中国工艺美术史复习资料-田自秉.doc

1. 影响清代工艺美术的外来因素主要是法国的巴洛克和罗可可艺术。
2.陶瓷工艺陶器的出现是新石器时代的主要特征之一。
陶瓷包括陶和瓷两种互有区别的品类，在陶和瓷之间有一种所谓的“炻器”，它具有陶和瓷两种性质。
陶和瓷的区别：
1）陶器的制作材料是粘土，烧制温度一般在1200℃以下，表面有的有釉有的无釉；
2）瓷器的制作材料是高岭土即瓷土，含有的长石、硅、铝等成分比粘土要多得多，烧制温度一般在1200℃以上，表面有釉。
·新石器时代晚期出现了制作非常优美的“彩陶”， 所谓的彩陶是一种绘有黑色，红色的装饰花纹的红褐色或棕黄色的陶器。这个时期的文化称为“彩陶文化”。因为最早在河南渑池仰韶村发现，所以也称“仰韶文化”。常见的彩陶是以生活用器为主。陶器的出现是新石器时代的主要特征之一。
·灰陶的出土量占商代全部出土量的百分之九十以上。品种有：烹食器，食器，盛器。装饰简朴粗略，主要以绳纹和弦纹作装饰。
·白陶是商代制陶工艺中的一种特殊产品。用高岭土制成，装饰上基本与青铜器相似，刻有饕餮纹、夔(kui)纹、回纹等。
·战国陶瓷以灰陶为主，但是这个时期又发展出了几种具有特色的陶瓷，如暗纹陶、铅釉陶、印纹陶、原始青瓷以及具有特色的彩绘陶。
·暗纹陶是指用一种工具在陶坯未干前压出各种花纹的陶器，这种压花纹深度不大，隐约可见，所以称为暗纹陶，又称砑花陶。
·春秋战国时期的其他陶瓷，以陶塑和瓦当最为出色。陶塑是作明器的，又称为陶俑，最早的陶俑制作是在商代。瓦当是建筑用的一种陶制品。战国时期由于城市建设日益发达，随之而起的是砖瓦制陶工艺的发展。
·汉代的砖瓦具有很高的艺术价值，最有特色的是画象砖和瓦当。
1） 画象砖，艺术性较高，有空心砖和方砖两种。空心砖又称圹砖，多流行于河南和山西，南阳地区出土最多；方砖，多为四川成都地区所产。
2） 瓦当，战国时期的瓦当是半圆形，称为半规瓦。秦代瓦当由半圆发展为圆形，汉代则多流行圆瓦当。
汉代瓦当的装饰，可分为卷云纹，动物纹，四神纹，文字等（09年填空）。
·汉代陶塑主要作明器，四川成都天回山汉墓出土的说唱俑，最为传神。
·莲花和忍冬是我国古代装饰中最早见到的植物纹。在装饰图案发展史上，从商代到六朝以动物为中心的装饰题材已近尾声，即将过渡到隋唐以后以植物纹为中心的历史阶段。这反映生产力的发展和提高，人们在审美领域逐渐摆脱宗教意义和神化思想的束缚，而以自然花草为欣赏对象，获得思想上的解放。
·黑瓷，汉代黑瓷已形成，产地在浙江，到六朝时期，浙江的德清窑以黑瓷著名。
·六朝的画象砖较汉代富于人间生活情趣，也渗入了佛教的宗教色彩。汉朝画象砖多为一砖一画，六朝时期的画象砖成为整体性和主题性的大型砖印壁画。河南邓县画象砖表现出一种特殊风貌的装饰效果，具有六朝时期清瘦飘逸的时代艺术风格。
·南京“竹林七贤和荣启期”砖画反映了以下两点：A以名士为主题。B山石树木的题材已经显出它的装饰地位。
·隋代时期白瓷烧制成功，这是一项突出的成绩。在我国陶瓷史上开创了新纪元。白瓷是由青瓷演变而来。
·唐代的工艺美术，陶瓷工艺向多色釉发展。陶瓷的分类：青瓷、白瓷、花瓷、唐三彩。
唐代的青瓷是当时陶瓷中的一个主要品种，其中最著名而有具代表性的是越窑。浙江唐时称越州，从商周战国秦汉六朝以来，一直以烧青瓷为主，具有深厚的制瓷基础和传统技术力量，被称为“诸窑之冠”。
