人教版小学三年级美术下册全册教案doc资料.doc

学习资料

人教版小学三年级美术下册全册教案

全册教材分析
（一）主要内容及教材重点、难点。
主要内容：
本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线，以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线，主、副线密切关联，穿插并行。主要内容包括：水墨游戏、构图知识、色彩、工艺制作、玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等。
教材重点：
在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。
教材难点：
强调趣味性的美术学习，设计内容要贴近学生的生活经验，强化学生美术学习的兴趣；在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。
（二）教学目标：从知识和能力、过程与方法、情感态度价值观三个维度谈。
知识和能力：
通过观赏和各类美术作品的形与色，能用简单的话语大胆的表达自己的感受；启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣；帮助学生认识和使用常用色和点、线、面；了解基本美术语言的表达方式和方法；培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。

过程与方法：
引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程；以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验；在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。
情感态度价值观：
在美术活动的过程中，通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣；体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；能够表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

三、提高课堂教学效率，贯彻新课程理念的具体措施

根据本班学生实际与个人的目标，抓住新课程理念的一个点谈本学期的具体措施（合作的学习方式、学科实践活动、创造性的培养、电教辅助教学、评价的改革、减负手段等）
合作的学习方式：
提倡探究性学习、合作性学习、自主性学习，提高学生做小老师的兴趣及自学水平，也有利于优良班风的形成、发展；学生仍然按照上学期分好的小组进行合作学习，鼓励合作与探究，合作作业以组为单位进行评价。欣赏课前以小组为单位搜集资料，进行研究性学习的前期准备，如：上网查阅有关资料，采访有经验的家长等。橡皮泥雕课以小组为单位准备材料，进行合作练习。而造型表现课、游戏式活动方式的课业一定要以小组为单位进行研究性学习，通过集体活动获得丰富的知识与情感体验。
学科实践活动（每学期2次）：
1、 在《会飞的玩具》一课学习完毕后，自己设计、利用废旧物品制作一间会飞的玩具并进行展览。
2、 在《保护珍稀动物》一课中，设计课后拓展作业为：搜集资料制作一本野生动物图册。
创造性的培养：
培养形象思维能力，提高用美术表达自己感受的能力和切近自己生活的设计、制作能力。
采取巧妙的设计提问、鼓励学生自主学习等多种方法训练学生的思维的灵活性、变通性和发散性，最大限度的开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，如：将自己通过《变废为宝》一课学到的设计知识运用到为自己家的容器“穿上花衣裳”的实践过程中，使学生具有将创新观念转化为具体的成果的能力。
转变学习方式，把学习过程变成人的主体性、创造性不断生成、张扬、发展、提升的过程，并在这一过程中把发现、探究、研讨等认识活动突显出来，从而使每一个学生真正成为美术学习的主体，让学生自己在探究中发现问题、提出问题、分析问题、创造性地解决问题，进而发展综合实践能力。
以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验；在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。
五、全册教学进度
周次内 容
第一周《水墨游戏》《重重复复》
第二周《曲曲直直》《平平稳稳》
第三周《迷彩服》《彩色玻璃窗》
第四周《彩色玻璃窗》《我的同学》
第五周《家乡的桥和塔》
第六周《我设计的一本书》
第七周《绒线绕绕》
第八周《甜蜜的梦》
第九周《金色的浮雕》
第十周《变幻无穷的形象》
第十一周《变废为宝》
第十二周《我们的节日》
第十三周《二十二世纪的建筑》
第十四周 《电脑美术》
第十五周《会飞的玩具》
第十六周《保护珍稀野生动物》
第十七周《民间玩具》
第十八周期末测评

