学概念,这些概念尽管可以比在一部哲学论著里还更丰富,更深刻它的完整效果仍是一个直觉品的。”将艺术品看作一个有机整体很有见地,但用“直觉品”替换“整体性”则颇为牵强,仅就克罗齐高度评价的 神曲 来说,其中的基督教哲学也非“直觉品”所能解释
9、。对于这两点不足,受克罗齐影响很大的科林伍德有所克服。与克罗齐不同,科林伍德认为艺术要表现的不是直觉,而是艺术家自身的情感。在表现方式上,科林伍德也不同意表现是一个“印象”的形成过程。在他看来,表现乃是表现者凭借着“想象”,意识到并澄清自己情感的一个过程。不过,他所说的 英 渥滋渥斯:抒情歌谣集 序言,曹葆华译,刘若端编:十九世纪英国诗人论诗,人民文学出版社,年,第 页。美 约翰杜威:艺术即经验,高建平译,商务印书馆,年,第 页。意 贝内德托克罗齐:美学纲要美学精要,田时纲译,社会科学文献出版社,年,第 页。美 门罗比厄斯利:美学史:从古希腊到当代,高建平译,高等教育出版社,年,第 页。谢地坤
10、主编:西方哲学史(学术版)第七卷现代欧洲大陆哲学(下),人民出版社,年,第 页。意 克罗齐:美学原理,朱光潜译,商务印书馆,年,第 页。,:,年第 期 想象不同于我们通常所用的含义,而是将“想象”改造成了一种意识到情感的心理学过程。借此,科林伍德解释了表现对于表现者的意义。情感在未经表现时,“它们简直就是降临在我们身上并且压倒了我们。它们具有与粗暴的施与性相同的特征”。而当这种情感被表现后,“意识的工作把对于粗野感觉和粗野情感的印象转变为观念,即某种我们不再是单纯感觉到,而是以一种我们称为想象的新方式加以感觉()了”。因此,一经表现,情感对于表现者来说,就不再是粗暴的状态,而是已经得到了控制,
11、以至于“我们能够唤起它们、抑制它们,或者凭借一种动作改变它们”。科林伍德所说表现的过程有两点值得注意:其一,某种情感的存在先于表现它的活动;其二,这种先于表现活动的情感只是一种模糊的存在,在得到表现之后才变得清晰。在这里,科林伍德似乎能够回答本文一开始提出的悖论性问题。即他认为,表现本就存在于艺术家身上的情感,其意义在于澄清并认识这种情感,凭着这种澄清和认识,情感能够被艺术家所主宰、控制,因此他在表现之后获得了满足和平静,不再是焦躁和无所适从的状态。科林伍德的说法似乎很有道理,但深究起来,仍有三个其理论难以解答的问题:第一,艺术家有形的艺术创作对于表现是否多余?第二,想象作为一种内省的心理活动
12、如何能注意并意识到情感本身?第三,艺术只表现情感而不表现诸如理智、思想等内容吗?对于第一个问题,科林伍德的回答和克罗齐一样,即艺术创作活动对于表现而言并不必要,对此他们都以外在目的或意义来解释。对于第二个问题,科林伍德认为,一种情感产生后,人可以凭借着注意()将之挑选出来,将之从流动的印象,变成一种固定的、长久化的可以被意识检测的东西,科林伍德称之为观念(),如此,意识便可以认识这种情感了。但问题在于,情感不是一种实体性存在,不可能被意识拿来单独审视与检测;情感的本质乃是人在从事某种活动时的伴随状态,舍弃这个活动本身,而将情感变成一种观念并不可行。对于第三个问题,科林伍德给出了一个违背其初衷的
13、说法,他认为在人类的情感中还有一种“理智化情感”,如科学家在科学思维中产生的情感,思想家在思考时产生的情感等。对于理智化情感的表现,在科林伍德看来,不可能舍弃思维或思考来进行,而只能通过表达相应的思考来同时表现这种情感:“一种思维用词语表达了,并且这些相同的词语又表达了这种思维所特有的情感。”但这势必引出另一个理论难题,即如果艺术也表达思想或者理智的话,那艺术品和哲学等类型作品的区别在哪里。科林伍德的结论出乎意料,他认为两者之间没有区别:“好的哲学与好的诗歌并非两种不同的写作,而是同一种写作在两者都达到它应有的优秀水平的有限场合,两者之间的区别也就消失了。”科林伍德以探讨情感表现作为艺术的特性
