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中韩创意文化产业经济比较

以创意为主导，文化产业发展为特征的创意经济作为第四波经济动力，正以不可阻挡的力量影响着世界各国的社会发展，成为人类经济发展的强大动力。 韩国于1998年提出“设计韩国”的战略，设计和创新使韩国实现了从制造国家向设计创新国家的成功转型，可以说创意产业挽救了韩国经济。而中国的创意产业还没有形成完整高效的产业链， 近两年，中国政府对创意产业的扶持使得中国的创意产业经济有着明显的增长和推进。本文就韩国和中国在创意文化产业的投入和发展环境、人才培养和业态模式及产业链发展上综合进行比较分析，为研究创意经济文化产业经济的价值意义提供了事实和现实依据。

关键词：创意产业 文化产业 创意经济 中国 韩国

1 引言

继第三波信息产业经济后， 以创意为主导，文化产业发展为特征的创意经济作为第四波经济动力，以一种新的经济形态，正以不可阻挡的力量影响着世界各国的社会发展。 全球经济的发展不再只是依靠经济实力，而是各国文化的创造力，亦就是文化价值观和文化特色，同时也是人们生活方式的显现。
创意经济在全球范围的兴起，是人类社会经济发展的必由之路。它是由人类科技的发展、人们需求的升级和文化产业本身的发展共同作用所形成和发展的。从20世纪90年代起，发达国家由工业经济形态开始向知识经济形态转型，经济发展取得了显著发展和提高。 创意经济时代的新理念、新技术、新商业模式、新文化形式和新经济业态，已经成为人类经济发展的强大动力。 一个企业、地区乃至国家的核心竞争力、经济发展的关键力量将不再仅仅取决于自然资源、制造业水平、军事实力等，而是以知识创意为核心的创意资本。

2 基本理论

2.1 何为创意产业经济
创意经济的概念最早由英国工党政府于1997年提出，根据英国创意工业小组给出的定义，创意产业主要指那些“源自于个人创造力、技能和天分的活动，通过知识产权的生成与利用，进行创造财富和就业机会的产业。”具体到各个国家中，创意经济的定义各不相同，有的国家侧重人文，有的国家偏向技术方面。联合国贸易发展暑对创意经济所下的定义就比较宽泛，他们认为创意产业就是指文化、艺术、服务、旅游等行业中新兴的产业，如动漫、艺术设计、网络媒体等，包括了正在变化的经济、文化和社会各个方面，并同时包括科学技术以及旅游等内容。
各个国家和地区的经济社会发展阶段以及文化背景的不同，对创意产业内涵与外延界定也存在一定的差异。概括起来大致有三种类型：一是以英国和美国为代表的欧美型，其创意产业以文化产业为主体，较多地涵盖精神产品层面；二是以日本、韩国为代表地亚太型，其创意产业以文化产业和产业服务为主体，兼顾了精神产品和物质产品两个层面；三是以中国大陆地区为代表地本土型，其创意产业以产业服务为主体，更突出地强调物质产品层面。

2.2 文献回顾

熊彼得的创新理论
德国经济史学家约瑟夫·熊彼特(Joseph Alois Schumpeter, 1883-1950),是创意经济的先驱。早在1912年，他就指出，现代经济发展的根本动力不是资本和劳动力，而是创新，而创新的关键就是知识和信息的生产、传播、使用。在熊彼得的经济模型中，能够成功“创新”的人便能够摆脱利润递减的困境而生存下来，那些不能够成功地重新组合生产要素之人会最先被市场淘汰。

约翰.霍金斯的创意经济理论
英国是全世界创意经济浪潮的发源地，被誉为创意产业之父的英国经济学家约翰.霍金斯著有《创意经济》一书，从产业角度给创意经济做了界定。他把创意产业界定为其产品都在知识产权法的保护范围内的经济部门。知识产权有四大类：专利、版权、商标和设 计。每一类都有自己的法律实体和管理机构，每一 类都产生于保护不同种类的创造性产品的愿望。 Howkins认为，知识产权法的每一形式都有庞大的 工业与之相应，加在一起“这四种工业就组成了创 造性产业和创造性经济”，全世界创意经济每天创 造220亿美元，并以5％的速度递增。在这个定义 上，创意产业组成了资本主义经济中非常庞大的部门。

