人美版三年级下册美术教案.doc

第一课、我们的社区
教学目标：
1、观察了解自己社区的人物活动和景色，并以绘画的形式来表现社区新貌。
2、培养学生细致的观察力及美术表现能力。
3、通过学习，使学生深刻地感受到社会巨大的变化，培养学生热爱生活、热爱家乡的思想感情。
教学重难点：
重点：了解社区的人物活动和景色，并画下来。
难点：能从独特的角度表现社区美好的生活景象。
教学准备： 彩色笔
教学过程：
一、导入。
1、师语：同学们，随着发展，现在，人们的生活条件与生活环境是越来越好了。今天，我们就来画一画我们的社区。
（板书课题）
2、什么叫社区？
（自己居住的小区一带；农村叫村庄）、
3、谁来想大家介绍一下自己生活的村庄或小区有些什么？是怎样的？
4、师小结：看来，同学们对自己生活的社区都非常关心，了解得可真多！
二、新授。
1、那么，通过课前的了解，你觉得自己社区最美的景色是什么？把你所了解到的讲给同桌听一听。
（同桌交流，指名描述）
师：真羡慕你们的社区！
2、在这么美的社区里，人们的生活怎么样呢？有些什么有益的活动呢？
（学生描述）
3、师：社区里的人们真是生活的有滋有味啊！我们来看看一些小朋友是怎样来夸自己的社区的？
4、欣赏（书上的学生作品）。
（1） 社区全貌（线描）：表现了社区的繁华与热闹。
（2） 海岛（色彩）：表现了社区的宁静与朴素。
（3） 健身、下棋（线描）：表现了社区健康、活力的生活。
通过欣赏，使学生明确表现的形式（线描与色彩）以及从哪个角度去反映社区，表现社区的哪些方面（环境与生活）。
三、学生作业。
1、想一想，你准备夸一夸社区的哪方面？你想用什么绘画形式来表现？
2、学生作业，教师巡视辅导。
四、作业展评，课堂总结。
教学后记：对于自己所居住的小区，学生们都是比较熟悉的，只是还没有一个更深入的了解。教师在这堂课上的任务就是去引导学生到自己熟悉的环境中去发现美，认识美，并创造美。把同村的学生分为一小组描绘自己社区的生活，他们都显得十分乐意，作业效果也很出色。

第二课、恐龙世界
教学目标：
1、了解恐龙消失的原因，增加对恐龙的认识。
2、以学生兴趣为导向，初步学习如何捏制各类造型。
3、通过故事形式，引起学生想进一步了解的恐龙的学习欲望。
4、能够以想象和仿制结合的方式完成一只恐龙造型。
教学重点： 独立完成一只恐龙造型。
教学难点: 正确把握不同体型恐龙的身体各部分的比例。
教具准备:
师：范作
生：橡皮泥、各类小型的恐龙玩具。
教学过程：
一、组织教学:检查学生用具准备情况。
二、导入新课
1、你参观才恐龙的展览吗？你知道各种恐龙的名称吗？庞然大物--恐龙几百万年前就神秘地消失了，给人类留下了无穷的奥秘。
2、揭题板书:“今天我们来和恐龙玩一玩做一做。”--恐龙世界
三、讲授新课:
1、 出示范作。这是什么？（恐龙--长颈龙、三角龙、剑齿龙……）引起学生兴趣，激发学习热情。
2、恐龙生活在什么时代？
都有哪些种类？
它们是长什么模样的？
你最喜欢哪头恐龙？
（让学生根据自己所知道的知识来说说看。大家畅所欲言。）
3、教师出示幻灯片。让各类恐龙形象具体化。和学生一起聊聊恐龙是如何生活的。身上的各种不同体形各有什么作用。长劲龙的长脖子；三角龙头上的角；剑齿龙背上的刺；冀龙的翅膀及翅膀上的爪子……
4、任选一只恐龙，一起说说身上各部位如何来捏制。
      A、  头部  B、  身躯 C、  腿部 D、  尾部
5、布置作业：按自己的喜好与兴趣捏制一头恐龙。
6、音乐、教师巡回辅导。
7、作业展示：集中展示，以讲台为展台，把所有学生完成的作品放置其中，进行学生互评，大家互相欣赏，表扬优秀作品。
四、课堂小结：
五、课后延伸：
      课后查阅有关恐龙的资料，了解恐龙为什么会消失。