课题：水墨游戏
执教时间：2月28日——3月2日
课时：1课时
教学目标：
1、尝试使用中国画的工具，材料。
2、认识墨的焦、浓、重、淡、清。
3、培养学生热爱民族传统艺术。
教学重点：
1、认识、掌握工具材料的使用。
2、焦、浓、重、淡、清的画法。
教学难点：
1、工具的使用。
2、用笔、用墨的训练。
教学工具、材料：
毛笔、生宣纸、砚台、画毡、墨、装水的瓶子等。课件
教学过程：
1、教师检查学生所带材料、工具并进行调配。让全班的学生都有作业做。
2、出示一幅中国画，并结合课本插图《小鸡图》引导学生进行欣赏。
展示课件让学生直观认识什么是中国画，并出示课题——“水墨游戏”。
3、教师边实践边介绍中国画的工具材料。
（1） 毛笔：羊毫（软）、狼毫（硬）、兼毫（中性）。
（2） 墨汁：（一得阁、中华）、墨块（收藏、欣赏）。
（3） 纸：（生宣纸：吸水性强、画写意画用，熟宣纸：吸水性差、画工笔画用。）
（4） 砚台：（收藏、欣赏作用更多，实用性较小，取而代之实用性更强的是用盘子。）
4、在认识工具材料的基础上，教师边示范，边讲解焦、浓、重、淡、清的画法。主要提醒学生水在墨当中起到的作用。就是掌握用水的量。或用墨的量。
5、请学生与教师一起练习，探索、体验焦、浓、重、淡、清的画法。
6、布置作业，画一幅有浓、淡变化的水墨画。
7、教师巡回指导，鼓励学生大胆做画，敢于用水、用墨、敢于下笔。
8、征集作业，组织学生谈谈体会，讲教训、经验。最后教师小结、评价并布置下节课所要的学习工具、材料。
9、组织学生清理卫生，教育学生热爱环境卫生。
札记：

由于是第一次正式接触中国画，孩子们显得比较兴奋，听讲也很认真，又敢于尝试。为了减少大家的“畏难”心理，我选择了较易表现的香菇、小辣椒作为第一次的尝试练习，果然孩子们一会就较好地完成了练习。接下来布置稍难一些的熊猫，循序渐进的让同学们完成了教学任务。看来课堂练习的设置不管在数学课堂上要讲究，在美术课堂上依然重要。
课题：重重复复
执教时间：3月3日——3月4日
课题：
教学目标：
1.认识平面构成的简单形成重复，了解重复图案的艺术特色，提高审美素养。
2.学会设计简单的重复图案，训练抽象构成能力。
3.联系生活实际，利用实物中的重复排列，引导学生把课堂知识运用到生活中.
教学重难点:让学生掌握重复排列的设计方法.
教学准备：课件
教学过程:
一、 组织教学，师生问好。
二、 课件创设情景，诱导发现，导入新课。
师：同学们，现在有一家设计公司要开发一种新的项目，想请同学们帮忙搞设计，你们有信心吗？一会儿，就在我们班级进行评比，选出最佳设计作品送给设计公司，你们说好吗？
师：大家一定很想知道，公司要求我们设计什么？我们先看一幅画就知道了。
1. 教师出示课件范图，让学生发现重复排列的特点。
师：同学们边欣赏，边思考。这幅画有什么特点？（点击课件）
①老师点击鼠标，鱼儿向左重复连续排列。
②点击鼠标，鱼儿向右重复连续排列。
③点击鼠标，鱼儿向上重复连续排列。
④点击鼠标，鱼儿向下重复连续排列。
2. 引导学生概括出重复的概念。
师：谁能把刚才看到的说一说？
小结：像这样，把一个基本形向上、向下、向左、向右反复连续的排列的图案叫重复图案。这就是我们这节课所要学习和设计公司要设计的内容。板书课题：重重复复。
三、 观察质疑，操作交流，讲授新课。
1. 让学生根据所学的二方连续纹样，摆出一些重复的基本形式。
师：重复构成的规律，真特别。下面请同学们动动脑筋，把老师这儿的泡塑鱼排列一下，这些鱼儿还可以怎么排列着游？
下面的学生，拿出信封里的鱼儿，在方格垫板上摆一摆。把你们所想的都摆出来。教师随着学生演示完毕，逐步把骨式图贴于黑板上。
引导学生小结：重复排列的方式是多种多样的。
2. 发挥学生的想象里在一次让学生摆出不同的重复形式。
师：鱼儿除了这几种排列外，还有其他的排列方式吗？
同学再摆一摆，通过学生动手操作，发现还有多种重复排
列的方式，待学生操作完毕，各组派代表把鱼的排列图展示给全班同学欣赏。
四、 自由想象，小组创作，进行课堂练习。
1. 结合课本范图诱导启发，拓展创作的题材与空间。
师：除了动物鱼的图案可以进行重重复复的排列，还有其他的基本形吗？
引导学生观察课本范图，诱导学生说出还有用植物、静物、几何图形等基本形进行排列。同时让学生举例说说，使学生明确画的内容之多、之广。
2. 讲解作画步骤。
① 先请学生说说作画步骤。
② 教师适当给予提示，再归纳。
3. 自由想象，绘画图案。
接下来，各小组讨论一下，把你们收集的东西摆一摆.
4. 教师巡视辅导,学生自由想象,讨论、设计、绘画。
五、 展评习作
1. 举办小型作品展览，让学生先自我评价，教师、同学辅以点评。
2. 联系生活，让学生说一说生活中那里可以见到重复图案。
课堂小结：图案艺术与我们的生活紧密相连。生活中有图案，图案来源于生活，而且图案能美化生活。希望同学们在今后的学习中，继续学习好基础图案，把我们的生活装扮得更加美丽。
札记：
课堂上我发现不少同学穿的是今年比较流行的图案编织绒线衫，于是我把他们请到讲台上，请同学们分析：谁的衣服上的图案是“重重复复”的？是属于哪一种重复类型的？大家很喜欢这个“游戏”，在具体的分析当中很快了解了有关“重重复复”的知识。所以说，课堂上的举例、分析要贴近学生的生活。