14、始,却以放弃艺术和哲学、历史及科学的区别终,这其中体现了其表现理论的矛盾之处。而且可以追问,既然对于情感的表现,其内在意义在于对于情感的澄清和认识,那么对于思考和思维等理智型内容的澄清和认识算不算表现的内在意义?苏珊朗格也认为艺术的本质在于表现情感,但与科林伍德不同的是,在她看来,艺术要表现的并不是艺术家本人的情感,而是人类的情感。她说:“艺术品的本质就是一种表现情感的形式,它们所表现的正是人类情感的本质。”问题在于,当所表现的不是艺术家自身的情感,而是人类的情感时,这样的表现和模仿的区别在哪里呢?可能正是基于此种考虑,乔治迪基才说:“如果去掉符号观念,朗格的理论仅仅是一种艺术模仿论。”不过,
15、朗格的观点确实和模仿论不同。模仿,无论是模仿现实还是模仿情感,应该有个被模仿的对象。而在朗格的理解中,就不存在这样一种情感的对象。她说:“创造一个情感符号或艺术作品时,作者确实描述了一种离开了表现就无从想象的生命意味,因此,在表现这个意味以前,英 罗宾乔治科林伍德:艺术原理,王至元、陈华中译,中国社会科学出版社,年,第 、页。,:,美 苏珊朗格:艺术问题,滕守尧、朱疆源译,中国社会科学出版社,年,第 页。,:,:,“表现”的馈赠:从杜威经验主义表现论看表现对于艺术家的内在意义 创作者无法认识它。”而且,在她看来,这正是情感表现的内在意义之所在,即增加艺术家对于情感的认识。但这又会落入本文一开始
16、提出的悖论性问题之中,用到朗格这里则是:在表现之前,艺术家是否认识他所要表现的情感?如果不认识,那表现什么?如果认识,那为什么还要去表现?朗格的答案是,创造艺术符号进行表现的过程,同时也是认识他之前不认识也不具有的情感的一个过程。亦即去认识情感就是用艺术符号表现情感,用艺术符号表现情感也就是去认识情感,两者二而为一。这种思路来源于她继承和发展了的卡西尔的符号学思想。朗格将符号分为推论性符号()和表象性符号()两类,而且这两种符号不能互相替代或换用,前者只能表达观念、事实、思维,后者只表现情感。因此,她将艺术定义为“人类情感的符号形式的创造”。由此,她将情感看作可以用符号进行表达的概念(),在她
17、看来,艺术家可以创造出一种形式,这种形式对于情感而言,就像概念涵盖其内涵与外延一样,将其欲以表现的情感完全涵盖。也就是说,一种和某种情感同形同构的符号形式能够被艺术家创造出来。用她的话来说则是:“在艺术品中,也就象在概念之中一样,感情的所有方面都被巧妙地安排在一起,以便使它们极为清晰地呈现出来。”这样,朗格似乎能够解释本文一开始提出的悖论性问题。但情感毕竟是人从事某种活动时的伴随状态。如果艺术家没有相关活动经验,他不可能凭借形式创造来认识这种状态。康德的 纯粹理性批判 告诉我们,舍弃经验的分析判断不会产生新知识。同样,舍弃艺术家原发情感经验,希冀凭借艺术形式去认识或创造一种新的情感概念亦不可能
18、。当然,艺术创作也是一种活动,创作本身也伴随着某种情感,而且也能在艺术表现中体现,但这种和创作活动相关的情感毕竟依附于原有表现冲动,如果表现之前不存在任何要表现的对象,这种创作本身就不可能,更不用说依附于这种创作的情感了。对于克罗齐、科林伍德、苏珊朗格等表现论者在探讨表现内在意义问题时引发的理论难题,或许可以换一个思路来考虑:要是表现的对象就不应该是情感或直觉呢?杜威的表现论恰恰跳出了这个框架,因此对这一问题的解答或可在对杜威表现说的研究中去寻找。二、杜威的表现说及其对表现内在意义问题的启发对于杜威的表现观,国内有一些文章进行解读。这些文章大多也能够认识到杜威所认为的表现对象并不是情感,而是一