理查德.弗罗里达的创意经济理论
理查德·弗罗里达（Richard Florida)是美国著名学者和出版人，他的畅销书《创意阶层的崛起》（The Rise of the Creative Class）,曾获《华盛顿月刊》（WashingtonMonthly）授予的政治图书奖 （PoliticalBookAward），并为《哈佛商业评论》（HarvardBusinessReview）评为最具突破性的10个观念之一。佛罗里达(R．Florida 2002)认为，在创意经济时 代，美国的社会阶层构造发生了重要变化。除了劳动者阶层(working class)，服务业阶层(service class)以外，一个新的阶层在悄然兴起，那就是创意 阶层(creative class)。佛罗里达把创意阶层分成 具有特别创造力的核心和 创造性的专门职业人员两 个组成部分。

3 中韩创意文化产业发展历程与现状

3.1 中国创意文化产业发展历程与现状
在当前全球金融风暴的严峻形势下，中国传统产业的创新已成为一项十分迫切和重要的工程。目前，我国总的对外技术依赖率超过50％，工业产品的新开发技术有 70％属外源性技术。而且随着日益加重的资源环境的压力，我国制造业必须提高自主创新能力，改变低附加值、高消耗、高污染的生产方式。因而我国是急需创新精神的国度。
中国的文化创意产业与发达国家相比起步和发展都比较晚，2005年的中共中央十六届五中全会首次将自主创新提升到国家战略的高度，提出“必须提高自主创新能力”，把增强自主创新能力作为科学技术发展的战略基点和调整产业结构、转变增长方式的中心环节“。2006年是我国第11个5年计划实施年，在东部发达地区，特别是珠江三角洲、长江三角洲和环渤海三大城市群，各省市及部分中等城市的创意产业有了萌芽和崛起。构建我国多层次的文化创意产业多层次结构，在错位发展中找出产业的一种生态平衡系统，这是创造中国特色文化创意产业发展的必由之路。以长江三角洲、珠江三角洲和京津冀三大经济圈的中心城市上海、深圳、北京等大城市为代表，逐渐将创意产业作为现代服务业的核心内容，并建立了大批具有开创意义的创意经济园区。
以2010 年举办上海世博会为契机，推进中国创意城市的建设 世界创意产业的发展已经从产业层面的第一阶段发展到创意经济的第二阶段，一些发达的国际大都市已进一步向“创意社会”第三阶段发展。我国可以以2010 年上海世博契机，推进中国创意城市的建设，在北京、上海、深圳等条件成熟的地区开展“创意示范城区”的试点建设，跳出单纯的“创意产业园区”建设的局限， 结合城市规划、旅游休闲等，采取特殊政策，实现创意硬软件的互动，在街区、社区的地理范围内真实地展示中国文化创意的成果，逐步推进我国创意城市的建设工作。但是中国的创意产业由于起步晚，地区多区域经济多样， 以及发展环境、人才缺乏、资金不足、产业链不健全完善，在国家经济发展中的比例相对还比较小，也存在着很多具体的问题。