课题《曲曲直直》

执教时间：3月7日——3月9日
教学目标
1.能够说说曲、直线及物品带给自己的感受。
2.能够用绘画、剪贴、综合等方法表现曲线、直线的画面。
3.通过收集不同的直、曲材料进行创作，培养学生留心生活细节与自主创新意识。
教学重点 ：
引导通过反复欣赏、观察使认识直、曲线在画面中的作用。
教学难点 ：
利用身边的材料的曲、直特性巧妙创作一幅图
教学准备：
教具：杨景芝《线的认识与表现》VCD，克立作品《奔流》毕加索《牛头》其他图片
学具：收集各种质地、造型的线材。画笔、剪刀、胶水、彩色线。
教学活动过程：
一、 初步感受：
教师播放杨景芝《线的认识与表现》VCD，克立作品《奔流》毕加索《牛头》其他图片，请学生说说自己的感受，并学习教材文字部分。
教师与学生用游戏的形式，一起来说说直线和曲线。如：只显像爸爸，曲线像妈妈；直线像高山，曲线像流水；直线像松柏、曲线像杨柳；直线像老鹰、曲线像小鸟……一方面加深对直线与曲线的了解，另一方面也为下一阶段的作业打下思路。
二、发展阶段：
小组成员检视一下自己带来的材料，区分一下直线与曲线，一起商量一下：用它们做什么，怎样做，然后交流。
欣赏书上学生作品，教师出示范作，讲解制作过程，开拓学生思路。
学生讨论，修正刚才的设计，再次交流。
三、学生作业，教师指导：
学生作业可以单独选用直线或者曲线一种线形，也可表现二者对比。学生作业最好以小组为单位，一边作业，一边讨论、交流，有些材料可以共享。
四、展示作业，收拾与整理：
展示作业，重点对学生是否能够巧妙地利用收集到的线材进行设计、作业进行评价。
课后拓展：指导学生用线材制作简单的立体构成。
札记：
有个学生平时不太爱动脑筋，但今天他把一张长方形纸的一端剪成一条一条的，把另一头折成三角形，在纸的中间位置画上五官，一个活脱脱的圣诞老人的头就出现了，而且作品中有曲又有直，真是太可爱了!我及时表扬了他的创新精神，他羞涩的低下了头。要不怎么说要以发展的眼光看待学生呢，看这个孩子，平时不怎么样，灵光显现的时候多么出色呀！千万不能把平时不出色的学生一棍子打死！
课题：平平稳稳

执教时间：3月9日——3月11日
教学目标：
1.理解对称或匀衡的原理,找出我们周围的对称或均衡的物体
2运用物体的对称或均衡原理,通过剪纸、拼贴、绘画等手段把自己的感觉表现出来。
教学重点: 理解感受物体的对称或均衡的表现形式。
教学难点：用各种材料来表现对均衡的感受。
教学用具：图片 实物投影仪 水彩笔 油画棒 彩色纸 剪刀 胶水等
教学过程：
二、 导入：
用实物投影仪放一组图片，让学生观察这些图片中的物体造型有什么特点？
师小结：对称、均衡的物体给人以庄重、严肃、整齐、平稳的感觉。
三、 发展阶段：
引导学生感受均衡：中心线两边的图形、色彩虽不相同，但在视觉上有平衡感。
举例：一棵树、一篮水果，它们的左右不一定对称，但视觉上看去是平衡的。教材中的《镜前的少女》、《组合橱》等都是给人的视觉上以平衡感，所以它们看上去是平稳。图片《大海上的船》，海面上船有的大、有的小，画面左边一艘大轮船，右边有远近三艘小船。画面左右不对称，但视觉上看是平衡的。

