现代设计史-15级复习范围(1)(1)汇编.doc

现代设计史 15级复习范围(1)(1)精品资料第一章怎样理解设计与艺术和科学的关系？设计与艺术：设计作为一门学科，并且将艺术与之结合，在设计发展的历史进程中，始终存在。（P9）设计产生的历史比艺术要早，艺术是在设计的基础上进行的。（P10）从现实社会中设计的本质意义来说，尽管我们不排除专门为了某种视觉需要和心理感受而进行的纯艺术性设计，但是，在整个设计的发展史中，无论是过去，还是现在，无论在国外，还是中国，设计的本质在于不断满足人们日益增长的物质和精神需要。特别是在物质需要中，实用是基本点，也是根本点，艺术性是为实用服务的。（P10）科学与艺术：从现代社会的科学和艺术发展来看，艺术离不开科学，科学往往是艺术的载体。从古到今，艺术的表现是与科学的发展进步分不开的。（P11）艺术与科学紧密结合，在世界现代设计艺术发展史上不仅表现在材料上，而且在造型、装饰方面的反映也十分突出。材料的增多和利用，造型的讲究和装饰的表现手法的改变，每一步都是科学进步和发展的结果。（P11）第二章简述工艺美术运动的风格特征。（p21）强调手工艺，明确反对机械化的生产；在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格；提倡哥特风格和其他中世纪的风格，讲究简单、朴实无华、良好功能；主张设计的诚实、诚恳，反对设计上的哗众取宠、华而不实趋向。装饰上推崇自然主义、东方装饰和东方艺术的特点，大量的装饰都有东方式的，特别是日本式的平面装饰特征，采用大量的卷草、花卉、鸟类等为装饰动机，使设计上有一种特殊的品味。威廉莫里斯的设计原则与设计思想所体现的民主性。（p22）设计思想：没有办法区分所谓的大艺术（指造型艺术）和小艺术（指设计），把艺术如此区分，小艺术就会显得是毫无价值的、机械的、没有理智东西，推动对流行风格的抵御能力，丧失了改革的力量；而从另一方面来说，失去了小艺术的支持，大艺术也就失去了为大众服务的价值，而成为毫无意义的附庸，成为有钱人的玩物。设计原则：产品设计和建筑设计是为千千万万的人服务的，而不是为少数人的活动；设计工作是集体的活动，而不是个体劳动。他的设计思想中带有浓厚的民主思想。第三章新艺术运动与工艺美术运动的联系和区别。（p30-31）联系：新艺术运动直接起源于英国的工艺美术运动，并继承了工艺美术运动的主张，提出艺术与技术的结合以解决产品造型问题，追求一种与传统决裂、完全师从自然的全新风格。区别：工艺美术运动比较重视中世纪的哥特风格，把哥特风格作为一个重要的参考与借鉴来源，而新艺术运动则完全放弃任何一种传统装饰风格，完全走向自然风格，强调自然中不存在直线和完全的平面在装饰上突出表现曲线、有机形态；新艺术运动的艺术家们崇尚热烈而旺盛的自然活力，他们努力发掘植物和动物生长、发展的内在过程，从自然草木中抽象出了最典型的纹样，即流动的形态和蜿蜒交织的线条。结合高蒂的作品谈西班牙的新艺术运动。（p38）高蒂从中年开始，在他的设计中糅合了哥特式风格的特征，并将新艺术运动的有机形态、曲线风格发展到极致，同时又赋予其一种神秘的、传奇的隐喻色彩，在其看似漫不经心的设计中表达出复杂的感情。高蒂最富有创造性的设计是巴特洛公寓，呈现了一种异乎寻常的连贯性，赋予大楼无限生气；米拉公寓就使得多层建筑的高垂感与表面水平起伏相映生辉。试分析新艺术运动的美学特征。（p51）其装饰性的和手工艺的方法在很大程度上仍是陈旧的。特别是由于它与工艺美术运动一样，企图在艺术、手工艺之间找一个平衡点，所采用的方式，如装饰、自然主义的风格等。新艺术运动把从自然中获得的动植物纹样装饰于实用产品之上。呈现师法自然，偏爱曲线等特征，从而通过抽象、提炼、综合来表达象征和隐喻的情感。新艺术运动特有的柔性特征，它在设计长河中一度被贬为女性风格，更由于其对曲线的青睐，也有人贬称为蠕虫风格、面条风格，甚至贬为傻瓜风格。