【2022同步导与练】人教版历史必修3-第10课《充满魅力的书画和戏曲艺术》-.docx

必修3第10课《布满魅力的书画和戏曲艺术》导与练

【重点讲解】

中国书法和绘画进展的基本脉络

1．中国书法艺术的进展大致可以分为两个阶段。

（1）魏晋以前基本上是自发阶段，人们留意书法的有用功能，很少追求书法的审美功能。（2）魏晋时期开头进入自觉阶段。这时由隶书衍生出来的楷书、草书、行书，通过众多书法家的努力实践，臻于成熟。从今，书法的审美功能超过有用功能，自觉制造书法美成为体现中华民族文化特色的一种艺术形式。

2．中国古代绘画艺术进展大致分为七个阶段。

（1）原始社会的绘画艺术。有彩陶画、岩画、壁画、地画等。

（2）夏商周三代的绘画以人物肖像为主，画在墙壁上、丝帛上。战国时期是中国绘画艺术从萌芽走向成熟的关键阶段。

（3）秦汉时期，绘画艺术有进一步进展。绘画门类丰富，有壁画、帛画、木刻画、木版画、画像石、画像砖等。

（4）魏晋南北朝时期，真正意义上的中国画毁灭了。这一时期士族兴起，士大夫画家活跃于画坛。中国画渐渐演化成单幅的卷轴画，成为独立的艺术观赏品，题材亦日益扩大。除人物、宗教题材外，初期山水画也随之毁灭。同时，书画理论著述的问世，指导了艺术创作的方向。（5）隋唐五代时期的绘画艺术，是中国绘画的一个高峰。在继承魏晋以来优秀传统的基础上，吸取印度、波斯等外来美术风格，产生出很多画家和优秀作品。此外，隋唐时期，敦煌莫高窟壁画盛极一时。

（6）两宋时期，宫廷画院进入最为活跃的阶段，画学兴起，适应民间需要，绘画成为商品，绘画艺术得以全面进展。各画种全面进展，题材愈加广泛，画派并出，空前富强，盛极一时，其光辉绚烂，照射百代。

（7）元明清时期，士大夫的文人画成就最为突出，特殊是反映文人画风貌的写意画。

【难点分析】

京剧的形成、进展及其特点

1．形成

（1）乾隆末年，安徽的徽剧戏班进京演出，风行一时。

乾隆四十五年(1780年)秦腔艺人魏长生由川进京。魏氏搭双庆班演出秦腔《滚楼》、《背娃进府》等剧。魏长生扮相俊美，噪音甜润，唱腔委婉，做工细腻，一出《滚楼》即轰动京城。双庆班也因此被誉为“京都第一”。自此，京腔开头衰微，京腔六大名班之大成班、王府班、余庆班、裕庆班、萃庆班、保和班也无人过问，纷纷搭入秦腔班谋生。乾隆五十年(1785年)，清廷以魏长生的表演有伤风化，明令禁止秦腔在京城演出，将魏长生逐出京城。

乾隆五十五年(1790年)，继三庆徽班落脚京城后(班址位于韩家台胡同内)，又有四喜、启秀、霓翠、春台、和春、三和、嵩祝、金钰、大景和等班，亦在大栅栏地区落脚演出。其中以三庆、四喜、和春、春台四家名声最盛，故有“四大徽班”之称。“春台班”进京时间，按汉调名家米应先于乾隆末年，在京曾担当“春台班”台柱时始，证明该班进京时间早于“四喜”和“和春”。“春台班”位于百顺胡同。“四喜班”于嘉庆初来京。徽戏、昆曲兼演、尤以昆曲为著，故有“新排一曲桃花扇，处处哄传四喜班”之语。该班位于陕西巷内。“和春班”于嘉庆八年(1804年)于李铁拐斜街组建。该班以武戏见长。道光十三年(1853年)解散。“四大徽班”的演出剧目，表演风格，各有其长，故时有“三庆的轴子，四喜的曲子、和春的把子、春台的孩子”之誉。“四大徽班”除演唱徽调外，昆腔、吹腔、四平调、梆子腔亦用，可谓诸腔并奏。在表演艺术上广征博采吸取诸家剧种之长，融于徽戏之中。兼之演出阵容齐整，上演的剧目丰富，颇受京城观众欢迎。自魏长生被迫离京，秦腔不振，秦腔艺人为了生计，纷纷搭入徽班，形成了徽、秦两腔融合的局面。在徽、秦合流过程中，徽班广泛取纳秦腔的演唱、表演之精和大量的剧本移植，为徽戏艺术进一步进展，制造了有利条件。