小组讨论： 请同学找一找日常生活中哪些物体是对称或均衡的，小组个别同学汇报小结。
师小结；这些对称的或给人以平衡感的物体、图片，都给人平稳、庄重、整齐的感觉。
作业布置：我们可以用绘画、剪纸、拼贴等方式完成一幅表现对称或均衡感受的作品。可以一人完成也可以俩人合作完成。
拓展：可用小组合作完成，还可以用立体折纸或泥塑形式完成作业。
札记：

有的孩子居然把科学学具盒里的天平拿出来做学具，用来分析“对称”和“匀衡”，这倒好，把小组内那些半天没能够明白的孩子全教会了。看来老师再高明也有设计不到的地方，学生再幼稚也有高明的时候，我们要向孩子们学习。
《感受声音》
3月14日——3月16日
课 型：欣赏、造型、表现、评述
[教学目的]
1．通过教学活动，让学生依靠听觉激发美感情绪，而达到培养学生创造视觉符号的表达能力。
2．通过学习活动，在教师的引导下学生通过对声音节奏的认识与表达。运用线、形、色等诸因素的重叠来体现听觉感受。
[教学重点]
启发学生感受声音的旋律和节奏
[教学难点]
让学生听音乐并把自己的感受表达出来
[教学过程及方法]
1． 导入阶段：（教师要求学生闭上眼睛聆听）
选择节奏轻柔的轻音乐和节奏强烈的迪斯科音乐让学生感受不同节奏。
（学生小组讨论对音乐的感想）
轻音乐感觉柔和、优美、甜润、流畅；迪斯科音乐感觉坚硬、热烈、紧张。
2． 发展阶段：
启发视觉表现。如果把这种感觉用线来表示，（学生小组讨论）
哪些线感觉硬，哪些线感觉柔软？
直线有硬的感觉，曲线使人感到柔和，用线表现节奏如同音乐的节拍，有上下、强弱、长短、起伏变化。由线组成的形有几何形和自由形，通过点、圆、方、三角等基本形，产生规律的运动节奏。其基本方法是：数量的变化、位置的变化和方向的变化。由此产生各种缓慢、激烈的运动节奏。给人流动、滑行、奔驰、激荡、升腾的感觉。
3． 探究阶段：（欣赏抽象绘画作品）
康定斯基（俄）用圆表现宇宙空间和星系的相互作用。用飘带式和漂浮体造型表现一种活泼、游动不定的、变幻的感觉。
马列维奇（俄）用直线组成的一个个图形，形成了神秘莫测的宇宙空间。
4． 启发创作阶段：
闭上眼睛听音乐，根据乐曲节奏想象出现的图形，也可以根据乐曲中的乐器奏出的乐音创造符号进行表达，符号需有大小、位置、方向的不同变化。
5． 学生创作阶段：教师注意启发学生的感受，使用造型语言不必过于工细行装饰（欣赏学生作品）
学生创作练习，教师巡回辅导。
6． 课堂延伸：
启发学生可选择各种方式和材料来表达声音，如人体动作（舞蹈）、雕塑等。
札记：

我从网上找到了一些音频资料，精选了四首不同风格的歌曲，再选了四种“水声音效”、四种“战争音效”，先后放给学生们听，请他们根据自己的感受用彩色的线画出来。因为这些声音各不相同又很熟悉，所以孩子们很兴奋的表达出了自己的感受，作业效果很好。这样的课如果没有音频资料根本就没法上，所以老师备课时的准备是否充足决定了课上得是否成功。
迷彩 服
执教时间：3月17日——3月18日
一、 教学目的：
1． 感受图案的装饰性特点。
2． 学习几种制作方法，拓展学生思维。
3． 增强保护动物的意识。
二、 教学重点：
感受图案的装饰性特点。
三、 教学难点：
色彩的搭配。
四、 教学过程：
1．
导入：同学们，你们见过解放军战士穿的迷彩服吗？出示迷彩服的图片，观察迷彩服的色彩及图案。许多动物为了保护自己，经过长期的进化，身上形成了跟周围环境接近的图案和色彩，就象一件件的迷彩服。展示欣赏各种有斑纹的动物图片。动物是我们人类的好朋友，我们要保护它们，对吗？
2． 欣赏课本上有斑纹的动物图片。说说你喜欢哪一种动物，为什么？
3． 学习几种制作技法。注意色彩的搭配。
⑴运用点、线、面画动物身上的斑纹。
⑵用纸蘸颜料印动物身上的斑纹。
⑶用纸对折，一半涂画你喜欢的几种颜色或花斑，另一半镂刻出动物的外形，然后把纸合上，制作完成。
请同学们动动脑筋，还有其它的什么制作方法。（老师出示利用各种材料拼贴的斑纹图片）
4． 选择一种方法为你喜爱的动物设计一件迷彩服，和它们一同去参加动物联欢会。
札记：
孩子的想象力真是丰富，有些孩子甚至用字母、标点符号为动物们来装饰“迷彩服”，还有的用指头印纹、用小印章盖……总之作业形式多种多样。下课时我由衷地赞扬学生们：“孩子们，你们真棒！”
彩色玻璃窗

