中国音乐史简答、论述题、名词解释.doc

1、 简述梅兰芳在中国戏曲史上的成就主要体现在哪些方面？
答：第一，演技精湛。艺术风格平实质朴又博大精深。
第二，大胆革新。表现在：1、“新京剧”的排演，如时装新戏《一缕麻》等，在舞台灯光、服装设计，演员化妆等方面军队传统京剧有了新的突破。2、其新戏敢于从现实生活中取材，改变了京剧史上的“唱古”传统。3、在旦角艺术上，梅兰芳将花旦直至刀马旦的技巧融于一体，成功突破了原来京剧旦角中青衣与花旦的严格区分，实现了前辈艺人提出的“花衫”表演的新风格，并实现了青衣与花旦两种角色逐渐统一的改革主张。4、在伴奏上加入了二胡、月琴，并在一些新戏中采用了新的配乐手法。
第三，第一个成功地把京剧艺术介绍到国外的人。
第四，梅兰芳演出的剧目多，题材广泛，包括传统剧目、古装新戏、时装新戏等。
2、 简述学堂乐歌的历史意义。
答：学堂乐歌是中国近代音乐文化的开端，他不仅在思想启蒙方面给予当时的青少年以深刻的影响，而且还是一种新的艺术形式，即群众集体唱歌的形式在我国的确立与发展，同时，通过学堂乐歌的发展，才真正使西洋音乐文化的知识和技能主见成为我国人民所认识，特别是对五线谱和简谱这两种新的记谱法的介绍，对我国的音乐文化发展产生了深远的影响，为我国早就了一批传播现代音乐文化和创建发展学校音乐教育的音乐家。
3、 简述我国50年代初期民歌合唱获得蓬勃发展的条件与原因。
答：1、音乐家接触到各地民歌宝藏，大大激发了他们的创作灵感。
2、合唱队再此时得意广泛建立，演唱能力有很快提高。
3、国外音乐团体给中国观众带来了极富异国风情的歌舞、合唱节目，促使音乐家们创作、编排富有民族民间特色的民族合唱、歌舞。
4、建国之初，中国人民充满自信、乐观的民族自豪感。
4、 简述马思聪的小提琴曲创作.
答：1、他的小提琴作品大多采用民歌音乐组成，旋律富有歌唱性，有着浓郁的中国风格，在音乐发展方向，自由变奏是最常用的手法。2。、马思聪努力从小提琴音乐的艺术旋律出发进行创作，病注重发挥小提琴的演奏技巧。3、在曲式上也接受了民主民族音乐思维的特点使中西方的曲式结构在某种程序上达到了有机融合。代表作有：《摇篮曲》、《内蒙组曲》、《第二回旋曲》等。
5、 简述聂耳的音乐创作特征。
答：1、重视音乐的民族风格和丰富的艺术形式创作和发展。
2、在音乐创作中，创造性地吸收民间音乐和外国音乐的某些音调和形式等因素，并对其加以重新创作和发展。
3、在歌曲创作中，创造性地运用了新的歌曲结构原则：“以短小的动机和乐句作为基础，加以一贯发展的原则”。
4、歌曲形式简练精当，属于动力和节奏感，具有内在的紧张性和统一性。
5、在创作的方向和方法上市一位坚定的革命者，在艺术形象和艺术形式上是一位胆大的革新者。
6、 简述黎锦辉的儿童歌舞音乐创作。
答：黎锦辉的儿童歌舞音乐创作最初完全是为了配合当时“推广国语”教育运动而开始的，他认为学好国语最好从唱歌入手。它创作的儿童歌舞表演曲富于儿童生活气息，旋律流畅，歌词口语化，演出形式简单深受小朋友的喜爱。黎锦辉共创作24首该类作品
其中以《可怜的秋香》影响最大。他创作儿童歌舞剧，既接近中国传统的曲牌体歌舞小戏，又吸收了外国歌舞、歌剧艺术的某些特点，是儿童歌舞表演曲的进一步发展。共创12部儿童歌舞剧，以《麻雀与小孩》最早问世，《小小画家》最为成功。
7、 简述冼星海的群众歌曲创作特征及其历史意义。