3.2 韩国创意文化产业发展历程与现状
韩国从上世纪60年代初人均GDP不到100美元，到现在成为人均GDP超过20000美元的世界发达国家，完全得益于韩国创意文化产业的发展。1997年的金融风暴，可以说是“以创意为基础的文化工业将成为经济发展新的动力引擎，创意的资本意义即将或正在超过金融资本”这样一个时代特征的直接诊断。韩国政策工具的应用和政府的高度重视带有东方国家的特点，值得其他亚洲国家学习借鉴。
韩国早在1990年就已设立文化产业局，但只负责相关出版等事务，后来经过政府内部的改革，将有关文化、观光事务也纳入文化观光部。在1997年亚洲金融危机的沉重打击后，韩国政府大力改革，于1998年提出“设计韩国”“文化立国”的战略方针， 明确将文化产业做为国家战略型支柱产业发展。倡导以忧患意识和创新意识为主核的民族文化精神，使自己在亚洲金融风暴袭击之后，迅速凝聚人心，百姓街头捐献金银，形成振兴经济、复苏社会的举国体制。韩国成功得实施了经济转型战略，设计和创新使现在的韩国已经拥有三星、LG、HYUNDAI等全球著名品牌，韩国实现了从制造国家向设计创新国家的成功转型。
韩国的动漫业和游戏业、影像电影业是其创意产业的特色。韩国电影电视的文化特色鲜明，内容创意独特，制作精良，凭借国内的巨大成功，在东亚乃至全球掀起了巨大的“韩流”热潮。2005年韩国文化产品的出口额高达 7亿美元。仅2004年一年，中国30多家电视台共播出了60多部韩国电视剧。从韩国产业政策研究院对“韩流”的经济波及效果分析上来看，“韩流”对韩国 经济产生的效益达45亿美元，其中在中国产生的效益达33亿美元。游戏软件产业在1998—2001四年中增长1倍， 电影出口在1995-2001年六年中成长近50倍。尤其是数字内容产业已经超过传统的汽车产业，成为韩国的第一大产业。2005年韩国游戏产业市场规模达到43亿美元，其中网络游戏已经成为游戏市场的主导。目前，韩国占世界游戏市场的5.3%以上，动漫产业也一跃成为美国日本之后的第三位。

4 中国与韩国创意文化产业经济的比较分析

4.1 发展环境比较
文化创意产业的发展环境对于国家、地区区域经济的发展有着首要至关重要的作用。韩国创意经济的发展成果就是得益于韩国政府营造的良好的发展环境，韩国政府从政策制定、法律法规、园区建设、资金支持等各个方面全方位地营造着创意产业地发展环境，从而使韩国地文化创意产业走在世界前列。
政策法律支持： 1995年修订《影像振兴基本法》：1996年确立了《游戏产业振兴发展计划》； 1998年正式提出“文化立国”方针；1999年出台了《文化产业振兴基本法》和《文化产业促进法》；2002年出台了《文化产业发展推进计划》等，并为釜山电影节特别制定了《釜山促升计划》，为企业制定《创新企业培育特别法》等政策法规，为建立奖励机制、开拓国际市场、开展跨国合作、建立区域前沿据点、大力推进文化创意产业发展提供了政策依据和支持。
组织管理部门设立：韩国文化创意产业发展有一套完善的科学管理机制。分别设立了文化产业局、文化产业振兴委员会、文化产业振兴院等机构，分别履行主管文化产业、制定国家文化产业政策方向和发展计划、文化产业具体扶持工作的职能；设立游戏综合支援中心、游戏技术开发中心、卡通形象文化产业协会、卡通形象产业协会等，分别主管政策和规划、游戏产业园区建设和管理、游戏产业技术开发、创作及市场开发。这些机构的建立，有利于文化产业跨部门、跨地区的合作。
资金支持：韩国政府建立了文化创意产业资金支持体系，这一体系包括产业预算、专项基金和投资组合三个方面。2000年首次突破国家宗预算的1％；2001年又上调9.1%.2007年韩国政府相关部门用于发展内容产业的专项基金就达到5000亿韩元，其投资方向主要在动画、电影、游戏等重点领域。同时积极组织吸纳民间资金力量，2001年韩国电影振兴公社通过“电影专门投资组织”融资3000亿韩元，保障了电影事业的发展。
我国创意经济发展的政策环境、行业环境和人文环境不够完善。我国许多城市或多或少地提出了一些区域性规划和提纲，但总体上看，还缺乏实施细则，相关配套政策和措施保障还没有真正及时出台。可见，我国创意产业政策体系还不够完善，缺少一个全面、系统地政策支持体系来推动创意产业地发展，特别是在资金、信息、管理经验等方面明显不足。