越窑的特点是胎骨较薄，施釉均匀，釉色清脆莹润。唐时以越窑作茶具之风气兴盛。越窑青瓷除了作茶具还作酒器，另外还可作乐器，这也反映了越窑瓷器的胎体坚薄，瓷化程度很高。并且，唐代陶瓷工艺在传统艺术的基础上吸收外来文化，创造新风格。唐代的越窑曾为宫廷用品，成为后来历代御器厂或者官窑的前身，当时这种窑所出的产品称为秘色。
·唐至北宋时代是越窑发展的鼎盛时期，代表着当时中国陶瓷生产的最高成就。其中最值得赞誉的是被称为“秘色瓷”越窑青瓷，赢得唐代诗人陆龟蒙的“九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来”的美誉。
·白瓷是唐代陶瓷中的有一个重要品种，具有代表性的是刑窑，与越窑齐名，形成两大体系。隋唐时期中国陶瓷形成了“南青北白”的局面。除了北方，南方的成都，景德镇，广州在唐时也烧制白瓷。
·唐三彩是一种低温铅釉的彩釉陶器（不是瓷器）。经常采用黄，绿，褐等色釉装饰，所以称为三彩。一般作明器，也有作为生活器皿的。唐三彩的制品可分为器皿，人物，动物三类。经历了初创，兴盛和衰落三个时期。
·五代时期钱越为维持安定局面中原各主进贡越窑青瓷，禁止民间使用，称为“秘色瓷”。
·唐代和六朝、隋代的陶瓷相比较具有两个特点：一是日渐向实用化发展；二是仿生器型的变化。装饰手法：早期多用堆贴；中期以刻花、划花最为流行；晚期出现绞釉和洒花。
·宋代的工艺美术有突出成就的是陶瓷（08年填空）。宋代的陶瓷是工艺美术中最为杰出的一个品种，是我国古代陶瓷发展的最鼎盛时期，可以说，宋代是“瓷的时代”，人们简称它为宋瓷。其中北方的磁州窑和南方的吉州窑具有浓郁的民间特色。宋代的釉色除传统的青瓷，白瓷和黑瓷外，还创造了彩瓷、花釉瓷。
·宋瓷的艺术特点：A造型简洁、优美，比例和尺度恰当；B装饰方法有刻花、印花、绣花、画花等多种；C釉色丰富多彩，各窑有不同的特色。
·宋代五大名窑：定、汝、官、哥、钧（09年填空）。北方地区的定窑以白瓷为主，除白瓷外还有紫定，黑定，绿定等.汝窑是宋代北方第一个著名的青瓷窑，是在越窑衰微之后兴起的。宋代官窑的釉色以粉青为代表，紫口铁足，往往有蟹爪开片。耀州窑釉色青中微带黄色，，所产器皿以碗最有特色。钧窑在汝窑衰落之后兴起，原属青瓷系，由于原料中有铜元素，经还原焰烧制而呈现绿或紫红斑，使青釉上打破一色釉的单调，形成了对比鲜明的艺术风格，这是陶瓷工人的一大贡献。这种色斑的变化，被称为“窑变”。南方景德镇窑生产白瓷，最富有特色的是影青器。所谓影青是在釉厚处或花纹凹线处微呈淡青色，影青又称“映青”，“隐青”，“罩青”。 影青是宋代盛行的陶瓷品种，景德镇的影青是其代表作。哥窑主要特征是釉面有裂纹，即开片。釉色有粉青和米色等。吉州窑以黑瓷为主，形成北有磁州，南有吉州两大民窑体系。吉州窑不仅生产白瓷，青瓷，黑瓷，还生产彩瓷和绿釉瓷。吉州窑在瓷胎上用木叶和剪纸粘贴，然后施釉烧制是指一种独创。吉州窑黑釉形成种种斑纹，以玳瑁斑最著名。洒釉形成活泼自然的独特效果。“雪竹芦花”纹，很像国画中的泼墨画。
·元代的陶瓷总体上是较为衰落的，然而这时期制瓷技术仍有新发展。青花和釉里红的兴起，彩瓷大量流行，白瓷已成为瓷器的主要品牌，釉色白里泛青。元代在景德镇开设官窑，从元代开始，景德镇已渐形成全国制瓷的中心，至明代景德镇已形成全国制瓷的中心，产量最多，规模最宏大。元代景德镇烧制影青还烧制一种蓝釉。南方除景德镇窑还有龙泉仍是产瓷重要地区，多制作大件的器皿。北方的钧窑仍烧制但是制作粗糙。