答：特征：1、大多取材于现实生活，与当时政治斗争联系密切，具有深刻的社会意义。音乐中贯穿着爱国、救亡、抗日、反帝、反封建等革命斗争主题。2、他十分重视塑造工人、农民和革命群众的典型形象。3、音乐形象鲜明生动，音乐语言通俗易懂，音乐构思清晰严谨。4、音乐富于鲜明的民族特色，强烈的时代精神和生活气息。
历史意义：他的作品中既有西洋音乐创作技法的应用，有条线了中国音乐的民族风格，其贯穿着爱国、救亡、抗日、反帝、反封建等革命斗争主题，具有强烈的时代感和鲜明的形象性，易于群众接受，他的音乐创作对中国近代音乐的发展产生了深远的影响。
8、 简述刘雪庵的声乐创作特征及其影响。
答：创作特征：他的声乐作品题材广泛，内容较贴近现实生活，音乐以通俗流畅见长，接近一般的市民群众，许多歌曲旋律多带有教明显的民族风味。作品有《红豆词》、《追寻》、《流亡三部曲》等
影响：他的歌曲十分注重歌曲的民族风格，没有过多的华丽技巧炫耀，却仍可以做到雅俗共赏，讲中国的创作手法恰当地运用于歌曲的创作中。创作了很多抗战歌曲，在救亡歌咏运动中发挥了重要作用。
9、 简述黄自的音乐创作特征。
答：1、具有鲜明的音乐形象，曲调流畅、优美.
2、注意两个结合，一是歌词与曲调的结合，一个是声乐部分与伴奏的结合。
3、具有细致、集中的创作构思和简洁严肃的乐曲结构。
4、对音乐民族风格等方面作出了一定的探索。
5、音乐的整体风格为严谨、精致、典雅。
10、简述合唱作品《海韵》的艺术特征。
答：1、鲜明体现了要求“民主、平等、自由、博爱”的“五四”精神。
2、在创作中意识到五声音阶对体现“中国风味”的特殊作用，在和声上最早进行“中国派”的实验。
3、非常注意用钢琴伴奏来刻画音乐形象，烘托音乐气氛，使钢琴成为表达歌曲情感的有力手段。
11、简述黄河大合唱的艺术成就及其历史意义。
答：该作品一是歌颂了中华民族历史源远流长，二是以黄河为背景塑造了中华人民坚强以及不屈斗争的巨人般伟大形象。用音乐表达了抗日战争时中华人民所受到了沉重打击与灾难，并向全中国人民发出了解放斗争的信号，激励了国人的意志。其具有崇高的艺术成就价值。它凝聚着冼星海的卓越才华和杰出创造性，被认为是一部反映中华民族解放运动的音乐史诗。是我国近代合唱音乐的一座光辉的里程碑，也是我国近代大型音乐作品的典范之作。
12、简述黎锦辉的儿童歌舞音乐创作特征。
答：1、在题材内容上，结合儿童想象的特点，以生动的艺术形象向少年儿童进行思想启蒙教育。
2、在音乐上，体现了由最初的“选曲填词”向自创新曲的过渡。
3、在旋律上，他十分重视作品音乐的民族特色和通俗易唱。
1.论述学堂乐歌时期音乐家曾志忞的音乐活动以及对我国近代音乐文化的影响
答：其音乐活动主要有三个方面：
（1）致力于开展普及音乐的社会音乐活动，尤其是“亚雅音乐会”及“上海贫儿院音乐部”等，在当时均属首创性质。
（2）致力于学堂乐歌的编写，如1903年他编写的《练兵》《游春》《扬子江》等乐歌，同年编印《教育唱歌集》（其中由他编写的歌曲有16首）。
（3）致力于音乐方面的著述，这是他对我国新音乐事业所做的最突出的贡献。1903年，在《江苏》杂志上连续发表了他所编写的《乐理大意》、《歌唱及教授法》。1904年，编印出版了他所编译的《乐典教科书》，这是我国最早出版的一本叫完备、系统介绍西方音乐体系的乐理教科书。1905年，他在《新民丛报》上发表有关我国近代音乐教育的论文《音乐教育论》，着重阐述了他对我国普及音乐教育的基本主张，得到梁启超等人的高度赞赏。
2.举例论述聂耳、冼星海的群众歌曲创作，并联系实际谈谈我国群众歌曲的发展现状和前景。
