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建筑学子朝圣之旅--美国建筑冬令营
决胜网/文
建筑学子朝圣之旅，到美国跟建筑大师们密切接触11天！亲临9位世界顶尖建筑大师载入建筑史册的名筑，与哈佛、MIT等国际著名学府师生面对面沟通交友。大神护体，CO︱FXFOWLE建筑师亲自授教。

Day1 1.18 北京—华盛顿

　乘飞机到达美国首都华盛顿，入住酒店休息调整时差，自由活动。

Day2 1.19 华盛顿—费城

　现场讲解华盛顿国家艺术馆东馆

建筑师：贝聿铭，美籍华人建筑师，1983年普利兹克奖得主，被誉为"建筑设计界的奇才"、"现代建筑的最后大师"。
华盛顿国家艺术馆东馆：贝聿铭的成名作品，贝聿铭精心构思，发明性地把不同高度，不同形状的平台、楼梯、斜坡和廊柱交错相连，给人以变幻莫测的感觉。阳光透过蜘蛛网似的天窗，从不同的角度射入，自成一幅美丽的图画。这座费时十年，耗资近亿美元建成的东馆，被誉为“现代艺术与建筑充满创意的结合”。
【华盛顿国家艺术馆东馆】

游览华盛顿特区，白宫、华盛顿纪念碑、越战纪念碑、国会大厦、林肯纪念堂，结束后乘车前往费城

越战纪念碑：
建筑师：林璎，著名的美籍华裔建筑师，是林徽因的侄女。被美国《生活》杂志评为“二十世纪最重要的一百位美国人”与“五十位美国未来的领袖”，她的作品遍布美国各地。她的最新荣誉是获得2023年度美国国家艺术奖章，美国总统奥巴马在白宫亲自为她颁奖。这是美国官方给予艺术家的最高荣誉，而林璎是本次获奖者中唯一的亚裔。
越战纪念碑：林璎的成名作。其设计仿佛是地球被（战争）砍了一刀，留下了这个不能愈合的伤痕。黑色的、像两面镜子同样的花岗岩墙体，两墙相交的中轴最深，约有3米，逐渐向两端浮升，直到地面消失。V型的碑体向两个方向各伸出200英尺，分别指向林肯纪念堂和华盛顿纪念碑,通过借景让人们时时感受到纪念碑与这两座象征国家的纪念建筑之间密切的联系。后者在天空的映衬下显得高耸而又端庄,前者则伸入大地之中绵延而哀伤，场合的寓意贴切、深刻。
【越战纪念碑】

Day3 1.20 费城—纽约

　现场讲解分析费城工会大楼、富兰克林中心广场

建筑师：罗伯特·文丘里，1991年普利兹克奖获得者，是后现代主义建筑思潮的代言人，他的创意灵感来源于所有的历史建筑和现有模式，因此他所设计的建筑既有个性，又与本地环境紧密相连。
费城工会大楼：费城工会大楼是建筑师罗伯特•文丘里（Robert Venturi）的成名作之一，被称作是后现代主义建筑的里程碑作品。大楼是为老年人设计的公共居所，高六层，结合21世纪商业元素与历史形式，黑色石材与简朴的对开窗是设计保存了公共房屋的特色，低调的装饰试图展示老年人的生活特性。在“普通”的背后蕴藏着丰富的“知性与逻辑”。
富兰克林中心广场：坐落在费城国家历史公园, 富兰克林中心广场包含博物馆,建筑结构和历史遗迹, 里面有富兰克林故居和所建打印店的“魂魄”架构。
【费城工会大楼】

费城社会岭住宅社区

建筑师：贝聿铭，美籍华人建筑师，1983年普利兹克奖得主，被誉为“建筑设计界的奇才”、“现代建筑的最后大师”。
费城社会岭住宅社区：在贝聿铭的设计中有一点最为人们称道，就是关心平民的利益，他的设计不仅考虑建筑物自身，更将关切环境提高到都市设计的层面，着重发明社区意识和社区空间。费城社会岭住宅社区是这一点的典型体现，它既有建筑美感又经济合用，非常大众化。
【费城社会岭住宅社区】

Day4 1.21 纽约

　CO|FXFOWLE建筑师事务所互动活动交流

事务所介绍：CO|FXFOWLE是由位于纽约和华盛顿的FXFOWLE事务所和位于洛杉矶的CO事务所联合而成。其中CO事务所在美国建筑师协会的年度建筑事务所排名中位于第二位。两家事务所的建筑项目遍布美国及世界各地。2023年美国AIA（美国建筑师协会）公布的年度“国家康护”设计奖——帕罗马医疗中心(Palomar Medical Center)便由两家事务所联合设计。

　现场讲解美国电报电话公司大楼、福特基金会大楼、古根海姆博物馆
（一）美国电报电话公司大楼
建筑师：菲利普·约翰逊，1979年第一届普利兹克奖获得者，是美国建筑界“教父”，从新古典主义到现代主义再到后现代主义，一生都在求变，他的一生都在引领潮流。
美国电报电话公司大楼：年代:1984, 风格:Neo-Classical, 大楼采用磨光花岗岩做饰面,主体37层,提成三段,顶部是一个三角形山墙,中央上部形成一个圆形凹凸,加强了建筑的对称性和古典性,墙和窗户的比例参照了二三十年代曼哈顿其它的摩天大楼,这个建筑为改变现代建筑的单调面貌开创了先导.它同时体现了后现代主义的基本所有风格:折中式地混合采用历史风格,游戏性地对待装饰风格。
【美国电报电话公司大楼】