教学目的：
1、以欣赏的形式，让学生初步了解彩色玻璃窗镶嵌画的艺术特点。
2、掌握利用套色剪纸制作窗花的方法，锻炼动手动脑的能力及创作能力。
3、引导学生运用不同的颜色、材料来设计玻璃窗，在设计中，捕捉创作的灵感。
重点：掌握套色剪纸的方法，并学会运用套色剪纸来制作窗花。
难点：玻璃窗造型的设计及镂空的技法运用。
课前准备：
1、
教师准备：青岛天主教堂的电子图片，多媒体教学系统。搜集彩色玻璃窗图片、做好的玻璃窗教具、彩色手工纸（卡纸、蜡光纸、彩色玻璃纸、包装纸）剪刀、胶水。
2、 学生准备：彩色手工纸（卡纸、蜡光纸、彩色玻璃纸、包装纸）剪刀、胶水、彩色水笔。
教学过程：
第一节
执教时间：3月24日——3月25日
活动一：启发
一、 引导观察
带领学生观看青岛的天主教堂的电子图片。
1、师：青岛是一座美丽的城市，人们经常用红瓦绿树，碧海蓝天，来形容它的风景。岛城的建筑有“万国建筑博览会”之称。谁想说说哪座建筑给你的印象最深？（生：新的……老的……）
2、老师经常带领同学们写生，大家和听课的老师交流一下，以前你们都画过哪些建筑？学生到前面展示写生作品
1、 我请画过教堂的同学来说说，当你面对这座精美的建筑时，你的第一印象是什么？再请没画过的同学谈谈？

（我的印象是它很高大，壮观。古老，庄严，很精美，门窗上、都有装饰的花纹，与我们常见的建筑形状不一样。）
2、
课前,我请同学查找了有关这座建筑的资料，大家来谈一谈它是由谁设计的？其特点及风格是什么？（由德国人毕娄哈依设计的。特点：两座钟塔对称分布，顶部的塔尖上树立着两个巨大的十字架。半圆拱形的大门上方有一个巨大的圆形玫瑰花窗，窗户全镶嵌着彩色玻璃。风格：哥德式和罗马式的建筑风格。）
教师总结：特点：以高耸的尖塔和钟楼为特点，教堂是六段式建筑，风格：是哥德式和罗马式的建筑风格，具独特的艺术魅力，是欧洲中世纪建筑艺术的最高成就。
5、让我们看看以前写生教堂的作业。虽然风格不同，但是大家都较好的抓住了建筑的特点，把它表现出来，但也存在不足。
活动二：绘画
让我们来把天主教堂那美丽的花窗用虾苗的形式描绘下来吧！应从什么地方入手描绘呢？
生：从外形入手，用心地把花窗的每个细节都画出来，如那些形状相同的窗户要耐心地，由前向后，从下向上一层层，一个个地画。
（教师强调:前边主要的地方画得具体细致，后边的就画概括些；或者你可以选择“下疏上密”、“下密上疏”的表现方法。）
作业：1、请大家自由选择角度，把你眼中的教堂花窗记录下来。A：可以画大体感受。（一般学生）B：也可取局部来写生。（学困生）现在开始吧！
2、教师巡回指导。发现问题及时纠正。
在指导过程中，教师通过观察学生的表情、行为及创造，及时的掌握学生在情感表达、感知发展或表现技法方面的信息，并根据学生的个性差异对辅导重点及时做出调整。
A教学中不断注意培养兴趣。为儿童创造自由、宽松的学习环境，播放音乐，使他们心情愉快，情绪舒展。
B发现有创意的作业即时评价，注意指导学生发展个性，避免千篇一律。
C发现有问题的作业即时纠正，通过观察、体验、欣赏等手段进行启发式教学，避免学生一错再错。
3、画间相互研讨，交流绘画方法，学生之间互相合作。学有余力的学生帮助学困生调整构图，一般学生可以向学有余力的学生请教，取长补短。
活动四：讲评
师：通过绘画你有哪些成功的体验？
1、 同学自评：
2、小组互评
3、教师总结：
师：同学们的画作风格各异，表现出了你们不同的个性特点与情感。
同学们写生的作业，不仅是一张简单的画，而是一次记录，记录着青岛的历史，记录这难忘的日子，愿同学们有更多的记录，更多的难忘。

