新媒体视域下艺术管理的创新发展研究_董一舟.pdf

2023.01艺术管理在文化艺术领域实现高速发展的过程中起到巨大推动作用。但由于时代的变化，人们对于艺术管理的要求也随之提高，传统的艺术管理方式已不能适应目前的产业发展要求，亟待革新艺术管理模式与路径。随着新媒体产业的崛起，诸多行业领域纷纷引入新媒体技术来促进自身的发展，艺术管理也可以借助新媒体优势，将行业内的人力、物力、财力充分调动起来，持续优化管理成效，推动艺术市场的规范与协调运行。一、新媒体为艺术管理带来的机遇与挑战新媒体时代呈现出两个主要特征：一是传播媒介更多，智能手机、平板电脑、户外显示屏、电子广告牌等均已成为传播信息的新型媒介，相比于传统的纸媒、电视、广播，其展示效果更加直观、灵活；二是信息数字化传递，任何信息均可以依托网络途径转化为数字形式，这也使得信息传递无远弗届，而且呈现方式更加多元。新媒体时代无疑为艺术管理提供了新的契机，同时也带来了挑战。（一）机遇第一，打破时空局限。从艺术管理的角度而言，如何将艺术作品尽可能多地展示给他人一直是一项难题。因为不论是美术、音乐，还是戏剧、舞蹈，均需要依托空间和舞台才能得以展示，而新媒体可以突破此种局限，极大拓展艺术管理的呈现方式、呈现范围1。人们只需要借助智能设备，便可在网络中随时随地搜索到想要欣赏的艺术作品、艺术表演。第二，拓宽沟通渠道。沟通是艺术管理者和艺术组织最主要的活动，目的是促进艺术价值的达成。在传统的艺术经营环境中，由于艺术活动传播范围相对广泛，几乎很难在艺术家、艺术爱好者之间建立沟通渠道。新媒体的交互性特点，可以为艺术管理搭建交流平台，也就是说艺术爱好者既可以通过网络欣赏艺术作品，又可以在网站的留言板、讨论区、论坛、私信等模块展开即时互动，让艺术管理的各方沟通不再有障碍。从目前的情况看，随着个性化社区、网站、微博的兴起，艺术爱好者及艺术管理者纷纷自发成立组织，在网络上展开活跃互动与交流。第三，提升作品价值。艺术展示、艺术交流的最终目的都是实现艺术作品消费。只有这样，才能为艺术家提供优质服务，借助艺术消费启动艺术创作，保持艺术产业良性循环。特别是在电子商务领域兴起后，商业交易、物品买卖等活动均可以在线上完成，不仅快速便捷，而且比较可靠2。（二）挑战新媒体融入艺术管理当然也存在一些弊端。第一，艺术作品和展示场所是一个整体，而新媒体式传播则会让艺术原本的“场域”不再，艺术作品与展示场的分离让艺术作品意蕴弱化；第二，在艺术管理中加入过多的技术元素，致使艺术管理中的人文精神丧失；第三，新媒体的发展给艺术家独立进行艺术管理提供了可能，在一定程度上降低了艺术管理的专业化程度，从而对艺术管理的长期发展产生不利影响3。总体而言，新媒体视域下的艺术管理，技术含量大幅度提升，但艺术本身的特色与魅力也在某种程度上受到了破坏。然而，从长期来看，新媒体给艺术管理带来了难得的机遇，其弊端是可以在发展中逐步得到解决的。二、新媒体视域下实施艺术管理的创新路径艺术管理与常规管理工作不同，艺术管理中不仅覆盖经济学、管理学、市场营销学，还集成了艺术鉴赏，通过管理营销特殊产品的方式，比如艺术作品、艺术舞台、文化作品等，构建全新的文化产业盈利模艺术论坛新媒体视域下艺术管理的创新发展研究董一舟摘要：在新媒体时代，进行艺术管理创新的目的在于将艺术创作者和市场联系起来，通过举办多样化的展览与营销活动，为艺术创作者提供优质项目，拓宽艺术作品的展示与销售渠道。为紧紧跟随时代发展的节奏，文化艺术产业领域需要积极对艺术管理展开创新。分析新媒体为艺术管理带来的机遇与挑战，基于新媒体视域具体阐述实施艺术管理的创新路径与推动艺术管理创新发展的实践措施。关键词：新媒体；艺术管理；艺术市场212023.01式，助力产业的高质量发展。艺术管理是围绕特定项目或者系列活动，针对性展开计划、组织、执行、监督、控制的过程，把艺术创作者、创作作品同受众群体联系在一起，打开艺术产业的商业新领域，实现艺术作品的商业价值。