·元瓷器器型特点：硕大厚重器多。元代陶瓷最有成就的是青花和釉里红的烧制，都属于釉下彩。 在陶瓷工艺品种，青花是自元以后形成的一个主要品种。
·明代以前，我国的陶瓷釉色是以青瓷为主，明代以后则主要是白瓷。明代画花法的装饰方法主要是青花，五彩花，五彩等，成了陶瓷的主要装饰方法。
·景德镇窑在明代包括官窑和民窑。青花加彩的装饰表现方法分为“斗彩”和“填彩”两种；
·清代陶瓷以景德镇为烧造中心，古彩粉彩珐琅彩都达到了较高的水平。景德镇窑清瓷各个时期的特点：
1.顺治时期：造型上有碗、盘、炉、瓶等；装饰花纹布局较满，近似明代特色；釉色呈青白色，青花色调灰暗；胎骨厚重，口沿酱色。
2.康熙时期：以红釉为最著，又称“宝石红”；古彩是重要的品种，又称硬彩；出现素三彩；造型沿用旧式，装饰多表现人物题材；用长篇的诗文做装饰；刚健。
3.雍正时期：以粉彩最有成就，又称软彩。多仿制成化时期的作品，以花鸟题材饰纹为主，多采用折枝花；逸丽清秀，富有装饰性；雅致。
4.乾隆时期：珐琅彩是重要品种，也称“洋瓷”，是在景德镇瓷胎上加彩，再进行第二次烧制；此时为极盛，装饰画法极为精细，追求华美艳丽，颇具宫廷气。具有“轻、薄、坚、细”的特点。富丽繁密，细致精巧奇巧，华缛。
综观康熙、雍正、乾隆三代陶瓷的特点是：
康熙刚健，雍正雅致，乾隆华缛。康熙装饰多用人物，雍正流行花鸟，乾隆早期尚奇巧，晚期重模仿。康熙的五彩、雍正的粉彩、乾隆的珐琅彩，其制作工艺都达到了很高的水平。
3.金属工艺
青铜工艺
·夏商周三代号称“青铜时代”。 商代晚期和西周早期是青铜工艺发展的高峰时期。
·商代是青铜器的繁盛时代，青铜器多见于礼器或兵器。商代早期的青铜器大都直接仿自陶器常见的装饰有饕餮、夔龙、虎以及人形等，一般不用回纹作地纹。饕餮纹是殷代青铜器的主要纹样，而且多饰在器物的显要部位。 通常是以饕餮纹作主纹，以回纹作地纹。通常夔纹常见于商代铜纹饰中，通常只作侧面描写。后期多铸作大器，著名的有“司母戊大鼎”是我国目前所知最大的一件青铜器（09年选择），也是世界少见的珍品，是商代晚期典型的作品。是商王祖庚或祖甲为祭祀其母亲而铸造的。司母戊鼎形制雄伟，具有浑厚，庄重，瑰丽的艺术风格。鼎是一种烹饪器，又作为祭祀用，在古代不仅是一种实用品，也是权利的象征。
·商代青铜器的装饰艺术特点：（1）以单独适合纹样为主。图案纹样多采用对称的格式，在图案格式上，均衡的格式往往产生活泼感，对称的格式产生庄严感。(2)商代的装饰多采用主纹和地纹的结合。(3)商代铜器装饰方法，早期脱胎于陶器的拍印，后期运用刻花的方法。
·周代青铜器的装饰艺术特点：周代青铜装饰的一大特色是不用地纹。总的艺术风格是质朴洗练、疏朗畅达、富于韵律感、有节奏美。在装饰花纹中，在商代成为主体花纹的饕餮纹已退居次要地位。周代早期的装饰，大体和商代相似。而后期才形成自己的特点，趋于质朴的风格。
·春秋时已出现铁器，开始取代青铜器，并使其逐渐退出历史舞台。
·春秋时，青铜器有了雕铸技术。战国后期出现用金银丝镶嵌青铜器的工艺，称为“金银错”。
河南新郑出土的春秋时期莲鹤方壶，是一件精美的工艺品，设计意匠，开创时代的新风格使人感到清新瑰丽，代表了中国青铜器的最高工艺水平。
铜铁器工艺
·春秋战国时期的铜器主要有铜镜、带钩、铜剑。
·汉代铜器已向生活日用器皿方面发展。甘肃武威出土的铜马群（其中包括“马踏飞燕”）。