第二节
执教时间：3月28日——3月29日
一、导入新知
1、欣赏彩色玻璃窗镶嵌画图片。

2、朋友说说这些图片的特点及给你的感觉。（从纹样、色彩上进行欣赏）
3、师对彩色玻璃窗做简单的介绍：彩色玻璃窗镶嵌画，早在罗马式时期就开始使用，一般使用于教堂，公元13—14世纪又得到长足的发展。教堂装饰中采用彩色镶嵌画和窗玻璃画，这种透光的画面在白天的阳光和夜晚的烛光下摇曳，闪耀不定，画上的圣像和五彩装饰图案，在光的照射下令人目眩神迷，非常吸引人。
4、揭示课题：彩色玻璃窗
二、探索新知
1、欣赏书本图片，并请小朋友思考：如何用我们自己的方法来制作彩色玻璃窗？
2、与学生交流讨论，从而引出镂空这种表现方法，师在投影仪下示范几种镂空的技法。
3、学生通过观察思考：老师设计的这些镂空的图案都有一个什么共同的特点？（对称，造型奇特）
4、通过师的示范引导学生也来设计不同的镂空技法，并到展台上进行演示。
5、欣赏老师做好的彩色玻璃窗教具，小组讨论：老师是怎样套色的？为什么颜色会这么鲜艳呢？
6、学生和老师一起交流，得出结论：在镂空的基础上，老师使用了不同颜色及纹样的手工纸来进行套色，从而做出了颜色鲜艳的彩色玻璃窗。
7、欣赏一组窗户造型设计的图片（师课前手绘的作品），对学生在窗户的造型上做进一步引导。
三、综合实践
1、作业：利用对称的方法剪出各种形状的窗户，用彩色的手工纸或玻璃制拼帖玻璃窗。
2、要求：造型奇特、色彩鲜艳。
四、巡视指导
五、总结汇报
1、在小组中选出较好的作品贴于黑板展示，并和老师一起来说说，这些作品的优点，及你最想学习的地方。
督促学生做好教室卫生保洁工作。
札记：

由于彩色的玻璃纸现在比较难找，开学第一节的准备课上，我就向学生提出了搜集彩色玻璃纸的要求。一个多月以来，孩子们把包装袜子等的透明玻璃纸、包花用的玻璃纸等等都收集起来，夹在书里压平，有的还用水彩笔涂成了彩色，晾干制成了彩色玻璃纸。由于材料准备的充分，所以这节课的作业效果特别好。这与军事上“兵马未动，粮草先行”的道理是一样的。

课题： 我的同学 （线描写生）
执教时间：3月30日——3月31日
课时：1课时
学习领域：造型·表现
教学目标：
1.了解人的基本结构和特征。
2.学会用学过的线描的方法写生人物。
3、通过教学，使学生对写生人物画产生兴趣，乐于尝试。学会尊重及感谢担任模特的同学。
教学重点：
观察人物的特征，了解线描人物的基本画法。
教学难点：
用线条如实画出人物的各部分。
教学准备：
教具（通过课伴展示）有关线描人物高矮胖瘦的对比图像，教材上的范图。
学具：油画棒、水彩笔、铅笔等常用笔具，纸等。
教学过程：
一、 组织教学，师生问好，检查学生用具。
二、 导入：屏幕上展示一些学生高矮胖瘦的照片资料。
师：同学们你们认识的同学中有哪个同学有点像屏幕照片上的人物，比如脸型、身材或哪些地方比较象？（激趣、营造学习气氛）
学生讨论，说一说。 师：小结，这些就叫特征。
三、展开新课教学 ：
1..屏幕上出现线描高矮胖瘦的对比图像。
（1） 学生观察讨论，这些图像人物的画法有什么共同点？
（2） 学生讨论回答，用笔、用线。
（3）师：小结，这些人物是单纯用线条祥细画成的，这种画法叫线描。 （4） 屏幕展示教材范图。
（5） 指导学生观察分析图例，如，侧面所看到的部分、动态头发线条的方向、衣服上的主要线条、人物五观的特征表情。
2.展示课题《我的同学》
（1） 师：今天我们要来学习，用线条画站立的人物，画我们班的同学。
（2） 师：请一女生、一男生特征较明显的学生当模特上台。
（3） 指导学生观察不同的角度及动态（学生观察发言、师及时引导……） （4）
师，对一个同学进行板画示范，并在板画过程中进行讲解，如、先观察人物特征、动态、及各部分比例。如实表现人物主线及细部做说明…… 3.作业要求：
通过观察用描形式写生站立的物。（各种笔具不限）
4.轻音乐、学生在轻松气氛中作画，教师巡视指导、随机施教。
5.欣赏讲评 展示学生作品个例组织全班参评，师根据实际作评、懂得发观自已的不足，讲评好的作品，表扬优秀作业。
6.总结
今天我们学会用线描的形式方法来画站立的人物，希望同学们能充分运用到平时的人物画上，同时学会观察身边的事物，要注意观察比较多画画多练习，熟能生巧为今后学习打下良好的基础。
札记：
由于以前学生接触线描写生太少，加上今天还要将刚学到的人体比例、动态知识运用上，所以学生感到手忙脚乱，作业效果并不怎么好。看来以后要加强线描的练习力度，锻炼写生技能。