第三课、画中的线条
教材分析：
     通过本课教学，使学生认识到线条的表现力，学习观察、欣赏画面的方法，进而体会、认识到线条这种造型语言的魅力。
教学目标：
1、显性目标：通过本课学习，了解线条这种绘画语言，通过仔细观察，认识不同动势的线条，能在老师的指导下，通过对线条的观察，了解艺术家的表现风格和情感，能用线条表现自己身边的景物
2.隐性目标：通过了解中国古代作品，了解中国灿烂的绘画艺术，培养学生的民族自豪感。通过观察不同画家用线条表现的作品，初步体会画家不同的情感，认识人类丰富的情感世界。
 教学重点：   通过对画面的分析，认识线条的表现力，学习对画家作品的分析和评述。
教学难点： 学生能将本课的认识，初步运用到绘画作品中。
教学材料： 铅笔、彩色笔
教学设计：
一、 导入活动：教师准备几件物品（铁丝、木棍、树枝、树皮、网兜等），请同学用线条表现出来。
二、 分析中国传统绘画作品
     欣赏我国古代画家从生活中寻找到并运用到绘画中的线条，讨论：
1、 画中运用了哪些线条？它们有什么特点？
这些画面多是以曲线为主，通过线条的表现体会到当时的情景。
2、通过线条的表现你感受到些什么？
  合作学习，同学间取长补短：通过讨论分析，让学生对线条这种造型语言有进一步的认识与提升。线条不但可以塑造生动的形象，而且还可以传达画家的思想。  三、 尝试练习
        任选美术作品的一个局部进行临摹。通过临摹尝试线条表现力。
四、谈学习感受，请同学说说画线条的感受。互相说说自己对画中线条的不同感受。进一步了解、体会，使学生对用线造型产生浓厚的兴趣。

课题：4、会动的线条
教材分析：
  通过本课的学习，帮助学生了解线条的表现力，引导学生在观察、分析、尝试怎样使线条能动起来的游戏般的学习活动中，对美术造型活动产生兴趣，教材中既有古代敦煌壁画，又有现代雕塑，摄影作品，既有中国的也有外国的，使这一课教材内容体现丰富的文化内涵。
 教学目标：
1、显性目标：通过观察、体验、感受、了解哪类线条能表现出动感，感悟线的表现力，培养学生造型能力和创造能力。
3、隐性目标：引导学生在小组学习探究中，相互交流，培养学生的合作，探究意识。通过欣赏活动，培养学生热爱祖国传统文化的情感以及对线条活动的兴趣。
 教学重点：通过对艺术作品的欣赏，了解哪些线条能表现出动感，学习如何运用纤小表现动感
教学难点：线的动感的表现及疏密的组织
教学准备： 画纸、水彩笔，彩带等
教学过程：
一、导入
1、欣赏敦煌壁画《飞天》。你们看了这幅壁画，有什么感觉？
什么原因让我们感觉他们在飞，在动呢？
仔细观察一下里面的线条变化？
（学生讨论总结，画中含有多处波浪线，让人感觉里面的神仙在飞，里面的东西在动。）
2、揭题：今天，我们就来学习会动的线条。
二、新授
1、请几位小朋友到上面来跟着音乐起舞，让其他同学把他们的舞蹈用线条表示出来。
2、分析用线条的方法（波浪型的线条具有动感，平直的线条比较呆板。）
3、欣赏观察另两张图片分析其线条的动感和添加其他线条的表现作用。
（1） 分别说说作品中都表现了什么。
（2） 线条的排列以及疏密关系哪张处理得比较好？
（3） 你认为哪一张动感最强？为什么？
4、小结： 艺术品中的线条是富于变化的，是会动的。
三、学生作业
作业要求：在纸上用线条绘画出你认为具有动感的风景或人物以及动作等，注意疏密关系的处理。
四、作业展评
（画面上的东西在动吗？是怎么动的？你觉得好看吗？）
五、课堂总结
 教学后记：
线条是绘画造型的基本元素，也是作者用来表达感情的重要要素，而线条的波动能带给人不同的运动感受，线条具有丰富的表现力。本课旨在让学生理解感受具有动感的线条的表现方式和视觉冲击，体验线条造型的美感。学生基本能够掌握线条运动的规律，画面上的事物能够用会动的线条来表现。但由于养成的绘画习惯，动感还不够强，今后在这方面还要多强调，多练习。