马踏飞燕铜塑，也称铜奔马，体态优美，富于浪漫主义设计意匠，是一件极其珍贵的青铜工艺品。汉代铜器主要有：铜灯、铜炉、铜奁、铜洗、铜壶、铜镜、铜鼓。
·战国时期已有铜灯，汉代是铜灯制作的鼎盛时期。
·唐代的金属工艺以金银器和铜镜两大类最为发达。铜镜多出土于南方的楚国，称为淮式镜。唐镜制作兴盛的原因有：一是因瓷器的出现，许多铜器改为陶瓷制作，因而形成唐镜装饰精美，丰富多彩的独特风格；另一方面，由于唐代形成一种以铜镜作为献礼和馈赠的社会风尚。
·在明代的金属工艺中，最具有特色并有突出成绩的是，宣德炉和景泰蓝两个品种（09年选择）。宣德炉多为香炉式。采用鎏金、渗金、金屑等。景泰蓝是明代著名的一种金属工艺（不是瓷器）。学名为铜胎掐丝珐琅。景泰蓝工艺的艺术特点可用形、纹、色、光四个字概括，它是具备了我国传统工艺中造型、色彩、装饰为一体的一种特种工艺品。日本收藏的唐代银胎掐丝珐琅镜为我国最早的珐琅器。北京西郊大钟寺的大钟，是明代一件形制宏大的铜制品，是我国目前存在的一座最大的铜钟。
·铁画，又称铁花，是以低碳钢为材料制作的一种装饰画。既是画，又有立体感，是一种独特风格的工艺美术品。
4.染织工艺
·我国是最早发明养蚕织绸的国家，在商代已有家蚕。
·西周时期的养蚕、缫丝、织帛、种麻、采葛、织绸、染色等染织工艺已有专门的分工。
周代十二章实际是一种具有宗教意义的十二种图案，它从西周以来为历代帝王所采用。
·汉代的染织生产，可分为官营和私营两种，规模庞大。 素纱襌衣，1972年在中国湖南省长沙马王堆汉墓 一号墓出土，它代表了西汉初养蚕、缫丝、织造工艺的最高水平。汉代丝织花纹有：1）云气纹2）动物纹3）花卉纹4）几何纹5）文字。
·隋代的丝织生产北方以河北定州为中心，南方是蜀锦。
·唐代时的丝织生产中心，自中唐以后，已经由北方的定州开始向江南转移。唐代的棉织在我国岭南一带有较大发展。毛织产地主要是在北方和西北一带。唐代的刺绣除了作为服饰用品，还用于绣作佛经或佛像，为宗教服务。
·宋代丝织品中最美的一个品种是锦。北宋时期的四川和江南是丝织生产的中心。
·缂丝：是宋代著名品种。制作方法是“通经断纬”。先挂好经线，然后将许多不同色彩的纬线依照图样用小梭子缀织上去，图案花纹凌空而视，犹如雕镂而成，花纹两面相同。缂丝原为室内或佛殿的装饰，或作为书画的装裱。宋代的缂丝除作实用外，已向装饰方面发展，成为一种独立的欣赏艺术。
·元代的丝织品中，以织金最有名，称之为“纳石失”。元代加金织物，有金线织出和织后加金两种。“纳石失”的发展原因是原料充足，黄金和蚕丝较丰富。西域金绮工匠大批迁入。
·棉织是元代发展的一种新兴染织工艺。元代著名纺织家松江女艺人黄道婆向海南黎族妇女学习棉纺，经自己改造后带回家乡。
·明代的丝织品可分为四大产区：江浙、四川、山西、闽广。明代棉织生产已遍及全国，最著名的为江南一带，特别是江苏松江，称为棉织的中心。明代染织业最发达的地方是芜湖。
·顾绣是流行于广大民间的一种手工艺品，因为多为妇女的制作，故古时称为“女红”。
顾绣脱离生活实用，成为一种独立的欣赏艺术，从这里可以看出，明代刺绣明显地向欣赏和实用两个方面发展。
·清代时上海是印染的著名地区，刺绣形成地区性的品种。丝织的产地在江南、四川、广东等地。乾隆时期的丝织吸收外来图案风格。在装饰中采用了一些法国巴洛克和洛可可艺术式样，显得过于堆砌和繁缛之感。重要的品种有：苏州制造、南京云锦、缂丝。
5.漆器工艺