家乡的桥和塔
课型：造型、表现
课时：2课时
教学目标：
1、指导学生了解各种桥和塔的结构和造型。
2、启发学生欣赏和表现桥和塔，并添画桥和塔周围的景物。
3、引导学生体验桥和塔的造型美。
教学重点：
指导学生了解各种桥和塔的结构和造型，体验桥和塔的造型美。
教学难点：
桥和塔的造型表现
教学准备：
学生：油画棒、水彩笔、水粉颜料、有关桥和塔的图片和资料。
教师：范例课件、学生作品等、有关桥和塔的图片和资料。
教学过程：
第一节
执教时间：4月4日——4月6日
一、引导阶段
1、说一说：启发学生回忆自己所见过的桥和塔，观察了解各种桥和塔的结构和造型。
师：为了让同学们更多地了解桥和塔的结构和造型，课前老师请同学们收集了有关这方面的图片与资料，大家完成了没有？很好，现在请你们带着问题分组进行讨论交流。待会每组派一名代表进行汇报。（1、你们在哪里见过桥和塔？2、它们在结构和造型上有哪些特征？）
2、小组汇报交流感受，体验桥和塔的造型美。
3、师小结。
二、发展阶段
1、欣赏教材中的范画，（利用多媒体演示）感知范画媒材的运用以及画面的趣味构成。
（1）这些作品运用了哪些材料来怎样表现桥和塔？
（2）他们怎样巧妙利用材料的特点？
（3）你们觉得哪幅作品画面组合得好，为什么？
2、把你的想法与同组的同学交流。
师：欣赏了这些作品后同学们是不是也很想画？今天我们就来画一画家乡的桥和塔。请同学们看作画要求。
3、作业要求：选择自己喜欢的一座桥或塔，利用各种材料和创作方式进行创作。大胆的想象、构思，自由地创造和表现桥和塔，并添画周围景物。
4、学生创作，教师巡回指导。
5、作业展示、评价。
1、以六人小组为单位，进行展示比赛。请已经画好的小组，评一评（由组长组织进行评价，先自评后互评）。看一看谁的作品最有创意，造型与众不同，就让谁代表本组上台展示。（小组推荐）
2、全班欣赏和评价这些小组作品，评出“最受欢迎的作品”。
三、课后拓展
1、运用多种表现形式绘画和制作桥和塔。大胆想象，创作出“未来的桥和塔”。
2、布置下次运用陶土创作立体桥。
第二节
执教时间：4月7日——4月8日
活动一：
课件展示出示泥塑的桥，告诉学生我们今天就用泥来制作桥。
活动二：
课件展示多幅桥的照片，请学生仔细分析各种桥的造型特点，学生讨论、总结。
教师归纳：有的桥是弯弯的，有的桥是平平的，有的桥上有孔，有的桥是靠柱子支撑起来的，有的桥上还有花纹。
引导学生观察照片上的桥，分析一般的桥由哪几部分组成。
桥座、桥面和栏杆。
我们在用泥来做桥时可以在这几方面用什么手法加以变化与装饰？
活动三：
教师示范一座桥的做法：
*设计出桥的外形。
*根据设计从桥的底座开始做起。
有两种做法：
1. 在厚泥板上切割、掏形、雕刻。
*用切割厚泥板的方法造型。在厚泥板上切割出桥的大体外形。
*利用不同的泥塑工具在桥体上掏出桥洞、桥梁等。
*小心的掏出桥面，用硬纸板卷成方筒作支撑，并在两面的栏杆上雕上花。
2. 堆砌组合法
*分别堆砌桥的底座、桥柱、桥面、栏杆
*将这几部分用泥浆连接起来。将报纸团成不同的形状作支撑。
*用泥条、泥球的组合进行装饰。
活动四：
启发学生思考：你们小组打算做一座什么样的桥？它是什么形状的？打算如何装饰？也可以做未来的桥，小型的立交桥等。
分组合作一座可以称之为一道风景的桥。
教师在指导中鼓励学生大胆实践，精心制作，尤其在装饰方面可以利用多种泥条、泥球的组合进行独特的装饰。
活动五：
“这道风景最美丽”作业展示。各组派代表装扮成导游员，向大家介绍自己组制作的桥。而别的组的学生扮成游客来游览、提问。
札记：