课题 5、卵石动物造型
教学目标：
1、认识有趣的卵石造型游戏，根据卵石的不同形状，创作可爱的动物形象。
2、培养学生的想象力与造型能力。
3、丰富学生的绘画经验，提高学生的美术兴趣。
教学重难点：
重点：能根据卵石的形状进行合理的想象，并创作可爱的动物形象。
难点：动物形象饱满生动。
教学准备： 卵石、记号笔、颜料、毛笔等
教学过程：
一、导入
1、师出示卵石：看看，今天老师带来了什么东西？
（板书：卵石）
2、你知道它有什么作用吗？（铺路、装饰鱼缸等）
3、今天，我们还要让卵石来发挥一个更有趣的作用，你们有兴趣知道吗？
二、新授
1、出示一鼠身形的卵石，看一看，它像什么？换个方向看一看，它又想什么？
2、再出示多种形状的卵石，学生大胆想象。
3、师语：很多小朋友和大家一样，看到了各种形状的卵石，也产生了很多丰富的想象，并且把自己的想象变成了现实，创作出了许多有趣的动物造型。在我们的课本里就有很多，我们一起来看一看。
4、欣赏，认知。
（1） 打开书本，学生观赏卵石动物作品，自由交流。
（2） 仔细观察，说一说这些作品是怎样利用卵石形状创作的？创作的动物形象在姿态上有什么特点？
（除了动物头像与鱼类外，动物的姿态大多是静止的团身形象。）
5、了解创作过程：
（1）根据卵石形状进行合理想象；
（2）用记号笔在卵石上勾勒动物形象细节；
（注意：此时，这块卵石就是动物的身体，就像是它的剪影。）
（3） 用干笔蘸上颜料进行美化。
（注意：不要用水）
三、学生作业，教师巡视辅导。
人手一个，先构思，再涂色。
四、作业展评，课堂总结。
1、学生作业展示，生生互评，师生互评。
     师总结：今天，通过大家丰富的想象与灵巧的双手，一块块色彩暗淡、毫无生气的卵石变活了，变漂亮了，真了不起。其实，生活中还有很多可以让我们美化的东西，只要你能有一双发现美的眼睛，一定能让我们的世界变得更美！
教学后记：
    学生对于本堂课所学习的内容非常感兴趣，学习过程中始终表现得很积极，很投入。对于在卵石上进行动物造型也掌握得比较好，只是由于第一次尝试的缘故，学生的经验还不够足，底稿画得不错，在上色时，好多学生内有处理好，导致形象稍模糊了些。我觉得只要让他们多操作几次就可以了，最重要的是学生们得到了体验，得到了收获，得到了快乐。

课题6、威武的盾牌
一、教学目标：
1、了解在冷兵器时代，盾牌是防御性武器，并了解盾牌在当今生活中的用途。
2、结合现有的资料和材料，从外形、图案、色彩等方面进行设计和制作。
3、培养学生学会保护自己，从小树立防范意识，建起心中的盾牌。
二、重点和难点：
1、重点：了解盾牌外形及图案的特点并进行设计和创作。
2、难点：让学生感受威武的含义并能做出让敌人胆战心惊的威武的盾牌。
三、教学准备： 彩色卡纸、蜡光纸、瓦楞纸、剪刀、双面胶、彩色笔及大锅盖、雨伞等。
四、教学过程：
（一）、揭示课题
1、教师出示盾牌，问是什么？
2、教师左手握住盾牌，用力往前伸，让学生配上声音。
3、导出课题。
（二）、欣赏盾牌图片
    课件显示盾牌图片（8幅），着重介绍北约和平之盾，让学生在视觉上初步接触盾牌，并有简单了解。
（三）、探究式学习
     1、你知道盾牌的用途吗？
     2、盾牌的外形有什么特点？你还能设计出哪些形状？
         A、左右对称。
         B、请四位同学上前设计盾牌形状，其他同学在白纸上画，比一比谁画的又多又好。
3、盾牌的图案设计有什么特点？给你怎样的感受？
           A、学生回答盾牌图案设计的特点，并谈感受。
           B、你能例举在生活中还见过哪些威武的形象？
（欣赏课件显示生活中威武的形象：石狮子、铺首、青铜器、面具。）
C、看了那么多威武的形象，你能选一选这幅图片中的三个形象哪个最威武吗？为什么？
          D、你认为要显得威武，关键是抓住哪个部位的变化？
          E、你能不能上来做一下威武的样子？
          F、课件显示两只不同形象的老虎，问：哪只更适合做盾牌？
（四）艺术实践
1、小组讨论、分配每位同学的具体工作任务。
2、课件显示作业要求：
A、制作是要做好盾牌的手握部分。
B、用动物头的图案来设计盾牌。
C、装饰盾牌的色彩要对比强烈。
3、学生制作，教师巡回辅导。
（五）评价 1、展示学生作品。 2、做游戏。
（六）课的延伸
师：在古代，人们遇到危险时用盾牌来保护自己。那假如你以后遇到危险，将用什么来保护自己呢？