·我国是用漆最早的国家，商代已有漆器。西周漆器用蚌作为镶嵌是周代工艺的一种非常流行的装饰手法。
·汉代漆器的特点：1）汉代漆器的制作体现了卓越的设计思想；2）从实用出发，考虑到使用的方便，放置的容积，是实用和美观结合的典范；3）图案纹样的多样性统一，富于装饰性。
·六朝时期的漆器工艺，较为突出的有夹纻造像、斑漆和绿沉漆。晋代雕塑家戴逵曾为南京瓦棺寺制作夹纻佛像五躯，与顾恺之的维摩诘像、狮子国的玉像称为“瓦棺寺三绝”。
·金银平脱是将金银薄片刻成各种纹样，粘贴在素地上，全面髹漆数层，再经研磨显出金银花纹，使花纹与漆底达到同样平度。这种装饰法，精细费工，材料高贵，但金银宝光与漆色的光泽相互辉映极为华丽，十分贵重。
·螺钿在唐代得到很大发展，它应用在漆器、木器以及铜镜上。
·雕漆也是在唐代创新的新产品，现在称为剔红。
·明代果园厂是封建官营的漆器生产机构。制作雕漆、填漆等，以雕漆最为有特色。填漆有两种作法：一是填彩和漆面相平，二是雕填后花纹凹陷，其中刻纹处施以金粉的称为戗金。
6.家具工艺
·明代家具的特色：A注意木材的质地，多采用硬质的树种，又通称“硬木家具”；
B充分体现木材的色泽和纹理，不加油漆；C注意家具的造型，采用木构架的结构；
D结构科学，榫卯精密，坚实牢固；E明代家具的“攒边”技法很有特色。
总结的四个字来概括“简、厚、精、雅”（08年填空）。简是指它的造型洗练，不繁琐，不堆砌；
厚，是形象浑厚，具有庄重、质朴的效果；精，作工精巧，严谨准确、一丝不苟；
雅，是风格雅典，不落俗套，具有很高的艺术格调。
·明代家具发展的原因：
1）园林建筑的兴起；2）木材的丰富；3）木工具的提高。
·明代家具之所以取得高度的艺术成就，主要是它巧妙地恰如其分的使用了工艺美术的设计原理：1）注意意匠美；2）注意材料美；3）注意结构美；4)注意工艺美。
7.雕塑工艺
·中国是世界上用玉最早、经验最丰富的国家，从迄今为止的考古成果来看，大约有一万多年的历史。
·商代的玉器已逐渐从使用转向欣赏。
·周代人们把玉器主要用作礼器，
8.竹木雕
·明代竹雕工艺兴起，以江南为盛，有竹根雕竹片雕等，代表性的流派有金陵派和嘉定派。
嘉定是我国的竹雕之乡。嘉定派创始人为朱鹤。与其子其孙合称“嘉定三朱”。
金陵派由濮仲谦创立。
·清代竹雕制作技法分竹刻、留青、翻簧。竹刻有嘉定派的著名竹雕艺人吴之璠、施天章。金陵派有潘西凤、方洁。留青即皮雕是用竹青外表做装饰，著名艺人有张希黄。翻簧是乾隆后期流行的一个品种。
9.琉璃与玻璃工艺
·战国时期我国琉璃工艺得到了较大发展。琉璃，亦称原始玻璃。《目前发现最早的琉璃有洛阳庞家沟西周早期墓葬中出土的白色玻璃珠。
·六朝时期的玻璃工艺曾得到一定发展，国内已能制造玻璃器皿。
·元代琉璃又称瑠璃，在古时常与玻璃一词混用，到后来，人们才把玻璃称制品为料器，而琉璃则专指料器用于建筑砖瓦上的一个品种。
琉璃是一种铅釉陶（属于陶瓷制品有别于玻璃），在汉代已普遍使用。
·考工记
在诸子百家中，关于用与美，文与质，美的客观性，美的社会性都有涉及。而直接总结工艺制作原则的是战国时期的工艺专著《考工记》，这是我国最早的关于工艺制作的专门论述（08年选择）。这部著作记述了齐国官营手工业的各个工种的设计规范和制造工艺，不但在我国工程技术发展史上有重要地位，在当时世界上也是独一无二的。其中提出了“天有时，地有气，工有巧，材有美（09年填空），四者结合然后可以为良”的重要观点。天有时，指时间概念；地有气，指空间概念；工有巧，指制作条件；材有美，指材料性能。