开展艺术管理工作，不仅可以为艺术创作者的创作行为提供有利环境，还可以为其作品拓展更多的流通渠道，让艺术领域迎来可持续发展，逐步建立起适合我国文化艺术产业化发展的模式。（一）利用数字技术，全方位展示艺术作品数字技术的出现，使艺术作品的展示方式、展示效果呈现出多元化趋势。新媒体实际上涉及媒体、媒介两个概念，其中新媒体主要是以文字、图像、视频为信息呈现的方式，媒介则是手机、电脑、显示屏等传播介质，二者相辅相成。因此，在数字技术加持下进行艺术作品展示，需要同时创新媒体与媒介4。以往在开展艺术管理工作时，管理对象多是有形的艺术作品，比如戏剧、画作、雕塑等，而在新媒体时代，这些有形的艺术作品需要转换为无形的“代码”，通过图文、影像、音频等形式在媒介上展示出来，而且此种展示形式已经非常普遍。更具有借鉴价值与利用效能的是各种新型数字技术手段，比如网页技术、虚拟现实技术等。利用网页技术，能够将独立存在的艺术作品在线上博物院中进行展示，网络用户仅需要在特定界面点击一下便能立即获取艺术作品的相关信息。这种集合式呈现既可以为观赏者节省时间，又可以在观赏者足不出户的情况下也可形成一定场域，使艺术作品展示效果更加突出。另外，利用虚拟现实技术，可以通过建模的方式，将艺术作品按照一定比例真实、立体、全方位地展示出来，带给观赏者真切的视觉体验，使其接受美学熏陶。（二）依托社交平台，打造在线艺术交流圈网络为艺术管理工作提供了一个小型的交流平台，而如何利用这一平台是需要审慎思考的问题。笔者认为，新媒体并非只是一种大众传播媒介，也可以用于搭建分众圈子与小众圈子，将那些热爱艺术的人集中起来共同交流艺术，这才是艺术管理与新媒体融合的核心5。若要达到此目标，可以从以下三个方面入手。其一，艺术管理者融入艺术圈。事实上，我国艺术发展虽然还没有国外那么发达，但是在豆瓣、微博等社交平台中，因为艺术爱好者众多，已经形成诸多艺术相关的交流群，而且实力强劲，然而由于缺乏足够的组织性，在国内的影响力并不大。基于此，有远见的艺术管理人员可以深入这些艺术交流圈，展开深层次的交流互动，以此来积累人脉，为艺术管理的高质量发展奠定基础。其二，建立线上交流圈及艺术组织。艺术管理人员在储备一定资源之后，可以依托互联网这一渠道搭建属于自己的线上交流圈及艺术组织，将志同道合的艺术爱好者汇集起来，通过 QQ群、微博群、微信群等网络化组织方式，拓展艺术交流的空间，用于支持个人的点对点交流、发布艺术活动信息、组织线上艺术活动等。其三，推动与维护艺术圈发展。在线艺术交流群也属于特殊形式的艺术组织，只有积极维护才能在艺术管理中发挥效能，吸引更多的艺术爱好者参与进来。对此，艺术管理者可以通过建立官方网站、开通官方微博账号、开通微信公众号等方式向公众展示艺术作品，传递艺术智慧，传播艺术领域前沿信息，切实满足大众对艺术的个性化需求。另外，在短视频流行的当下，艺术组织及艺术管理人员也可以通过运营短视频账号的方式，上传艺术作品，开办线上艺术展览，直播艺术演出，吸引更多艺术爱好者的关注，通过数字化改革赋能艺术的产业化发展。这样不仅可以树立起良好的艺术圈形象，也进一步拓展了艺术组织的信息发布、沟通交流、组织营销的渠道，切实提升了艺术管理水平。（三）依托电子商务，实现艺术品的在线交易电子商务为实现艺术作品的价值创造了平台。在保证付款安全的前提下，依托电子商务平台进行在线交易不仅更加方便，也更为安全可靠。艺术品的在线交易方式多种多样，既可以在线展示等待被购买，也可以采取在线拍卖，甚至艺术爱好者可以根据自身要求，预定艺术作品或者指定艺术家进行艺术创作6。艺术组织可以搭建专属网站，将艺术服务项目逐一展示出来，利用网站提升自身的品牌知名度，为下一步的市场营销推广做好铺垫。艺术组织还可以通过专门的艺术品销售平台，将现有艺术作品挂在网站出售，以此来提升营销的专业化水平，或者可以借鉴中国知名的 CFP 图片商务平台的模式经验，在线销售艺术作品。另外，也可以通过第三方电商平台“开店”，让艺术作品展示、交易在线上线下同步进行。