第四章装饰艺术运动的历史渊源及风格特征。（从原始艺术、古典艺术、工业文明、姊妹艺术的影响入手）历史渊源：一方面的过去的手工艺念念不忘，另一方面又对铺面而来的机器之风欣然接受（p54）对古埃及装饰风格的借鉴 （54）从传统艺术的创新中获得创作灵感（56）舞台艺术的影响（56）汽车设计样式的影响（58）新艺术运动中的“维也纳分离派”和以麦金托什为代表的“格拉斯歌学派”也一定程度影响了装饰运动的产生和发展（58）风格特征：从造型而言，它趋于几何却又不过分强调对称，趋于直线但又不囿于直线；给人以新奇和时髦的造型感受，弥漫着高雅的贵族情调 （p58）“装饰艺术”具有强烈鲜明的色彩特征（p58）装饰艺术运动与新艺术运动、现代主义设计的区别（p59） 两者共同信奉的机械美学在寻找艺术和工业生产的结合点上表现出共同的个性，装饰艺术在装饰样式和色彩上发现了结合点，现代主义设计则在功能和实效上找到了归宿。 两者的服务对象有所不同，装饰艺术秉承了法国为中心的欧美国家长期以来的设计传统立场，即为富裕的上层阶级服务，因此它仍然是贵族的设计，其对象是当时正处在上升时期的资产阶级，而现代主义设计则强调为设计为大众服务，特别是为低收入的无产阶级服务为什么说装饰艺术运动是一种折中主义风格？ “装饰艺术”运动足装饰运动在20世纪初的最后一次尝试，它采用于工艺和工业化的双重特点，采取设计上的折衷主义立场，设法把豪华的、奢侈的手工艺制作和代表未来的工业化特征合二为一，产生一种可以发展的新风格来。这场运动与世界的现代主义设计运动几乎是同时发生，也几乎同时于30年代后期在欧洲大陆结束，因而，在各个方面都受到现代主义的明显影响。但是，由于它主要强调为上层顾客服务的出发点，使得它与现代主义具有完全不同的意识形态立场，也正因为如此，所以“装饰艺术”运动没有能够在第二次世界大战之后再次得到发展，而基本成为史迹，只有现代主义成为真正的世界性设计运动。第五章如何理解现代派美与现代主义设计的互动?（78） “现代主义”（Modernism），从广义范围来看他是一场卷席意识形态各个方面的运动，在艺术史上现代主义即意味着现代主义美学艺术即现代派是二十世纪以来具有前卫特色、与传统文艺分道扬镳的各种美术流派和思潮的总称。以朗香教堂为例阐述勒柯布西耶的建筑设计思想。（97） 功能性、经济性、标准化设计思想的具体体现 第一，底层透空，下设立柱，把地面留给行人第二，屋顶花园，用平顶上设花园第三，自由空间，用框架结构，内部空间模块化，按需要自由处理第四，横向长窗，窗可以自由开设第五，自由立面，承重柱退到墙后外墙自由处理。第六章了解包豪斯对现代艺术设计有什么意义（131）包豪斯从事的设计实践真正实现了艺术与技术的统一，形成了真正的理性主义设计原则，开创了面向现代工业的设计方法，填补了现代艺术与技术、手工艺与工业之间的鸿沟。第七章战后美国汽车行业实行了“计划废止制”，包括功能性废止、款式性废止、质量性废止，利弊何在？利：（p146）功能性废止让新产品具有更多更新的功能，从而替代老产品；款式性废止不断推出新的流行风格式样和款式，致使原来的产品过时而遭消费者丢弃；质量性废止在设计和生产中预先限定使用寿命，使其在一定时间后无法再使用；价值创新理论着眼于设计的商业价值，强调通过设计为产品创造新的附加价值，提高企业利润。从而在商业竞争压力中追求“设计追随销售”，而不再是“形式追随功能”，设计的指导思想从“解决人的生活问题”变成“为利润而设计”。（p148）弊：（p147）计划废止制导致了一种极其有害的用毕即弃的即时消费主义浪潮，造成了自然资源和社会财富的巨大浪费和对环境的破坏，在设计上产生一种只讲式样不求功能的形式主义设计的恶习，偏离了现代设计功能主义的轨道；意大利的设计风格是什么？（p160）高技术性和保存手工艺传统的同步发展，使意大利40-50年代的设计，乃至整个现代设计，具有浓郁的人情味，从而体现了意大利设计中现代化与民族化有机结合的原则。