课题 7、会变的盒子
教学目标：
1、学习立体纸工的制作方法、不同的表现技法。
2、培养学生的动手制作和创作的能力。
3、培养学生热爱生活的思想感情，学会自己动手美化生活。
教学重难点： 重点：制作纸家具。 难点：多种不同的设计和制作。
教学准备： 样品、范作、油画棒、水彩笔、白版纸、剪刀、胶水。
教学过程：
一、展示纸家具样品，教师板书课题：会变的盒子
二、启发探究
  教师活动：
1.教师将学生分组，发给教师范作，并引导学生分析、探究纸家具的制作材料、方法和表现形式。
2.根据学生探究结果引出制作要点。（选材、设计加工、组合。）
3.让学生讨论设计制作纸家具的构思，进一步启发引导，激发学生创作潜能。（学会利用不同的材料去制作新颖别致的纸家具）
学生活动：
1.学生小组进行讨论探究，在此过程中，掌握纸家具的基本制作规律。
2.各组选派代表反馈探究结果。
3.组内互相说说自己的制作构思，协调统一本组的制作方案。
四、提出作业要求：
     运用不同材料，不同方法，集体制作出一件或几件新颖精美的纸家具，并谈谈自己的创作感受。
五、学生实践，教师辅导。
     五人为一小组，各组组长进行合理分工，设计制作吊饰，体验创作过程。
     帮助学生进行分工。各组巡回指导，针对不同制作情况提出相应建议。
六、作业展评：
    教师提供一定的评价标准，学生进行自评、互评。并且优秀作品制作组的代表者谈谈创作感受。学生自评、互评，按等级评选出展示作品、优秀作品、星级作品。
七、课后延伸：
        尝试用纸盒制作其他的物品。
教学后记：日常生活中的家具千姿百态，款式多样，造型各异，通过本课的学习促使学生进一步关注生活，关注设计的功能目的。教学中，展示了大量用纸盒制作的家具作品。通过观察、思考、分析与交流，使学生在动手实践中初步接触和了解“物以致用”的设计思想。但在制作过程中，学生作品制作的比较粗糙。为了可以更好的打开学生思路和创作欲望，可以给学生欣赏更多更好的作品。

课题8、彩墨游戏
教学目标：
1、利用墨与彩的调配变化与宣纸特征画有趣味的儿童彩墨画，体验彩墨游戏的乐趣。
2、通过活动，使学生初步了解彩墨画中水分的控制及笔和墨的运用，培养学生的彩墨表现能力。
3、通过活动，激发学生对美术的兴趣，培养学生的自信心。
教学重点： 运用彩墨大胆表现，体验乐趣，表达感受。
教学难点： 合理运用点、线、面，使画面具有节奏感。
教学准备： 水彩、墨、毛笔、宣纸、水
教学过程：
一、组织教学，导入新课。
1、教师检查学生的绘画材料和工具。
2、复习旧知；上半学期我们玩了一堂彩墨游戏课，大家还记得需要使用什么材料和工具吗？
3、师语：今天，我们再来玩一玩彩墨游戏。
二、尝试、探索、感知。
1、学生用笔蘸上颜料或墨，结合水在宣纸上尝试作画。
2、说一说，你有没有什么有趣的发现？
（学生交流，教师引导）
要点：（1）水分的多少。
     （2）用笔的变化。
3、说一说，在画画过程中遇到的困难，探讨解决的方法。
4、  师语：想不到一张薄薄的宣纸能产生出那么多意想不到的效果，真是好玩极了。下面，就让我们一起来看看大师们玩的游戏吧！
三、欣赏、深化认知。
1、出示张桂铭的《觅》。
（1）介绍这幅画的作者及画题。
（2）仔细观察画面，你发现了什么？你觉得那代表什么？
（师引导学生体会画面上墨色的变化以及用笔的手法。）
（3）播放幽雅、轻快的音乐，让学生想想这幅画上表达的内容。
（4）交流想法。
（5）师语：画家运用了点、线、墨块和色块，使这幅画显得既有层次又有节奏感，使人产生无限的遐想。
2、出示学生范作，欣赏、研究、讨论都用了哪些特别的技法。
四、学生作业。
1、学生自由创作，教师鼓励并指导。
2、展示自己的作业，向大家介绍自己的画面。
3、学生自评、互评。
五、课堂总结。
教学后记：  彩墨画对于三年级的学生来说难度较大。在上学期学生已接触过一堂彩墨游戏课了，所以，已有了一些经验。只是有的用水份还太多，有的干脆全是彩墨。不过，由于是一堂带着游戏性质的课，重在让学生得到一个彩墨的体验，能够悟出点什么来。有的学生的作品无意中产生的效果还是不错的。总之，通过这堂课的练习，学生都得到了锻炼与愉快的体验。