答：他们的群众歌曲有鲜明的反映了当时最迫切的主题---人民大众反帝爱国斗争，给予各阶层的爱国群众以极大的鼓舞。如聂耳的《义勇军进行曲》《毕业歌》冼星海的《救国军歌》《青年进行曲》等，有深刻揭示了当时无产阶级劳动群众的生活和思想感情。如《码头工人歌》《大路歌》等，有抒情性与战斗性结合的如冼星海的《在太行山上》《游击军》；有表现工农群众的劳动生活、采用特定的劳动音调和节奏写成的《顶硬上》《拉犁歌》；还有为抗战中的妇女、儿童写的《只怕不抵抗》等等。在这些群众歌曲中他们根据不同内容，创造具有不同个性特征的音乐形象。目前庆党九十周年之际，群众性歌咏活动风起云涌，人们都是热情高涨。在我国群众性歌曲应该会越来越有影响力。
3.论述黄自对我国艺术歌曲创作的贡献，并谈谈自己对当今中国艺术歌曲发展的看法。
答; 其创作的题材，体裁丰富多样，作品风格典雅精致，旋律简洁流畅
结构工整严谨。他创作的音乐作品，属于我国30年代高水平音乐创作。作为当时中国最高
学府“国立音专”，即“学院派”主要代表人物之一，及时“国立音专”的光荣，也是中国
音乐的骄傲。《都市风光幻想曲》、《长恨歌》、《思乡》。(1) 1930年被聘为国立音专专任教
授，担任和声学、配器法等音乐理论谋，为国立音专理论作曲专业的建设和发展做出了最为
突出的贡献。(2)培养出系列的音乐家。四人弟子：贺绿汀、刘雪庵、陈田鹤、江定仙。
(3)黄白的音乐作品曲调流畅优美，形象生动鲜明，技法运用细致周密，乐曲结构简洁严
谨，并十分注意歌词语吉与曲调展开、声乐演唱与钢琴伴奏的高度结合。代表作品：器乐创
作《怀旧》：声乐作品：艺术歌曲：《花非花》《扑算子》《点绊唇•赋登楼》《玫瑰三愿》，合
唱歌曲《旗正飘飘》《抗敌歌》。
4、论述学堂乐歌的历史文化背景、思想内容及历史意义。
答：产生背景：学堂乐歌"是我国清末民初新型学校教育改革的具体产物之一，最初是"维新派"领袖康有为于１８９８年５月向光绪上书："请开学校折"中提出的。"维新变法"失败后，以梁启超为首的"改良派"文人仍积极为之进行呼吁。一些拥护教育、音乐改革的爱国知识分子如萧友梅、沈心工、曾志忞、李叔同等，先后主动到日本考察日本从"明治维新"后积极开展的新型学校唱歌的经验、方法和学习西洋音乐知识技能，以便在国内效法推行。。一时间大批各式各样的、提供新学堂习唱的唱歌本、乐歌教材等纷纷得以出版发行
内容：1. 不同的角度表达中国人民迫切要求"富国强兵"、以抵御列强欺凌的爱国主义要求，代表性的歌曲有：《中国男儿》等；2. 积极宣传和推行"军国民教育"的，代表性的歌曲有：《体操-兵操》等；3. 极拥护推翻帝制、欢呼民主共和新政的建立的，如：《革命军》等；4. 呼吁妇女解放、男女平等"反封建"民主精神，代表性歌曲有《勉女权》等；5.鼓吹学习新文化、推动"移风易俗"的民主思想的，代表性歌曲有：《格致》等；6. 结合学校生活向青少年进行勤学苦练的思想教育和热爱生活的教育的，如：《始业式》）等。
特点：根据日本新式学校唱歌的经验和中国当时的国情，我国"学堂乐歌"的艺术形式也是以在学校内集体歌咏、并通过学唱这些歌曲学会西方的记谱法（五线谱、简谱）和基本乐理的知识。当时一般都采取以外国（日本、欧美）现成曲调填词编成，自创曲调极少。此外，当时这些歌曲大多采取"单音歌唱"（即齐唱曲调）的方式，而极少以多声合唱的方式。此外，除了李叔同外，一般对伴奏均无特定要求。