思堪的纳维亚半岛的国家在现代设计发展进程中有何特点？（p173）瑞典（务实优雅）：无论是在建筑设计或家具设计、室内设计，瑞典本土的设计师把德国现代主义设计思想与国内特殊的文化和自然环境相结合，探索适合瑞典自身自然环境、文化特征的设计风格，最终40年代形成了瑞典风格的现代主义。丹麦（以人为本）：丹麦的家具设计、家庭用品和室内设计均达到了世界先进水平，在设计上把传统的设计风格与功能主义相结合，创造出既简洁明快又颇具人情味的作品，其产品造型、材料和人的因素深深地融合在一起。芬兰（融合自然）：在家具设计方面，芬兰与北欧邻国一样，具有悠久的设计传统，兼具良好的功能性、简洁的造型语义和优雅传统的美感，是现代与传统结合的典型，具有自然、实用、美观、传统等相似的表面特征，并除此以外还有着与众不同的设计特色，即对于传统手工艺不太重视。第八章波普设计有何特征，试评价其对现代设计的影响？（p204-206）特征：波普艺术主张艺术反映生活，就应当把那些最常见、最流行、最为人熟知的物品搬进画面中来，并用最普通、最平淡、最熟为人知的方式来加以表现，其主张是建立在现代社会工业化产品的普及和无孔不入之上的。具体手法以一种与传统艺术观念完全不同，极其通俗化和庸俗化的新奇古怪的“艺术”形式来表达人们对社会的认知，反叛和某种象征意味。其设计特点与公开正统的现代主义、国际主义设计对立，带有一种对社会对传统的玩世不恭式的反叛和戏谑。影响：这种反传统的艺术影响了一大批青年设计师，使其用之来反抗现代主义设计风格的长期垄断，并通过实际的生产和销售来证明和促进这种风格，尤其是时装方面的设计。如在家具方面，波普设计使得其不仅具有廉价和表现性强烈的双重特征，且揭示了一次性原则也可以用于家具。第九章谈谈后现代主义设计的特征（p231）反对设计形式单一化，主张设计形式多样化，这就与现代主义所追求的与工业社会的标准化、专业化、同步化和集中化等高效率、高技术原则相一致的做法是有明显区别的。反对理性主义，关注人性。而后现代则与后工业社会相一致，倾向于幽默，满足人性的本能需要。强调形式的隐喻、符号和文化的历史，注重产品的人文含义，主张新旧糅合，主张兼容并蓄。关注设计作品与环境的关系，认识到设计的后果与社会的可持续发展紧密联系在一起。所以绿色环保设计被后现代主义设计者视为最基本的法则之一。谈谈“孟菲斯”设计运动的设计理念和设计成就（p249）反对一切固有观念，认为整个世界是通过感性来认识的，没有先验的模式。孟菲斯开创了一种反对一切固定模式的开放性设计，开创了丰富多样的当代意大利设计局面。孟菲斯认为功能不是绝对的，它在肯定产品的使用价值的同事，更强调设计应表达特定的文化内涵，产品是某一文化系统的隐喻或符号。因此，孟菲斯的设计尽力去表现各种富于个性的文化意义，表达了从天真、滑稽直到怪诞离奇的不同情趣，同时也形成了一系列关于材料、装饰和色彩的独特观念。在装饰方面，既表现出古典风味，又存在着科幻味道。在色彩方面，使色彩相互干扰产生颤动，从而造成一种愉快、诙谐的效果。设计成就：索特萨斯的代表作是1981年设计的一个奇形怪状的书架，餐具柜、“裸鸟”的大壶、“芝加哥论坛”立式台灯、“超级”灯、“Brazil”桌子。第十章中国现代建筑设计有哪些特点？（p274）从提倡传统与现代结合的建筑风格，到具有强烈的政治符号化建筑风格的发展演变，中国建筑风格在提倡适用、经济，强调标准化与技术美的同时，努力探索民族传统建筑与现代建筑在材料、技术以及设计形式上的结合。中国现代建筑艺术设计的发展风格， 不再停留在以西方现代主义和后现代主义建筑风格为主的探索上。中国建筑界充分重视对建筑“民族形式”的探索，立足于本民族的传统建筑形式、建筑风格，“借鉴西方现代建筑的合理成分，融合后现代主义建筑队文化符号的延续，注重中国人的审美情趣，创造出具有现代精神和民族气派的建筑形式”。仅供学习与交流，如有侵权请联系网站删除 谢谢14