课题9、大嘴怪
教学目标：
1、充分发挥想象，运用夸张的方法创造形象，并学习吹塑纸版画的方法。
2、集体想象，思维碰撞，构思新形象。
3、激活思维，感受乐趣
教学重难点： 运用夸张的方法表现大嘴巴特点。
教学准备： 各种动物图片、吹塑纸、油墨、拓片、范作等。
教学过程：
一、激发思维，设想大嘴怪。
１、板画一个嘴巴的大致形状：猜猜是什么？
２、添画完成一个动物形象，形状变成动物的大嘴巴：这是个什么动物？长得有什么特点？为什么会长这么大一个嘴巴？它的大嘴巴有什么用？编一个有它的大嘴巴的故事？
３、这个大嘴巴如果长在别的动物脸上，会怎么样？还会发生怎样的故事？（小组讨论并在全班交流）
二、抓住特征，学习夸张表现。
１、你能简单的把这个大嘴巴动物画下来吗？比一比？（每人一张白纸，做练习用）
２、讲评：谁画的嘴巴最大？怎样能画出大的效果？
嘴巴在脸上所占的比例要大、可以运用对比的方法，把嘴巴画大，其余画小画挤，以比例和线条的疏密来增加效果。（可以修改部分学生的作业增强感觉）
３、修改自己的草图，比较效果 。
４、欣赏教材学生作品：看看别人表现的大嘴怪，你能读懂这些大嘴巴怪的本领吗？说一说？（欣赏评述）
５、出示已经刻好线条的吹塑纸，你看见了什么？（看不清）老师来想一个办法让谁都能看清。
６、实物投影演示：滚油墨，拓印。展示效果。你想学习这一种表现方法吗？——揭示方法名称——吹塑纸刻印版画
７、回忆刚才所看到的，是怎么做的？构图、刻线、滚油墨、拓印
８、强调每一个步骤的操作要点
三、学生创作活动。
１、要求：构图要注意主题突出;形象夸张; 要表现有有趣故事情节的画面; 效果清晰;
２、辅导.
四、展评。
互相介绍自己作品。互相评价。教师点评有特色作品。
五、 小结。
教学后记： “大嘴怪”是一个很有趣的名词。“大嘴”是一种夸张的指向，“怪”能启发学生自由大胆的想象。在本课教学中，我紧紧抓住了这两个要点启发学生思维，激发创作灵感。吹塑纸刻印版画制作简单，效果突出，制作过程中有较强的随意性和自由度，学生在此过程中比较容易获得成功的体验。在此教学环节中，只要在构图、线条的疏密上稍做指导就可以帮助学生获得较好的绘画效果。

课题  10、中国龙
教学目标：
1、理解中国龙的造型特点，欣赏有关的龙的艺术品，并以合作创造的形式共同创造一条龙的形象。
2、收集，认识，理解，欣赏，交流，体会，感悟，创造。掌握一系列自主学习的方法并形成初步的学习能力。
3、走进中国龙文化，体会中国龙精神，并以龙的传人而自豪。
教学重难点： 理解中国龙的寓意，了解中国龙五千年来的历史文化和精神，并激发昂扬的爱国激情。
教学准备：
1、课前师生收集有关龙的图片、传说、生活用品、艺术品等。
2、制作多媒体课件。
教学过程：
一、 播放歌曲《巨龙巨龙你擦亮眼》，理解中国与龙的关系。
１、欣赏，教师带领学生跟ＭＴＶ一起唱并表演。
２、谈话：巨龙指的是什么？擦亮眼又表示什么？
３、讨论。
4、小结：巨龙是中华民族的象征，多少年来，由于政府的无能，中国在世界上毫无地位，备受欺凌，甚至于成了“东亚病夫”。作为龙的传人的中国人，经过自己的团结奋斗、努力拼搏，终于站起来了。但是，我们时刻要记住，落后就会受欺负，所以必须时刻擦亮眼睛，一代一代的努力，让我们的祖国成为真正的东方巨龙。
二、 认识龙，理解龙的造型寓意
１、 谈话：你见过真正的龙吗？能用语言说说龙的造型特点吗？
２、出示龙的图片。龙是中国的劳动人民想象中的神兽，凝聚着劳动人民的美好希望。仔细观察龙的造型，你发现了什么？
３、 检查课前准备工作。你知道哪些龙的造型知识？具体说说。
４、 讨论交流：劳动人民这样创造龙有什么寓意吗？――集中众多动物的特点与精华，赋予龙以神性，以寄托他们的厚望。
三、 欣赏有关艺术品，了解龙的图案的运用。
１、 你去过北京故宫吗？知道故宫是谁住的？一起去走一走？
２、 播放录象资料：《故宫中的龙》
３、 讨论交流：为什么在皇帝住的地方会有这么多的龙的图案？几乎遍地是龙？
（了解：中国古代的皇帝是“天子”，在劳动人民眼里，惟有龙的形象才能显示皇帝身份的尊贵与显赫）
４、 在民间，也有很多龙的图案。欣赏：云龙纹葵花镜　（唐）汉代的瓦当、赵洲桥的石栏板等一些室内工艺。
５、你还在那里见到过龙的图案？现在我们已经不是帝王时代，为什么还会有这么多的龙的图案出现呢？你认为是什么原因？
６、 欣赏众多龙的图案。感受多种形式表现下的龙的造型之美。
四、 尝试创造表现，过“龙节”，增强感受与记忆。
１、 观看影视资料《舞龙灯》：觉得有趣吗？你见过真的舞龙灯吗？说说你的感受？你对龙灯了解多少？
２、 你还知道哪些有关龙或与龙有关的节目与活动？赛龙舟等。
３、 我们都是龙的传人，今天我们也来过一个龙的节日好吗？
４、 以小组为单位，讨论一下，怎样创造一个龙或者与龙有关的形象？用什么做？怎么做？
５、 交流
６、 学生创造实践，指导。
７、 要求：抓住龙的特征，尽可能的美化形象
五、 表演展示
１、 小组分别表演，其余小组评价。（照相）
２、 播放歌曲〈龙的传人〉在活动中结束学习活动。
教学后记：龙是中国劳动人民想象、创造出的独特艺术形象。它曾经是原始人崇拜的图腾，象征着幸福、吉祥、威武。现在，它是整个中华民族的象征。本课教学我以教材提供的多种龙的图片、龙的形象、龙的衣物、龙的古今不同造型的艺术品等为载体，以比较直观的过程和方法，引导学生认识龙形象构成、理解龙的造型特点和寓意、欣赏龙的各种生活物品以及艺术品，了解一些有关的龙的节日，体会中华人民的创造智慧与表达的美好愿望，走进中国的龙文化，感悟中国龙的昂扬精神，并以最后参与创造表现中加深体会并增强学生美术学习的兴趣。

