探究性学习在美术教学中的运用.docx

探究性学习在美术教学中的运用
探究性学习在美术教学中的运用
　　所谓探究性学习，是一种在好奇心驱使下的、以问题为导向、学生有高度智力投入且内容和形式都十分丰富的学习活动。它强调引导学生在具体情境中，以类似研究的手段去实验，利用各种渠道收集信息，应用信息、解决问题，借此培养学生的综合能力，初步形成科学精神、态度和价值观。那么在具体美术教学实践中，该怎样指导学生进行探究性学习呢?笔者认为可从以下几个方面入手。
　　一、激发学生的探究兴趣
　　兴趣是学习成功的秘诀。建构主义教育心理学家布鲁特强调学习是一个主动的建构过程。兴趣是培养学生创造精神的原动力，要让学生主动的加入到学习中去并获得快感。设想：在美术课中教师干巴巴地说教，学生听得雾雾的。没有让学生发现，探究,学生内部动机没有有效的激发。因此，发挥美术教学特有的魅力，以活泼多样的课程内容呈现形式和教学手段，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣和主动意识转化成持久的情感态度，做到有利于学生个性的发展，创造意识的培养和学习的乐趣。
　　l、发掘教材内容呈现形式，寻找刺激的新异与变化。“教学过程中创造引人入胜的情景，即教学过程引用有趣的喜欢的例子、熟悉、离奇的事情，可以称作教学上情感刺激方法之一”(巴班斯基)，其中涵盖的道理就是告诫我们美术教师要充分研究所教内容，力求找出某些关键点，从那里揭示出某种新的意外的、超出学生主观预期的东西。在学习《现代商业设计》一课中，我采用录像的形式拍摄一些学生熟悉的爱去的公共场所，配上欢快的音乐创设情景，给学生以出乎意料的新颖感受并提出问题，诱发学生关注生活中的情景，拉进和生活的距离。树立与国际接轨的意识。发现它的作用。让学生更多地接触实际事物和具体环境，增强对形象的感受能力和想像能力，不断给学生以高尚的审美体验，激发学生学习探究美术的兴趣。
　　2、注意调动积极的情感因素作用，从满足学生的一些重要需要入手，引发学生的快乐情绪，使学生在发展求知需要的过程中，尽可能充溢着积极的情绪体验，满足对美的需要。如在学习《现代服饰艺术》一课中渗透服装的多种功能，注意平时的衣服选购使我们穿的更得体更美，学生很喜欢这样的课。
　　3、密切联系学生的生活经验，诱发学生主动参与。生活是艺术的源泉，生活中处处有美术。教师可创设各种条件，联系学生的日常生活与学习的情景，以学生所熟悉的景与物、人与事、学习与生活为载体，构建一个良好的教学情绪场，让学生在实践中感知、积累生动的表象，领悟美术在实际生活中的独特价值，激发学生独立思考、主动参与表现生活美和美化生活的探究精神与学习动机。例如。《标志设计赏析》就让学生关注生活中的图形标志，知道身边无处不存在图形标志和它所起的作用。充满了时尚感。欣赏的同时进行简单的设计并获得成功的乐趣。
　　4、充分利用情感体验，激活学生主体意识。情感的特质往往能在个体或整体行为和态度中显露出来，经常发生而被镶嵌在个性之中，产生某种行为。美术教育的特点正是培养良好的人格，以美感人，以情动人，达到人的培养。它是靠真情来打开审美者的心灵大门，牵引着人们回到真实的生命状态，回到本原的心灵感觉，去体悟我们内心深处的灵性之光，发展审美能力。在教学中以情施教，渗透人文教育。从而激活学生的主体意识，主动关注人类，关注自然，从中获得对自然、社会、人生的有益启示。如在欣赏《最后的晚餐》这幅举世名作时，通过充满激情的声调和富有情感的语言，以一组学生排演的13个人物动态揭示了犹大的卑劣、丑陋，表达画家对善与恶、美与丑、崇高与卑鄙的鲜明爱憎，让学生深刻体会此画的意境，体会达，芬奇作画的技巧，以达到学习主体的情感和审美的和谐统一。
　　二、培养问题意识
　　问题意识是指学生在认知活动中意识到一些难以解决的、疑惑的实际问题或理论问题时产生的一种怀疑、困惑、探究的心理状态。它在学生的思维活动、认知活动和创造活动中占有重要地位，这种心理状态可以驱使学生积极思维，不断提出问题和积极解决问题，有利于学生良好的个性发展，有助于培养学生的创造能力，因而培养学生的问题意识是美术教育中重要的教学任务。
　　探究性学习主要是围绕问题的提出和解决来组织学习活动的。问题意识，是探究性学习的精髓。然而，在当前的美术教育中，由于观点障碍、信息障碍、教师权威障碍、教学方法障碍、技能障碍等，造成学生的问题意识普遍不强。针对这种无问题意识的状态，怎样在美术教学实践中去培养学生的问题意识呢?