·营造法式
北宋李诫编写的建筑专著《营造法式》，对建筑材料、结构、式样等都有详细说明和精致图样，是我国建筑史上的著作，也是我国古代最完整的建筑技术书籍（08年填空）。
·髹饰录
《髹饰录》是我国明代一部漆工艺专著，是安徽新安著名漆艺家黄大成所作。它详细记述了制漆的工具及材料，制漆的各种弊病，色漆的配置，以及丰富多彩变化万千的各种装饰方法。这些经验的总结，对于我们现今创作都有启发，具有重的现实意义。
·天工开物
明代宋应星的《天工开物》总结了明代农业、手工业的生产技术，是一部极为重要的研究明代手工艺的宝贵资料，被外国学者誉为“中国十七世纪的工艺百科全书”。
·园冶
《园冶》是我国古代造园专著，也是中国第一本园林艺术理论的专著，明末造园家计成著。该书首先阐述了作者造园的观点，是计成将园林创作实践总结提高到理论的专著，为后世的园林建造提供了理论框架以及可供模仿的范本。
10.历代工艺美术特点
·原始社会的工艺美术特点
1）实用和装饰的统一。原始工艺的装饰，不是附加，而是和实用有机地统一的；
2）技术对艺术的影响；
3）形式感的应用。对称的形式是力量的均衡的体现，节奏即规律的变化是产生力量的形式；
4）表号性的艺术手法。从写实到表号化，从具象到抽象化，是工艺美术常用的重要艺术手法。
·商代的工艺美术特点
1）商代是典型的奴隶制社会，工艺美术装饰纹样带有宗教迷信的色彩；
2）商代统治阶级崇尚武力，因此商代的工艺美术的艺术特点是威严，神秘，慑服的精神力量的反映。商代的造型多运用安定而又庄重的直线，装饰也是采用对称而又规整的格式；
3）青铜器造型的发展，首先是从实用出发的。商代盛行饮酒之风，酒器的制作十分发达。商代青铜器的组合是酒器的组合；
4）商代工艺装饰的社会意义，其宗教意义大于审美意义。
·周代的工艺美术特点
1）周代提出了德的观念；
2）看重现实，强调礼治。礼的特点是等级和秩序，它反映在周代的各个方面。从工艺美术的角度看，青铜器的制作，玉器的使用，都反映了等级差别，适应礼治的需要。工艺制作的样式常有固定的规格，在装饰上反映出显著的秩序感
·春秋战国的工艺美术特点
该时期的工艺美术得到了空前的发展；
1具有时代的共同性和地区的特殊性。各个国家都有自己的官营手工业和私营的个体手业。体现了工艺美术制作的地方性，普遍性和多样性。齐国的刺绣，楚国的漆器，吴越的刀剑。
2 在思想学术领域出现的“诸子蓬起，百家争鸣”的空前活跃的局面，体现在工艺美术制作方面，形成巧思，清新，活泼的特色。
3 装饰改变了商代的中心对称，单独适合纹样的图案组织，也改变了周代的反复连续，成为带状的二方连续的图案组织，以重叠缠绕，上下穿插，四面延展的四方连续的图案组织为主。
4 工艺美术在美学理论方面的发展，出现了多种与工艺有关的学术观点，也出现了我国最早的工艺制作设计理论。在诸子百家中，关于用与美，文与质，美的客观性，美的社会性都有涉及。而直接总结工艺制作原则的是战国时期的工艺专著《考工记》，这是我国最早的关于工艺制作的专门论述。
各国的特色：楚国的器物造型曲中有直，运用浪漫主义手法；秦国的器物富于淳朴的美，具有现实主义的作风。郑国的精巧；燕国的古朴；赵国的浑厚；韩国的优雅。
·秦代工艺美术的特点
1） 秦代的工艺美术，也如其它的文学艺术一样，是以重实用，富有敦厚质朴的艺术特色。