课题11、吉祥图案
教学目标:
1、了解吉祥图案的基本特点。
2、通过欣赏及学习制作吉祥图案的方法，培养学生热爱生活的情感以及对美术学习活动的兴趣。
教学重难点:
重点：吉祥图案的特点及设计制作方法。
难点：纹样的设计及镂空的面积、大小相连。
教学准备：      彩纸、剪刀、胶水、水彩笔。
教学过程
一、组织教学。 
二、讲授新课 
1、创设情景，指示课题。
   引入：同学们你们看，我这里有一很平常的彩纸，它可以变化出无数种美丽的图案，让我们来看看（师边说边示范）。    
教师：为什么这个小小的彩纸有这么神奇?咱们一起来研究一下吧。            
小结：原来这些彩色纸通过折剪，就变成美丽的图案。              
揭示主题：今天我们就利用这个原理，学习制作美丽的吉祥图案。                              (出示课题)
2、探索学习，学做吉祥图案          
（1）欣赏分析。                     
    教师：为什么我叫它“吉祥图案”呢? 它和其他剪纸有什么区别呢?请你从作品中寻找答案。
  A：这些图案的形状有什么特点？
   B：这些图案的内容分别是什么？                           

    小结：我国民间美术的吉祥图案，形式和题材多种多样，它们色彩鲜艳、构图饱满。人们常常借用一些吉祥图案与其相关事物名称的谐音，寓意对幸福的向往与追求。
（2）合作探究。(分组发已做好的吉祥图案。)                    
教师：请每组同学根据已做好的吉祥图案，研究其内容、形状特点，进行研究，并试着制作。         
教师：请每组派一名代表，向大家介绍本组所研究的吉祥图案的制作方法。         
教师：大家在制作吉祥图案的过程中碰到问题了吗?我们怎么解决这些问题呢?       
小结：同学们经过自己的努力，研究制作出了不同内容、剪法的吉祥图案，你们可真棒!
③学习借鉴。                       
     提问：课本上的吉祥图案中主要有哪些内容?还用了哪些方法？（剪、刻）                 
五、创作实践。                      
教师：听了每组同学的介绍，请你选择你喜欢的方法或创造一种新的制作方法，制作吉祥图案。（通过创作实践，培养学生创新思维的能力和提高动手的能力。）
1、发放思维。                       
教师：大家经过自己的努力，制作出一张张美丽的吉祥图案，请你说说这么美的作品，有什么用，我们可以用它装饰哪里呢?请
小组讨论。  
小组讨论，发散思维。       
2、学生欣赏创作。
3、学生制作吉祥图案。    
六、展示评价            
1、展示：同学们你们看，我们的手多巧!一会儿功夫，我们就做出了这么多漂亮的吉祥图案，请大家介绍一下你制作的吉祥图案有什么寓意?你最喜欢哪一件作品?你知道的吉祥图案还有哪些？
2、打开课本按要求填空：我知道的吉祥图案有哪些。
3、欣赏：民间艺术剪纸及现代剪纸，讲述有关剪纸的故事。如果你已经喜欢上了剪纸艺术，我们课下还可以继续研究。  
教学后记：二年级有一课《百变团花》，学生当时学起来根据规律掌握得都比较好，而且，由于团花图案的随意性，时常有一些效果特殊的作品出来，使人有一种无心插柳柳成荫的窃喜之感。但是，在这次吉祥图案的设计与剪纸过程中，学生遇到的困难比较多，特别是在镂空和连接上学生制作起来较困难。我想，这种技能性较重的课还是应该在让学生多多锻炼才行。