4.2 创意人才培养比较
发展创意产业，人才至关重要。韩国对创意人才的培养非常重视和突出，大力培养了很多高层次的创意人才。并且为集聚创意人才,大力兴建创意园区。 截至2005 年,韩国先后建成大田尖端影像及多媒体园区、春川动漫业园区、富川电影漫画业园区、光州工艺设计及卡通业园区、全州数码影像及音像业园区, 以及清州学习游戏业园区等7 大园区。到2010 年,韩国将建成10 个现代文化产业园区、10 个传统文化产业园区、1～2 个综合文化产业园区;国家加大对园区的投入力度,对每个园区注入资金50～300 亿韩元不等。 创意人才的价值在这里得到承认和充分体现,这种示范会逐步放大,以致吸引更多创意人才的汇集,进而又会产生更多的创意产品,通过创意 和创意人才的聚集,推动财富的聚集,从而吸引世界各地的创意人才。 同时对知识产权管理甚为重视，积极向知识产权自动化管理迈进，加快专利注册速度，扩大专利信息的使用范围，缩短专利审查周期，极大的促进了发明成果的商业化。我们还可以以世界著名品牌韩国三星电子对人才的重视为例，其创始人李秉哲（Byung-Chull Lee)始终认为，能否成功地实现公司的重新定位关键在于人才。1999年，三星电子积极地吸纳具备国际视野地海外人才，并高度重视设计人才；改变韩国公司作息时间地7－4制，给员工更多地业余时间去充电学习；重视员工地培训训练，为他们进行密集训练以及提供600多项内容地网上教育等在职教育。 重视对员工的培养训练奠定了三星成功的基础。也是韩国注重对创新人才培养的一个正面缩影。
创意城市是典型的以创意人才为核心的经济发展模式,我国创意城市建设的瓶颈是创意人才的极大缺乏。目前我国创意产业人才不仅在总量上相对偏少，而且在层次和结构上也存在较大地差距，技能型人才缺乏成为我国创意产业发展地瓶颈。通过对创意产业从业人员地结构进行分析得知，我国创意企业拥有技师、高级工和中级工技术等级地创意产业从业人员所占比例明显低于世界平均水平，这将导致我国创意阶层整体缺乏创造性和实践能力，是制约我国创意产业发展的主要因素。

4.3 创意产业链比较
产业化与形成产业链是文化创意经济成功的关键。 从韩国创意经济的成功经验来看，其完整高效的产业链正是其成功之道。为了适应并引领数字内容产业的潮流，抢占行业制高点，韩国新一届政府提出的四大文化新政之一是，政府将致力于应对包括数字融合在内的政策环境的变化，从创作、流通等整个内容产业价值链上，确保韩国拥有世界水准的文化竞争力。 在韩国，一部电视剧在制作过程中就吸引观众互动、采纳他们的创意，而后整个成熟的商业运作又带动了广告、数码、服装、时尚消费、旅游等各项产业，产出巨大。
韩国的创意产业在整个国家经济的比例达到了10％—30％，而中国作为第二大经济强国，创意产业在国家经济发展中的比例相对还比较小，尚不到10％。 我国在这方面还缺乏一个长远的战略规划，表现在文化创意产业市场上不成熟、需求不稳定， 中国的创意产业还没有形成完整高效的产业链，这和亚太发达国家的差距比较明显。 我们必须要有一个比较好的产业链，打造和整合创意群体及消费群体，既使得创意群体能够发挥其智慧，不断创新，满足消费群体的需求，又能够更好地把消费群体地需求反馈到创意群体中，形成完善的链条。 最近几年，我国一些大城市正在蓬勃兴起的创意产业园区，把相关的各种企业、研发机构、工作室、艺术家等组合在同一空间，不但降低了开发的成本，而且在相互的穿插渗透中形成许多新的组合，是完善产业链的一个有效办法。但是在很多方面，产业链已经成为中国发展创意产业、形成产业经济效益的重中之重。比如现在中国的动漫业很火热，全国各地都在搞动漫基地，但赚钱的却并不很多，因为没有形成一个产业链，动漫在产业转移中是最薄弱的，最没有模式的。

5 结论

韩国作为亚太型创意产业的一个典型代表，其创意产业的成功发展对中国有着重要的借鉴和指导作用。通过上述中韩创意产业的各项比较，中国需从创意产业的发展环境、人才培养以及产业链的建立和完善等方面加强和改善，比如：制定创意经济发展的长远规划，健全创意经济运行的体制机制；加大创建创意产业园区,发挥人才集聚功能，拓宽人才培养途径,壮大创意阶层，营造良好社会环境,倡导创意人才流动；加快整合创意产业链，使创意经济产生良性循环和效益产出体系。同时兼顾中国多样化的区域特征和国情，建立适合中国发展的文化创意产业之道，为我国经济发展开创新纪元。