2） 器用造型洗练，一般只以几道弦纹做装饰，反映出一种质朴的美。
·汉代的工艺美术特点（08年简答）
1 汉代初期，由于采取了休养生息的政策，社会经济得到了很大的发展。在汉代前后四百多年的时间里，青铜器时代已经过去，许多铜器被漆器陶瓷代替。
2汉代儒学的宗教化，厚葬之风的流行，反映在工艺美术的装饰题材上，羽化升仙，祥瑞迷信等内容占极大的比重，画象石，画象砖，陶塑明器得到了突出的发展。
3在工艺美术设计上，取得实用和美的统一，并向一物多用化发展。
4汉代的装饰风格，可以用质、动、紧、味来概括。质，有古拙、质朴的特点。动，流动的云气纹，使装饰面产生多样的变化。生动的飞禽走兽富有劲健的生命力。紧，汉代的装饰是满而不乱，多而不散。味，这里指的是装饰味，纹样具有独特的风格。
装饰图案的表现方法特点：1变形的处理：剪影法； 2构图的处理：分割法，多用线做分割处理； 3装饰的处理：填充法； 4 材料的处理：减地法。
·六朝的工艺美术特点
六朝时期在我国工艺美术的重点开始从北方转向南方。全国以北方为经济中心的传统局面开始变化，南贫北富的情况开始扭转，产生了全国平衡发展的新形势，这为在历史上比汉代更为强盛的唐代奠定了基础。
1） 上承两汉，下启隋唐，是一个重要的过渡时期。
2） 玄学的流行，崇尚清淡。好放任无羁，超然物外。具有玄虚、恬静、超脱的特色。在装饰题材上，它开始打破了过去的神兽云气的传统内容，出现了反映当时宇宙观的新题材。
3） 从工艺美术的风格来说，它具有清秀、空疏的艺术特点。
4） 工艺美术制作的宗教化和受外来风格的影响是六朝时期的重要时代特色。 佛教的兴起，成为人们的精神寄托，反映在工艺美术上，铜器、石雕、织绣多做佛教题材。
·隋唐的工艺美术特点（09年简答）
唐代是我国封建历史阶段工艺美术发展的一个重要转折时期。从工艺美术的艺术风格看，摆脱了以前的古朴风格，具有近代装饰风貌的因素（明代成熟）。
从工艺美术的题材内容看，出现了大量的植物纹样（08年填空），主要以花草作为装饰内容。唐代的工艺美术由于受到几方面因素的影响有自己的特点：
一、人的意识的解放。这是唐代的工艺美术在装饰意匠上追求清新自由的一个重要的社会原因。
二、装饰的生活情趣化。开始面向自然，面向生活，富有浓厚的生活情趣。
三、多种装饰技法的应用。1、从造型看工艺美术的工艺设计制作的特点，多运用较大弧度的外向曲线，如陶瓷金银器的造型近于球体。2、从色彩看，多运用多彩，用退晕的方法表现深浅层次的色阶，有富丽华美的艺术效果。3、从装饰纹样看，植物纹中多以牡丹为主题，花卉纹组成S形波状的卷草，层次丰富，线条流畅，展现出生机勃勃的景象。
四、唐代的工艺美术的艺术风格，具有博大清新、华丽丰满的特点，可以用“满”字形容，由于它富于情趣化，也可以用“情”字来形容。
五、同时还受到少数民族文化和外国风格的影响，熔铸南北，糅和中外。
唐代装饰纹样的特点：早期秀美、工整，受传统图案的影响。中期富丽、丰满。晚期则较洗练、简朴，失去了初唐的清秀和盛唐的富丽特色。
卷草是唐代装饰纹样中应用最广的一种。由于在唐代盛行，故日本人称之为“唐草”。唐代卷草多以牡丹为主花。
·宋代的工艺美术特点
1） 宋代崇尚理学，是一个理性的时代，反映在工艺美术风格上，具有典雅、含蓄、恬静、雅洁的特点。
2） 宋代实行重文轻武政策，是一个文治的时代，因此在装饰题材上走向文学化、绘画化。