                              课题12、橙色的画
教学目标：
1、认识橙色是如何产生的，什么叫间色。
2、说出对橙色的感觉。
3、用自己调出来的橙色画一幅画。
教学重点： 研究橙色是如何产生的。
教学难点： 最好用自己调出的橙色进行绘画。
教学准备：
教师：大玻璃杯一个、小玻璃杯两个、红黄两种颜料水。
学生：水粉颜料、水粉笔、调色盒、水等。
教学过程：
一、做实验。
1、复习：什么叫原色？原色包括哪几种颜色？
2、今天，我们要用其中的两种颜色来做一个实验。
（教师操作：把红黄两种颜色进行混合）
3、问：你发现了什么？我们把产生的颜色叫什么颜色？
4、出示：橙色。
1、问：橙色是如何产生的？你知道它是属于什么色吗？
2、出示：红+黄=橙      间色
3、出示小资料：有两种原色调配而成的颜色称为间色。
4、找橙色：让学生找出自己颜料盒里的橙色。
5、问：想不想自己动手，把橙色调出来？
6、学生尝试：用自己颜料盒中的红色和黄色进行调色，看看会产生什么样的橙色，同学之间比较一下有什么不同。
7、欣赏例画：用橙色可以画出许多好看的图画，一起来看一下。
8、说一说：你看了橙色的画有什么样的感觉？看到橙色可以使你联想到什么？
9、问：你会用你自己调出来的橙色画什么呢？
三、布置作业。
1、以橙色为主，画一幅画。
2、出示要求：最好用自己调出来的橙色完成作业。
3、学生作画，教师指导。
四、作业展评。
教学后记：
   橙色属于间色，是由原色中的红色和黄色相调和而产生的颜色。这堂课我以实验的方式解决了学生对橙色是如何产生的问题研究，说一说对橙色的感觉，举一些生活中的例子；并通过自己动手做实验，调出橙色，使学生充分体验橙色的丰富性；最后再用自己调出的橙色画一幅画，学生就不会感到单调了，画面的层次感就更突出了。

课题13、绿色和紫色的画
教学目标:
1、认识三原色—红、黄、蓝;三间色—橙、绿、紫。
2、掌握用原色调配间色的技能。
教学重点:
使学生认识三原色和三间色及其色彩特性。
教学难点: 掌握原色与间色的色彩关系，学会用原色调合间色的调色本领。
教具准备: 彩笔、范作
教学过程:
一、组织教学
检查学生用具准备情况。
二、复习导入新课
1、上节课我们学习了用橙色画画，知道了橙色的调配方法，你能说说橙色是怎么调出来的吗？它给你的感觉是什么？
2、揭题板书:今天我们来学习用绿色和紫色画画。
三、讲授新课
1、复习原色，间色: 红＋黄＝橙 黄＋蓝=绿 蓝＋红=紫
师贴出间色定义 (用两种原色调合成的颜色叫间色)。
2、除了上节课我们用的橙色，绿色和紫色也都是间色，它们分别给我们什么样的感受？请你说一说。在我们生活当中，你见过哪些东西是绿色和紫色的和同桌小朋友一起讨论一下后回答。
3、布置作业：以绿色和紫色为主，分别完成一幅作业。
4、作业展示：集中展示，表扬优秀作业。
四、课堂小结：
教学后记：
    在前一堂课的基础上，学生的色彩观念有了很大的进步，调色能力也提高了。能够用上不同的绿色和紫色来表达绘画内容，使画面显得较有层次感，教学目标基本达成。我发现学生上这种调色绘画课总是显得特别兴奋，有时课堂显得不受控制，学生总是在你还没讲清注意点时，就迫不及待地动手操作了，结果会出现很多问题，防不胜防。今后在上类似的课是一定要注意课堂的调控。