（2）道光年间，“徽汉合流”，即湖北汉剧艺人进京参与徽班演出。

汉剧流行于湖北，其声腔中的二黄、西皮与徽戏有着血缘关系。徽、汉二剧在进京前已有广泛的艺术交融。继乾隆末年，汉剧名家米应先进京后，道光年初(1821年)，先后又有出名汉剧老生李六、王洪贵、余三胜，小生龙德云等入京，分别搭入徽班春台、和春班演唱。米应先以唱关羽戏著称，三庆班主程长庚的红净戏，皆由米应先所授。李六以《醉写吓蛮书》、《扫雪》见长；王洪贵则以《让成都》、《击鼓骂曹》而享名；小生龙德云善演《辕门射戟》、《黄鹤楼》等剧；余三胜噪音醇厚，唱腔秀丽，文武兼备，以演《定军山》、《四郎探母》、《当锏卖马》、《碰碑》等老生剧目著称。汉剧演员搭入徽班后，将声腔曲调，表演技能，演出剧目溶于徽戏之中，使徽戏的唱腔板式日趋丰富完善，唱法、念白更具北京地区语音特点，而易于京人接受。道光二十五年(1845年)各大名班，均为老生担当领班。徽、汉合流后，促成了湖北的西皮调与安徽的二簧调再次沟通。徽、秦、汉的合流，为京剧的诞生奠定了基础。

（3）道光二十年至咸丰十年(1840～1860年)间，经徽戏、秦腔、汉调的合流，并借鉴吸取昆曲、京腔之长而形成了京剧。

2．进展

（1）同治、光绪年间，京剧走向成熟，涌现出程长庚、谭鑫培等号称“同光十三绝”的出名艺人。

“同光十三绝”是指徽班进京后由演唱徽调、昆腔衍变为京剧的十三位奠基人，又都是技艺非凡的表演艺术家。当时一画家叫沈蓉圃，他参照了清朝中叶画师贺世魁所绘《京腔十三绝》戏曲人物画的形式，把这十三位前辈画在一幅画面上，挂在北京前门廊房头条东口听诚一斋店铺里，很引人留意，所以流传很广，成为重要的戏曲史料。

清光绪年间，画师沈蓉圃以彩色绘制同治、光绪时期的十三名昆曲、京剧出名演员的剧装画像，传世以后，称为“同光十三绝”。

（2）京剧由北京走向各地，成为全国广为流行的剧种，被称为“国剧”。

（3）民国以来，逐步走向世界，受到各国人民的观赏。

3．京剧的主要艺术特色

（1）虚拟化：中国艺术最大的特点就是对虚无的重视。戏曲表演受限于舞台，表现手法上体现虚拟性或写意性，超越舞台空间和时间的限制，具体表现在舞台布置、人物化妆、人物服饰和舞台行动等方面。

（2）综合性：京剧中包含着多种多样的艺术形式与内容，文学、音乐、舞蹈、武术、杂技都有所体现，并且将唱、念、做、打有机结合。

（3）脸谱化：京剧依据人物性别、年龄和身份、职业，更主要的是按人物的性格特征和创作者对人物的褒贬态度，角色分为生、旦、净、丑各行当，并依据不同的脸谱勾画，区分人物的忠、奸、善、恶，表现人物的不同性格。