意义：学堂乐歌是中国近代音乐文化的开端。1.它是我国第一次有了正式出版的学校音乐教材，锻炼和培养了我国第一批现代音乐教育家和音乐师资队伍；。随着学堂乐歌的广泛开展，西方音乐理论、记谱法 各种艺术形式、表演技法逐渐被介绍到我国，对我国新音乐的兴起与发展具有十分重要的意义；3学堂乐歌还对“五四”运动以后中国现代群众歌曲创作和专业创作产生了不容忽视的影响。
5、 论述赵元任的艺术歌曲创作特色，并举例说明。
答：⑴鲜明体现了要求“民主、平等、自由、博爱”的“五四”精神，如《卖布谣》、《劳动歌》⑵非常注重追求歌曲旋律的民族风格。如《叫我如何不想他》吸收了京剧西皮原板过门的音调；《卖布谣》是在无锡方言音调基础上创作的以五声音阶为主的曲调。⑶在创作中意识到五声音阶对体现“中国风味”的特殊作用，在和声上最早进行中国派的实验《也是微云》等作品中对非三度叠置和声的运用等。⑷非常注重用钢琴伴奏来刻画音乐形象，烘托音乐气氛，如《海韵》等作品中钢琴伴奏的成功运用。⑸熟练运用西方曲式、和声、旋法、转调等作曲技法进行创作。如多段歌词的歌曲《上山》根据每段歌词内容不同，在调性布局上作出了相应的变化。
6、 论述1976年以来我国通俗音乐的发展，并谈谈你对我过通俗音乐发展有何看法。
答.1.第一阶段：七十年代末。港台时代曲冲击大陆，邓丽君歌曲风行，也是新时期通俗音乐起步的阶段。作品有《我们的生活充满了阳光》《妹妹找个泪花流》等。李谷一、郑绪岚等歌唱家热情支持这些歌曲的出现并探索通民与通美唱法。
2.第二阶段：八十年代前期。音乐茶座、舞厅、歌厅卡式录音机等形式推动了通俗歌曲的创作，如《军港之夜》《大海啊故乡》《牧羊曲》等。此时台湾校园歌曲传入大陆，如《龙的传人》《外婆的澎湖湾》。
3.第三阶段：八十年代末。1986年以后通俗音乐兴起，并刮起强劲的“西北风”追求通俗歌曲的民族风格如《血染的风采》《好人一生平安》等。
4.1990年—2000年。代表作如《弯弯的月亮》《祝你平安》《青藏高原》等
看法：一方面，通俗歌曲音域窄，旋律简单，易传唱，风格多种多样为追求个性的音乐风格创造良好的条件，同时为表现音乐提供了平台，从而在实践中形成个人独特的音乐风格。另一方面由于通俗音乐还不成熟，音乐创作水平不高，商业味道浓，娱乐性强，流行歌曲大多是成人诉说自白情爱的爱情歌曲，而有的通俗音乐只是在烘托一种气氛，所以艺术价值不高。
1、小小画家
答：儿童歌舞剧。黎锦辉词曲，作于1928年。思想内容上批判封建旧教育方式的做法，积极提倡发展儿童个性、因材施教的新教育思想。音乐大多都是作者根据情和歌词的要求进行的新创造，在创作中今本解决了对主要角色的音乐形象塑造和音乐性格刻画方面的问题。《小小画家》是黎锦辉儿童歌舞剧最具代表性的作品，并被视为中国歌剧的雏形。
2、学堂乐歌
答： 20世纪初随着新式学堂的建立而兴起的歌唱文化。一般指学堂开设的音乐课及教唱的歌曲，以及为此而编创的歌曲。学堂乐歌创作方式以依曲填词为主，旋律多选自日本、欧美曲调或中国传统乐曲、民歌曲调，此外也有少量自创曲调。歌曲内容具有鲜明的时代色彩，大部分反映富国强兵、抵御外辱的爱国思想，还有一些宣传妇女解放、反映学生生活，也有少部分鼓吹封建伦理道德。代表人物有沈心工、李叔同、曾志文等，代表作品如《体操——兵操》《春游》等。学堂乐歌对其后中国音乐的发展有着深刻影响，标志着我国近代音乐史的开端。
3、中国艺术歌曲
答：是诗歌与音乐的有机结合，以使用著名诗词为歌词，侧重表现人的内心世界，为指定声部而写。曲词表现力强，供独唱用，表现手法及作曲技巧复杂，以钢琴为伴奏乐器，且占重要地位。