　　1、创设问题情境。在美术教学中，由于受教师、学生和教学设施条件等因素的制约，让学生在认知活动中主动发现、提出问题，还有一定的难度。它需要美术教师为学生产生问题意识到逐步学会发现问题、提出问题给予必要的引导、帮助。首先，完全可以由教师直接提出探究学习的问题，学生根据所提供的问题进行有高度探究性的学习活动。象《现代商业设计》一课中，教师引导学生发现它和绘画一样吗？不一样在哪里？教师出示不一样的两组图行让学生比较、分析从而解决问题。只要让学生真正地卷入了探究美术知识、技能的过程，就有利于教学的创新。
　　2、授之以“渔”，消除学生的依赖心理。课程教育改革中，不仅要教给学生知识，更重要的是要教给学生终生受益的学习方法、学习思维、学习品质，以此来培养学生主动、独立获取知识处理问题的能力。在教学中，积极教给学生学会提问的技能，引导学生学会从相关事物中找差异性、不相关事物中找相关性。比如，在教学内容的关键处设问、在饱含丰富智力因素与思想教育因素的知识处设问、在同伴认识矛盾的焦点处设问、在美术技巧的运用上设问等等。
　　3、多给予学生成功的体验。在教学中，教师只有对学生提问或回答持有正确的态度，让学生尝到探究的成果，尽可能地给予学生成功的体验和愉悦，才能激起学生学习美术的兴趣，才能引发学生求知、探究、创作的欲望，并能引出另一些问题。
　　实际上，真正的学生探究活动整个地就是由问题引导的，培养学生的问题意识和提出问题的能力可以贯穿于探究活动的始终，自然地进行。我在《现代工业设计》一课中，对问题采取小组讨论合作来解决它，采取互帮互助的形式解决。让学生团结协作自主研究，在看那一组文字和那一组图形是好朋友时以游戏的形式展开，课堂气氛活泼激烈，效果很好。在整个过程当中发现的问题再请学生帮他解决，不行的话老师再帮他们。这就需要我们在具体的教学中灵活地设计和取舍，使探究性学习获得实效。
　　三、关注学习过程
　　关注学生的学习过程，这是引导学生学习探究的关键。探究性学习实际上是一种精心设计的教学活动，在有效的活动设计中，作为组织、参考、指导和伙伴关系的美术教师，应从以下三个方面去关注学生美术学习探究过程。
　　1、突出学生在学习中的地位。个体创造潜能的发挥，首先依赖于个体主体性的充分体现。我们课程改革旨在让学生自主学习，自主探究学会学习，学会发展，学会做人，完善人格。即经过教师精心设计，把教学内容转化为学生自主学习，自主探究，掌握方法，培养能力，把学生推向探究知识的前台。不要太依赖教材，它只不过是一种工具、媒介。在美术课堂上，应采用学生身边熟悉的生动的事物让学生有更大的自主性，有更大的创造空间。教师应从学生的角度出发摆好自己的位置。这对于能力重于知识的现代社会来说，意义是深远的。
　　2、提供交互式的学习平台。在课堂上，创造氛围、空间，提供学习、实践的机会，使美术教学有一个民主、宽松、和谐、愉悦、包容的氛围，在整个学习探究过程中，时时、人人有提问、发表、展示的机会，让学生更多地介入信息交流；让学生自由奔放和新颖地想像。在《标志艺术赏析》一课中让学生在无拘无束的氛围里自由地呼吸，在欣赏的同时认识图形标志的特点，引发学生的创作灵感。在课堂中采用抢答的方式，师生共同学习的方式，创造民主的学习氛围。留给让学生充分讨论的时间和自我表现的机会，在富有情趣、表现活动自由的教学过程中，让学生体会图形标志的特征和艺术魅力，渗透基本的美术素养和美术知识。促使每个学生真正的动脑、动口、动手，参加到学习探究、创意构思、自由创作中去。通过亲身感知、直接体验、主动观察、动手动口等方式，重新认识外部世界，关注社会和生活，在“有意无意之间”潜移默化中实现认识、技能、情感、态度、道德的变化和发现。
　　四、把握发展性评价
　　美术探究性学习并非要求学生像艺术家那样，必须解决某些具体的问题。在学习探究过程中，学生是否真的探究出了什么并不重要，关键是通过对某一问题的探究，让学生了解研究问题的方法，培养研究问题的意识。由此，学生学习的过程就是我们追求的结果。对教学过程中遇到的突发事件应有足够的应变能力，对待不同的学生要有不同的“尺子”要及时的肯定不同的看法，给人以保留意见的权力。它突破了长期以来，在美术教学中重单一的结果、轻多彩的过程的不良现象，促使美术教师全面的、多层次的看待学生，积极采用多维、多级的评价方式，适应不同个性和能力的学生的美术学习状况，并以鼓励、表扬等积极评价手段，从正面加以引导，使每个学生在自己原有的基础上都有所发展。
　　经过一年多的试验，我们的学生逐渐形成自主、互助、探究的学习习惯。教学环节短、平、快，层次清楚。教师真正由传统的美术教学中解脱出来，对教学意图、教学环节、学习过程进行大胆的改革，从而引导学生探究性的学习美术。培养了学生发现问题解决问题的能力，树立了自主的研究学习习惯，让学生学会学习、懂得学习、知道学习，为终身教育学习打下基础。