19、个完整的经验及其意义。还有论文能够认识到杜威对于经验及其意义的表现,乃是一种重构,是“借助媒介创造了一个新的经验”。但对于一个经验及其意义的重构为何能够成为表现,而不是一种模仿或一般的陈述,这些文章没有给出清晰而全面的分析。本文认为,经验重构过程中出现的“三重改变”是经验重构能够成为表现的关键所在,这使得这种重构同模仿和一般性陈述区别开来;而经过“三重改变”后增加的“三层内容”及其呈现形式才是艺术家进行表现的内在意义之所在。下文将对此做出详细的分析和论述。杜威是在其经验主义哲学的框架下来讨论美和艺术的,他认为艺术在本质上是一种经验,但同时也认为艺术是一种表现,经验论与表现论在他的美学体系中相辅
20、相成,不可或缺。而且,杜威十分重视表现的性质、特点及作用。为此,在 艺术即经验 中,他专门用两章来探讨表现,即第四章“表现的动作”,第五章“表现性对象”。如果纵向审视的话,还会发现,整本著作基本上也是围绕着表现来展开的。因此,美 苏珊朗格:情感与形式,刘大基、傅志强、周发祥译,中国社会科学出版社,年,第 、页。,:,美 苏珊朗格:艺术问题,滕守尧、朱疆源译,中国社会科学出版社,年,第 、页。德 康德:纯粹理性批判,蓝公武译,商务印书馆,年,第 页。参见张睿靖:融合中的“表现”杜威“表现论”研究,博士学位论文,中国社会科学院研究生院,年,第 页。陈佳:“由行动而生情感”:杜威美学表现观解读,学术
21、月刊 年第 期。年第 期 美国学者亚历山大托马斯就认为,对于理解杜威而言,“表现 这个概念至关重要”;我国学者庞飞则指出,“表现 范畴在杜威的美学理论中占据着仅次于 经验 范畴的地位。”不过,杜威虽然认为艺术是表现,但在他看来,艺术在整体上要表现的绝不是直觉,也不可能是情感,而是一种完整的经验及其意义。在这种对完整的经验及其意义的表现中,存在着思考的参与、直觉的闪现,也伴随着情感的波澜。因此,要理解杜威的表现论,还得从他的经验论谈起。杜威论表现,没有从艺术谈起,也没有从情感入手,而是从人的生存经验出发。人和动物一样,有着活下去的本能,这种本能使得他身上有一种内在的需要,杜威称之为冲动()。正是
22、由于要满足自己的需要并生活下去,人会深入到其生存的环境中,进行各种各样的活动,如打猎、采摘、劳动、工作,等等。当然,这种生存活动是广义的,还应包括各种如科学研究、休闲娱乐等延伸活动。但是,这些活动都需要人去做出努力才能完成,因为他必然要面对并去克服一些阻力和障碍。在他去克服这些阻力和障碍的时候,他必须从过去的活动中吸取经验教训,并做出新的思考,采取新的行动。一个这样的行动,在杜威看来,就是一个表现行动()。因此,杜威不认为表现只发生在艺术创作中,根据杜威的逻辑,表现还应该首先发生在实际的生存行动当中。实际的行动之所以也能被看作表现,是因为在其中展现了行动者的思考、情感及其创造力。关于这一点,陈
23、佳已有论述。对此,杜威借用艺术中的术语进行了类比性的说明:“新与旧的交汇不仅仅是一个力的结合,而是一个再创造,在其中,当下的冲动获得形式和可靠性,而旧的、储存的 材料真正复活,通过不得不面对的新情况获得新的生命和灵魂。”所谓“新”即新的情况与环境,“旧”则是过去的经验,在两者的交汇中,生存的内在需要或冲动化成了有效、有秩序和有意义的新的行动,此即“新的生命和灵魂”,其中还伴随着新的思考和情感体验。这样的行动,在杜威看来,不仅构成了表现,而且构成了一个完整的经验,杜威称之为“一个经验”()。所谓完整经验,就是那种有头有尾,有过程,没有被意外的干扰性事件所打断的经验,只有这样的经验,才可以在生活之
24、流中被保存下来,并形成有意义的经验背景。在杜威看来,这种完整的经验才是艺术及其表现的始发处。正是在这里,杜威的经验论与其表现论合流,形成了他的经验主义的表现观。陈佳将杜威的这种表现观概括为“生存论路向的表现观”,这是十分恰当的。但在这里也可能造成误解,即:对于完整经验及其意义在艺术中的“呈现”,为什么不是对生存经验的模仿、陈述,而是表现呢?本文认为,艺术对于经验及其意义的呈现之所以能够被称为表现,是因为这种呈现不是复制,而是一种在新的媒介中的重构。在这种重构中,和原发经验相比,有“新”的主体性因素加入并被呈现,媒介在其中也起到了积极的作用,这和单纯的模仿不同;另外,这种呈现之所以能够成为表现,