3） 宋代文化趋向平民化，因此工艺美术也走向商品化。
4） 宋代是一个软弱的朝代，反映在工艺美术风格上，它缺乏宏博华丽的雄伟气魄。
5） 工艺美术明显的朝着两个方向发展：一是结合实用的生活用品，一是专供欣赏的工艺品。
宋代与唐代相比工艺美术风格的特点
宋代的工艺美术具有典雅、平易的艺术风格。不论陶瓷、漆器、金工、家具都以质朴的造型取胜，很少有繁缛的装饰给人以清淡的美，和唐代相比，正好形成两种不同的特色。唐代的工艺美术风格概括为情，宋代的则为理；唐代华丽而宋代幽雅；唐代开阔恢弘，宋代严谨含蓄，它的艺术格调是高雅的。宋代的工艺美术，在特定的社会条件下，形成了一些特点：画院的建立，绘画得到重视和发展。唐代的工艺美术以材料的珍贵和做工的精巧为特色，反映出封建经济的繁荣。宋代绘画直接进入工艺美术领域，不少工艺品种以表现绘画为目的。
·元代的工艺美术特点
1） 元代的尚武表现在工艺美术上有粗犷、豪放、刚劲的风格；如陶瓷器皿的厚重、粗大，丝织品流行加金技术而显得富丽辉煌。
2） 元代佛教盛行，一些宗教内容的装饰题材和为宗教所用的器皿，都常有所见。
3） 在一定程度上受多元文化的影响。
·明代的工艺美术特点
明代的工艺美术是我国工艺美术民族风格发展的成熟时期，基本上具备了近代特色的主要特征（唐代开始）。
1） 明代的工艺美术是我国工艺美术民族风格发展的成熟时期，艺术风格有端庄、敦厚的特点；可以用健、约等字来形容。健，是充实而不浮艳，约，是概括而不赘疣。
2） 明代的工艺美术明显的形成了宫廷工艺和民间工艺两大体系；前者做法细巧严谨，重在技术；后者质朴、豪放、自然、健康，重在艺术。
3） 在明代，绘画已经普遍的应用在装饰上；它和清代机械的搬用绘画的方法不同，使人感到自然合体。
4） 明代的工艺美术与世俗民众生活紧密结合，表现出自由、健康、活泼的精神风貌和浓厚的生活气息，民间装饰大量吸收了传统民俗中的吉祥符号。
5） 明代的文人士大夫参与工艺美术的指导、设计、制作，总结了许多理论著作，对后世具有极大的指导意义。
明代的装饰图案中缠枝花是最流行的一种装饰纹样，通常用牡丹和宝相花。民间装饰大量吸收了传统民俗中的吉祥符号。
·清代的工艺美术特点
1）从整体上看，清代的工艺美术虽然在技术得到飞跃的发展，但是在艺术上，缺乏较高的美学境界；虽然作到了技术精绝，使人赞赏，但不能使人得到美的陶冶。
2）清代的工艺美术的艺术特点是繁缛、精巧；绘画式的装饰占主导地位，但这种装饰手法不论在和工艺品用途的结合方面还是在和器物的协调上都有很大的不足之处。
3）清代工艺美术不仅品种得到了极大的发展，在工艺技术的综合应用方面也具有时代特色。
4）在清代工艺美术领域形成了民间工艺和宫廷工艺两个体系；前者淳朴自然、富于生活气息；后者矫饰造作，具有匠气和雕琢气。
5）清代中期以后，工艺美术品在装饰上受到外来文化的影响，表现出对外来文化的生搬硬套，全盘接受。
吉祥图案是明清以来最为流行的一类图案，所占比重极大。明清时期的装饰图案，大部分是“图必有意，意必吉祥”。吉祥图案的表现手法：象征、谐音、寓意、比拟、表号、文字。欢迎您的光临，Word文档下载后可修改编辑.双击可删除页眉页脚.谢谢！你的意见是我进步的动力，希望您提出您宝贵的意见！让我们共同学习共同进步！学无止境.更上一层楼。

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