（4）故事性：京剧大多以历史故事为依托进行编演，以跌宕起伏的故事情节吸引观众，并赐予其深刻的寓意，起到确定的训练或启迪的作用。

（5）程式化：京剧表演的过程和形式都已形成很多规范化、固定化的东西，即所谓程式。

【学法导航】

1．通过了解汉字书画的进展历程特点，初步学习观赏书画艺术。通过对京剧艺术的了解，学会观赏京剧。

2．通过观看碑帖、历史比较、观赏图片、观赏戏剧等方法，了解中国书画和戏剧的基本特征和进展脉络，提高艺术鉴赏力气。

3．感受中国古代文化的艺术魅力，体会国粹京剧的魅力；汉字书画及京剧都是祖国文化遗产的一部分，我们要珍惜和弘扬古代优秀文化。

【热点追踪】

中国画学会在京成立

2011年7月26日，由当代中国画坛出名画家联名发起，经文化部、民政部批准，中国画学会在北京正式成立。这意味着中国画从今有了一个属于自己的学术性、专业性、全国性特地社团，宽敞中国画家们也有了自我进展的良好平台。来自全国各地的300余名具有代表性的中国画家出席成立大会。大会通过了学会章程，产生了执行机构和负责人。中国画学会是具有独立法人资格的艺术团体，业务主管单位为文化部。

郭怡孮表示，中国画学会旨在推动中国画的时代进展，切实落实“科学进展观”建设和谐社会与和谐文化，增加国家文化软实力，实现国家提出的文化艺术“走出去”战略，提倡继承、弘扬祖国优秀文化传统，团结当代中国画家推动中国画创作及理论争辩，探究中国画现代进展规律，提升中国画在世界文艺格局中应有的位置。

【同步训练】

1．书法美是体现中华民族文化特色的一种艺术形式。以下对两幅书法作品的鉴赏较贴切的是

图一
图二

A．图一是行书作品，“线条流畅，任情纵性”

B．图一是行书作品，“字体法规又放纵，雅俗共赏”

C．图二是隶书作品，“笔意秀劲，韵致超逸”

D．图二是行书作品，“笔画详备，结构形体严整”

2．1975年，在湖北江陵凤凰山一座墓葬中，出土了两枚墓仆人冷贤的私印。印上的“冷贤”二字分别用小篆和隶书两种字体刻写，墓葬的仆人不行能生活在

A．春秋战国时期                          B．秦朝             

C．魏晋南北朝                            D．隋唐时期

3．《大众日报》在2008年1月8日刊登了一篇《关公何以战秦琼》文章，说的是中心电视台“中国京剧争辩生班十年汇报演出”的节目《蔺相如》中的布景道具问题，请你推断符合史实的是