25、而不是某种陈述,还在于其呈现方式和科学、哲学等类型的作品不同。我们首先看一个完整经验的活动为何能构成表现行动,然后再看对这个经验的艺术呈现又为何能构成表现。对于一个完整的经验活动为何能构成表现,杜威用压榨葡萄汁的活动进行了说明。在杜威看来,表现()的本义乃是压出(),而表现的过程就类似于压榨葡萄汁的过程。首先,在压榨 美 托马斯:杜威的艺术、经验于自然理论,谷红岩译,北京大学出版社,年,第 页。庞飞:自我表现与自由交流 克罗齐与杜威的艺术表现论之比较,外国美学 第 辑,江苏凤凰教育出版社,年,第 页。美 约翰杜威:艺术即经验,高建平译,商务印书馆,年,第 、页。,:,参见陈佳:“由行动而生情感
- 配套讲稿:
如PPT文件的首页显示word图标,表示该PPT已包含配套word讲稿。双击word图标可打开word文档。
- 特殊限制:
部分文档作品中含有的国旗、国徽等图片,仅作为作品整体效果示例展示,禁止商用。设计者仅对作品中独创性部分享有著作权。
- 关 键 词:
- 表现 馈赠 杜威 经验主义 对于 艺术家 内在 意义
1、咨信平台为文档C2C交易模式,即用户上传的文档直接被用户下载,收益归上传人(含作者)所有;本站仅是提供信息存储空间和展示预览,仅对用户上传内容的表现方式做保护处理,对上载内容不做任何修改或编辑。所展示的作品文档包括内容和图片全部来源于网络用户和作者上传投稿,我们不确定上传用户享有完全著作权,根据《信息网络传播权保护条例》,如果侵犯了您的版权、权益或隐私,请联系我们,核实后会尽快下架及时删除,并可随时和客服了解处理情况,尊重保护知识产权我们共同努力。
2、文档的总页数、文档格式和文档大小以系统显示为准(内容中显示的页数不一定正确),网站客服只以系统显示的页数、文件格式、文档大小作为仲裁依据,平台无法对文档的真实性、完整性、权威性、准确性、专业性及其观点立场做任何保证或承诺,下载前须认真查看,确认无误后再购买,务必慎重购买;若有违法违纪将进行移交司法处理,若涉侵权平台将进行基本处罚并下架。
3、本站所有内容均由用户上传,付费前请自行鉴别,如您付费,意味着您已接受本站规则且自行承担风险,本站不进行额外附加服务,虚拟产品一经售出概不退款(未进行购买下载可退充值款),文档一经付费(服务费)、不意味着购买了该文档的版权,仅供个人/单位学习、研究之用,不得用于商业用途,未经授权,严禁复制、发行、汇编、翻译或者网络传播等,侵权必究。
4、如你看到网页展示的文档有www.zixin.com.cn水印,是因预览和防盗链等技术需要对页面进行转换压缩成图而已,我们并不对上传的文档进行任何编辑或修改,文档下载后都不会有水印标识(原文档上传前个别存留的除外),下载后原文更清晰;试题试卷类文档,如果标题没有明确说明有答案则都视为没有答案,请知晓;PPT和DOC文档可被视为“模板”,允许上传人保留章节、目录结构的情况下删减部份的内容;PDF文档不管是原文档转换或图片扫描而得,本站不作要求视为允许,下载前自行私信或留言给上传者【自信****多点】。
5、本文档所展示的图片、画像、字体、音乐的版权可能需版权方额外授权,请谨慎使用;网站提供的党政主题相关内容(国旗、国徽、党徽--等)目的在于配合国家政策宣传,仅限个人学习分享使用,禁止用于任何广告和商用目的。
6、文档遇到问题,请及时私信或留言给本站上传会员【自信****多点】,需本站解决可联系【 微信客服】、【 QQ客服】,若有其他问题请点击或扫码反馈【 服务填表】;文档侵犯商业秘密、侵犯著作权、侵犯人身权等,请点击“【 版权申诉】”(推荐),意见反馈和侵权处理邮箱:1219186828@qq.com;也可以拔打客服电话:4008-655-100;投诉/维权电话:4009-655-100。