青岛历史太短，市区的桥多是立交桥、过街天桥，塔也只有湛山寺的宝塔。为了使教学效果丰富，我从网上找到了南方城市的桥和塔的图片制成了幻灯片，启发学生在欣赏中找出他们在设计上的巧妙及各自具有的不同的美感。再绘画和制作时，学生的作业很有创意，敢于大胆突破。所以教学资源是老师们准备出来的，不是等、靠、要来的。
我设计的一本书
课时：2课时
学习领域：设计*应用
教学目标：
1、通过学习设计制作封面，使学生对设计的方法有所了解并掌握封面设计的基本方法。
2、通过欣赏不同形式的封面设计作品，培养学生的美感。
3、在课堂学习合作的过程中培养学生美术的兴趣与爱好。
重难点：学习如何设计、制作一本书的封面的方法。
教具准备：实物投影仪、教学封面设计范图、封面设计作品、色卡纸、剪刀、胶水等。
教学过程：
第一节
执教时间：4月11日——4月12日
一、 导入：
同学们，你们每天都在读书，接触过许多的书，不知你们是否有注意过书的封面？（给学生回答，教师即时引导）教师拿出学生书包里的一本书（掩住书名），请学生认一认这是同学们哪一课的书？（学生回答）教师引导请同学们也来设计一本书，教师展示课题：我设计的一本书。
二、引起兴趣：
1.教师用实物投影出示几本装帧精美的书籍给学生看。
师生交流对话：
问题1：同学们喜欢老师的书吗？想了解这些书的内容吗？有读的欲望吗？/
问题 2：为什么喜欢这些书，它什么地方吸引你？
问题 3：教师出示破旧的书本询问学生是否喜欢，为什么不喜欢？引导学生爱护书本和书本做好朋友。
1、 学生说：拿出自己所有的书本找出自己认为最漂亮的一本介绍给同学们，并说明为什么喜欢，如果感到有缺憾，请说出如何改动自己会更喜欢。
（先在小组介绍，后到实物投影仪前介绍给全班同学。）
三、出示实物投影引导学生观察：
封面包含哪几部分？
（1） 文字——标题、副标题、拼音
（2） 图案——内容缩印、装饰效果
1、 文字设计的要点：
醒目、易读、有装饰效果。
2、 图案设计的要点：要与书本相适应。
4、讲解封面设计时可运用的方法：
以前学过的各种绘画技法和美术字的书写技法，可以用彩纸或废旧挂历纸剪、撕、粘贴的方法，还可用各种形式将版画运用到封面中去。
5.演一演：
请几组同学分别饰演书本、图案、文字，说明他们的关系。
评价：表扬表演有特色的小组以鼓励教育为主。
6.说一说：
可以用学过的哪些方法来设计制作？
选择好装饰的方法：
（1） 单独纹样
（2） 对角均衡
（3） 环型装饰
（4） 对称装饰
（5） 抽象图形
（6） 版画装饰
以上同学们看到这些封面设计装饰方法各不相同，再对自己的草稿进行修改，加入今天学习到的各种设计构图方法。进一步完善自己的设计。
四学生作业：
作业要求：
每人完成一张封面设计的作业，作业有困难的可与同学互相交流合作，要求设计具有特色、新颖、有创意。
8、课堂小结，作品评价：
展示学生的作品，看谁的设计新颖、富有创意给予最佳创作奖、最佳制作奖、团结合作奖……涉及面要广。
第二节
执教时间：4月13日——4月14日
二、引导学习阶段：
1、学生小组讨论设计一本书要注意什么方面？学生以小组为单位进行讨论并由一位同学来记录讨论出的设计几个在素。
2、教师请小组出示讨论结果。各小组进行回答，教师引导并给予肯定。
3、教师出示自己的设计要素。教师对学生各小组的回答情况给予总结并板书，并为学生讨论的要素进行补充，提出教师对设计的几个要素的意见。
设计要点：主题突出 背