A．蔺相如府中厅堂上悬挂着一幅山水画      B．厅堂楹联上有草书写的古诗

C．淹池会上秦王和赵王用青铜器皿喝酒      D．书写的古诗是杜牧的《泊秦淮》

4．《清明上河图》是我国古代书画艺术上的巅峰之作，千百年来始终是帝王将相、王公贵族竞相争夺的至宝，一般百姓根本就无缘一睹真容，现藏于故宫。该画(部分)见右图

A．吸取印度、波斯等外来美术风格

B．以人文画为特色，讲究借物抒情，追求意趣

C．以风俗画为亮点，描绘北宋京城的繁华

D．题材广泛，场面宏大反映了唐朝时的盛景

5．右图是郑燮的《墨竹图》，写修竹数竿，顾盼有情，疏爽飞动，浓淡相映，虚实相照，傲气风骨让人感慨。这种借物抒情，表现自我，追求神韵意趣是什么绘画的特点

A．原始岩画        

B．汉代帛画 

C．中国文人画      

D．民间绘画

6．中国的绘画艺术独具魅力、异彩纷呈。下列连线不正确的是

A．原始社会──彩陶画──《鹳鱼石斧图》

B．魏晋南北朝──顾恺之──《女史箴图》

C．隋唐时期──吴道子──《送子天王图》

D．北宋时期──张择端──《人物龙凤图》

7．京剧脸谱是一种内涵丰富的艺术表现形式。每个脸谱都有一种主色调，以显示剧中人物的特征，如关羽脸谱的主色是红色，曹操是白色，包拯是黑色……你认为“红脸”表示

A．忠勇正义                             B．奸诈狡猾        

C．凶狠残暴                             D．刚直果敢

8．法国历史学家雅克·勒高夫在《新史学》中称：“历史不仅是政治史、军事史和外交史、而且还是经济史、人口史、技术史和习俗史；不仅是君主和大人物的历史，而且还是全部人的历史。”阅读下列材料：

材料一：（东京）街南桑家瓦子，……瓦中多有货药、卖卦、喝故衣、探搏、饮食、剃剪、纸画、令曲之类。                                     
──（宋）孟元老《东京梦华录》卷二

材料二：梨园演戏，……两淮盐务中尤为绝出。例蓄花、雅两部、以备演唱，雅部即昆腔，花部为京腔、秦腔、戈阳腔、梆子腔、罗罗腔、二簧调、统谓之乱弹班。 
──（清）钱泳《履园丛话》卷十二

材料三：金阊（今苏州城西南）商贾云集，宴会无时，戏馆数十处，每日演剧。
──（清）顾公燮《消夏闲记摘抄》卷上

材料四：豆棚茅舍，邻里聚谈，父诫其子，兄勉其弟，多举戏曲上之言词事实，以为资料，与文人学子引证格言、历史无异。                     
──高劳《东方杂志·农村之消遣》卷十四

请回答：

（1）材料一中的“瓦子”又名“瓦肆”，它指的是什么？

（2）依据材料一、二、三，结合所学学问，分析戏曲进展的主要缘由。

（3）材料二中的“花、雅两部”不断融合兼收，最终导致哪一剧种的形成？依据材料三、四概括戏曲的主要社会功能。

（4）在新史学理念的影响下，商人、戏曲及民间生活进入史学家的视野，这表明史学争辩毁灭了怎样的变化？

【提示与答案】

1．B 图一是颜真卿的《祭侄文稿》，被誉为“天下其次行书”，但“线条流畅，任情纵性”是对草书特点的描述，故A错误，B项是正确的，既指出了字体，又指出了这种字体的特点；图二是欧阳询的楷书《九成宫醴泉铭》，故C、D项错误。

2．A 依据所学学问，小篆在春秋战国有，但隶书是秦朝有秦隶，两个综合起来，不行能是A。

3．C 蔺相如是战国时期的历史人物，战国时期山水画还没有兴起，草书也还没有毁灭；而杜牧是晚唐时期的诗人，时代比蔺相如晚好几百年，所以A、B、D三项都是错误的。

4．C 《清明上河图》描绘的是北宋都城东京的繁华景象，反映了商品经济的富强进展，属于反映市民生活的作品。

5．C 解答本题一是要留意是郑燮的《墨竹图》，而郑燮是清文人画的代表；二是通过题干中对《墨竹图》风格特点的描述，结合所学学问推断出这是文人画的风格特点，由此得出答案是C项。

6．D 由所学学问不难得出A、B、C三项都是正确的，只有D项《人物龙凤图》是战国时期的画，而张择端的代表作是《清明上河图》。

7．A戏曲作为中华文化艺术宝库中的珍宝，其艺术特色格外明显。脸谱常接受写意和夸张的手法用以象征人物的性格和品质、角色和命运，具有“寓褒贬，别善恶”的艺术功能，是理解剧性的关键之一，如红脸含有褒义，代表忠勇；黑脸为中性，代表威猛忠厚；白脸含有贬义，代表凶诈。

8．（1）消遣演艺场所。（2）商业的进展，城市的富强，市民阶层的扩大。（3）京剧；休闲消遣功能，社会教化功能。（4）史学争辩领域的拓宽。