艺术组织需要做的是深入思考市场对艺术作品的要求、大众对艺术作品的需求，以及适宜的线上交易方式，从而进一步挖掘艺术市场的潜力，迎来艺术品线艺术论坛222023.01上交易的全新突破。三、新媒体视域下推动艺术管理创新发展的实践措施（一）构建信息管理模式，提高艺术管理效能在新媒体视域下开展艺术管理工作，需要适应当前的艺术产业发展需要，不断调整改进艺术管理的方式，同时在新媒体环境的作用下，积极加强艺术管理模式的信息化建设7。艺术组织及相关管理人员需要积极借鉴相关行业的管理经验，以科学方法为指导建立统一的艺术类数据库，将艺术产品信息、交易数据整合起来，用于了解大众对艺术的喜好与需求，实现需求到产品的转化。同时，艺术管理人员应有意识地强化自身的技术应用能力，确保自身的能力与素质水平可以与新时期的艺术管理工作要求相适应，更好地服务于艺术类数据库及信息化管理模式建设，在艺术管理实践中不断积累管理经验，强化管理技能，不断更新管理理念与管理模式，为我国的艺术品市场发展贡献力量。（二）实施全局艺术管理，达成理想管理成效艺术管理创新的价值主要体现在提升艺术水准、营造艺术氛围感上，有效提升艺术作品的文化内涵，让文创产品更具“文化味”。在此过程中，艺术组织及技术管理人员应该根据行业的发展状况和突破需求，从整体上创新管理要素，以达到优化艺术管理品质与效果的目的。与此同时，艺术管理要与艺术产业的战略发展目标相结合，从宏观调控、微观干预两个层面出发，对艺术管理工作展开细致指导，从根源上保证艺术管理的成效，为艺术创业的稳健发展打下坚实基础。而以新媒体为艺术管理及艺术传播的基本形式，可使艺术作品受到社会各界的广泛关注。艺术管理人员可以利用互联网技术，在实际工作中积累更多的应急处置经验，逐步强化自身的问题处理能力与应变能力8，并且积极与其他岗位的艺术管理人员展开友好沟通，借此机会充分提高自身的业务能力，在岗位工作中充分发挥专业优势，树立结构化思维，助力艺术管理达到理想化效果。（三）落实个性化管理，尊重艺术创作规律为增强艺术创造的艺术性与适用性，艺术组织及相关管理人员需要立足于艺术产业发展趋势及发展环境，深入调研受众群体的艺术审美、艺术消费层次及习惯，加强与各类艺术组织、艺术交流圈的沟通，保持良好的合作关系。这在艺术管理中起到至关重要的作用，不仅有利于艺术组织的稳健运行，而且可以突出艺术管理的针对性，为实现最终的艺术管理目标夯实基础。落实个性化艺术管理，既能使艺术创作者感受到尊重与信赖，又能有效满足市场受众的个性化需要，从而在尊重艺术创作规律及创作者习惯的基础上，充分激发艺术创作者的内在热情，为更多艺术作品带来孵化的机会，努力打造出更多有时代性、艺术性、创新性的艺术作品，切实提升市场认可度与大众满意度。综上所述，在新媒体环境的影响下，我国艺术产业获得了良好发展，也为艺术管理创新带来了难得机遇。艺术管理作为一个新兴领域，要想实现健康长效发展，势必要与艺术产业紧密结合，不断更新管理理念、创新管理模式，力求取得突破。因此，艺术组织及相关管理人员可以积极借助新媒体的优势，基于全局视角对艺术管理的方向与内容进行整体把控，促使艺术管理水平不断提升，拓宽艺术作品展示与销售渠道。参考文献：1李雪琪.新时代艺术管理跨界融合的创新与思考J.文化产业,2022(19):157-159.2李杰.试论艺术管理如何促进文化产业的发展J.北京社会科学,2021(4):98-105.3李江月,黄文杰,林玮.当代中国艺术管理对文化产业的贡献J.戏剧之家,2020(24):205,209.4管顺丰,王孟孟.大数据生态视域下艺术管理创新研究的价值与方向J.艺术百家,2020(2):30-36,46.5李国菁.艺术管理现状及未来发展趋势的思考J.艺术家,2019(6):164.6石力文.信息社会文化背景下艺术管理的创新发展趋势探究J.大众文艺,2018(10):63.7王燮璁.文化产业与艺术管理的发展策略J.大众文艺,2018(9):246.8黄洪辉.我国艺术产业管理创新模式实施策略探究J.美与时代(城市版),2016(6):117-118.作者单位：哈尔滨音乐学院艺术论坛23