课题 14、吃虫草
教学目标：
1、了解有关吃虫草的自然知识，并选用多种方法来表现吃虫草捕虫的情景。
2、通过欣赏、观察、表演等形式了解吃虫草捕虫的经过。
3、培养学生热爱大自然的情感。
教学重难点：
重点：了解吃虫草的知识，能用所学的方法来表现吃虫的情景。
难点：画面表达清晰，具有情趣性。
教学准备： 彩纸、彩笔、橡皮泥
教学过程：
一、导入
1、大自然中的动物、昆虫和植物最多了，你知道哪些虫子喜欢吃植物？
2、吃植物的虫子很多，但有些植物能把虫子吃掉，你相信吗？
3、你知道有哪些植物呢？（学生知识介绍）
二、新授
1、展示吃虫草图片：
（1）瓶子草1 （2）瓶子草2 （3）捕蝇菜 （4）猪笼草 （5）茅膏菜
你们知道这些草是怎么吃虫的呢？
（学生根据画面想象描述）
2、课件介绍一种植物吃虫的过程。（语言文字）
3、通过几个画面播放吃虫草吃虫的经过。
 4、吃虫草们有各种捕虫的本领，有的靠香味，有的靠圈套，有的靠色彩……如果你是吃虫草，你会用什么办法吸引虫子，来把它吃掉呢？
5、每小组商量讨论，然后上来表演。
（你们表演的是什么草？谁做什么？谁做什么？）
二、欣赏
   1、刚才，我们了解了很多吃虫草的知识，对吃虫草有了许多认识，但谁多没见过。不过我们可以充分发挥想象。一些小朋友，就通过想象，把吃虫草吃虫的情景画了下来，我们一起来看看。
2、出示学生作品：
（1）讨论、研究是用什么方法，什么材料来做的？
               画 剪贴 泥塑
（2）师指其中一幅：猜猜它是怎么吃虫的？（学生可走上前边指边讲）
三、学生作业
1、小组讨论：
（1）给你们想象的吃虫草起个怎样的名字？
（2）用什么材料制作？
（3）说说它是怎样吃虫的？
2、学生合作创作，师巡视辅导。
四、作品展示，介绍，相互提出改进意见，取长补短。
五、课堂总结。
教学后记：
    在上这堂课以前，我带领学生走进大自然，认识了很多种类的草，并且指导学生进行了写生，在上这堂课时，学生对各种形状的草有了了解后，表现自己想象的吃虫草以及捕虫的情景时，就游刃有余了。创作画面很多同学都比较有个性，内容丰富而具有情趣性。所谓“艺术来源于生活而有高于生活”这一名言是很有道理的。今后要多利用课余时间知道学生进行写生。

 课题  15、有趣的造型
教学目的：
1、学习用彩纸和其他材料在蛋壳上进行造型，培养学生的想象力及动手能力。
2、感受工艺品的艺术魅力，培养学生学习美术的兴趣。
3、通过本课学习，使学生懂得废物利用的价值所在。
教学重点：设计出一个有趣的脸部造型。
教学难点：做一个漂亮而结实的底座。
教学准备：（教具）：范作若干
（学具）：蛋壳（乒乓球）、彩纸、剪刀、胶水、废旧材料
教学过程：
一、导入
1、小朋友们，老师给大家带来了一件礼物，是什么呢？
 “看，是唐僧师徒来了”（教师播放《西游记》主题曲并取出做的小工艺品）
2、这些呀，不是买来的，都是小朋友们自己做的，想知道是用什么东西做的吗？
教师拆开一个范作，和学生共同说出要准备的物品。
3、检查学生所带物品是否齐全。
二、新授。
1、教师取出蛋壳，“看看蛋壳象什么？”
生：象脸、象球、象太阳……
2、在老师眼里，这个蛋壳特别象小鸡的身体。
教师示范小鸡的做法（剪出鸡冠、眼睛、翅膀的形状，逐一粘贴上，注意颜色的搭配）
3、提出问题：
最后，怎样让小鸡站起来呢？
4、生讨论后答：
给它加上一双小脚，或加底座
师小结：若加脚，纸做的脚没有很大的支撑立，会使它头重脚轻，容易摔倒，为使它站得更稳，可加底座。
5、师示范底座的做法：
剪扇形纸，两头粘贴上，在小头剪出开叉，涂上胶水，粘贴在蛋壳上。
三、学生作业
1、“大家开动小脑筋发挥你的想象力，也来做一个神气活现的小工艺品吧。”
2、学生作业，教师巡视指导。
四、展览评价：
1、做完的小朋友将作业拿上讲台，办展览会
2、学生在认为做的好的作业上画星，星星最多者即为优胜者，颁发“小艺术家”奖章。
3、让学生将自己做的小工艺品带回家装饰，并在下节课上说出家人对作品的看法。

课题16、一张奇特的脸
教学目标：
1、感受各民族脸部造型艺术的魅力及特征。
2、采用揉、捏、粘、压等技法进行简单的泥塑，创作一张奇特的脸，提高非写实性造型能力，培养感知力、想象力、创造力。
3、培养学生耐心细致、持之以恒的学习态度以及热爱传统文化的情感，提高审美情趣。
教学重难点：
重点：学习用泥塑的方法