二）福特基金会大楼
建筑师：凯文·罗奇：1982年普利兹克建筑奖获得者。作为20世纪后半叶美国最著名的建筑师之一，其中重要作品对推动美国乃至世界建筑文化的发展有不可忽视的重要影响。
福特基金会大楼：年代:1968, 风格:International Style, 大楼为它的使用者发明了一个舒适的空间,使基金会的成员可以在这里分享他们的计划,目的,互相关怀,帮助长成一种融洽的团队氛围. 建筑物被设计得尽也许低, 可以仔细地看到周边街区建筑的轮廓, 建筑结构形式为钢筋和混凝土柱。

（三）古根海姆博物馆
建筑师：弗兰克·劳埃德·赖特（Frank L. Wright）: 建筑界四大师之一。赖特对于传统的重新解释，对于环境因素的重视，对于现代工业化材料的强调，特别是钢筋混凝土的采用，和一系列新的技术，为以后的设计家们提供了一个探索的、非学院派和非传统的典范。

古根海姆博物馆：1959年，该建筑为赖特是晚年的杰作， 一直被认为是现代建筑艺术的精品，以至于近四十年来博物馆中的任何展品都无法与之比美。建筑外观简洁，白色，螺旋形混凝土结构，与传统博物馆的建筑风格迥然不同。1969年又增长了一座长方形的3层辅助性建筑，1990年古根海姆博物馆再次增建了一个矩形的附属建筑，形成今天的样子。它的收藏基本上是印象派以后各名家的作品，特别是抽象艺术品的收藏更是居于世界各博物馆之首。
【古根海姆博物馆】

Day5 1.22 纽约—波士顿

　哥伦比亚大学建筑系分享会

学院介绍：2023年哥伦比亚大学综合排名全美第四，建筑专业研究生排名全美第二

　现场讲解利华大厦

利华大厦
建筑师： 戈登·邦夏（Gordon Bunshaft,）：1988年普利兹克奖获得者，他负责设计了世界上第一座玻璃墙面的利华大厦(1952)，对美国建筑产生了很大影响。
利华大厦：年代:1952, 风格:Modern, International, 这是世界上第一所玻璃幕墙高层建筑,共24层,上部22层为板式建筑,下部2层呈正方形基座形式. 建筑底部呈庭院式结构,公共空间可以举办各种展览,这也是一项创新.），参观曼哈顿建筑群, 结束后前往波士顿。
【利华大厦】

Day6 1.23 波士顿

　现场讲解卡朋特视觉艺术中心、哈佛大学建筑学院分享会

（一）卡朋特视觉艺术中心

建筑师：勒•柯布西耶（Le Corbusier），20世纪最著名的建筑大师，是现代建筑运动的激进分子和主将，被称为“现代建筑的旗手”，也是众多建筑学子心中的不倒偶像。

卡朋特视觉艺术中心：该中心是勒•柯布西耶晚期的代表作品， 虽然被佐治亚风格的建筑包围, 卡朋特视觉艺术中心并没有与其形成任何的对位和形式关联, 表现了独特的个性. 建筑以坡道为主线, 比拟”肺”的意义, 通过这座建筑中漫长的动线缓慢地过滤着人流. 整个建筑空间柱网安排合理规整, 墙体和地面材料构成均匀, 建筑行程直线和斜线的碰撞, 展现了柯布西耶对于精密机器和自然秩序的双向追求。
(二)哈佛大学建筑学院：2023年哈佛大学综合排名全美第四，建筑专业研究生排名全美第一
【卡朋特视觉艺术中心】

麻省理工学院本科生宿舍、麻省理工学院斯塔塔中心、与MIT建筑系学生交流分享

（一）麻省理工学院本科生宿舍

建筑师：斯蒂文•霍尔（Steven Holl），美国当代建筑师的代表人物之一。2023年巴黎建筑学会最高荣誉奖章；2023年，英国皇家建筑师协会授予荣誉资深会员称号。其建筑是建筑现象学理论在当代建筑上的最充足反映，同时霍尔也是现代建筑上最会用光的建筑师之一。

麻省理工学院本科生宿舍：年代:1998, 风格:Post-Modern, 建筑有小型剧场, 会议室, 餐厅等, 对于光线和色彩的运用生动活泼. Steven Holl追求的建筑的各种也许性,不受任何形式或风格限制, 不积极传达特殊理念, 而是透过材料,质地,光线,空间等基本要素的多重组构, 由使用者直接感受物性的本质。
（二）麻省理工学院斯塔塔中心

建筑师：弗兰克•盖里 （Frank Gehry）：1989年普利兹克奖得主，当代著名的解构主义建筑师，以设计具有奇特不规则曲线造型雕塑般外观的建筑而著称。

麻省理工学院斯塔塔中心：年代:2023, 风格:Deconstruction, 这所综合教学大楼从里到外由斜面墙和曲面墙构成, 甚少垂直面墙, 大楼里没有传统笔直的走廊, 空间多变. 外墙材料采用转, 铝板和不锈钢, 部分材料的临时性让人感觉建筑尚未完毕尚有活力. 这种设计手法发明了许多可以弹性运用的空间, 以留白的方式允许教职工运用简朴方法改造或调整所属空间。
（三）MIT（麻省理工）建筑系：2023年MIT综合排名全美第6，建筑专业研究生排名全美第四
【麻省理工学院斯塔塔中心】

Day7 1.24 波士顿

　现场讲解肯尼迪图书馆、波士顿儿童博物馆

（一）肯尼迪图书馆

建筑师：贝聿铭，美籍华人建筑师，1983年普利兹克奖得主，被誉为“建筑设计界的奇才”、“现代建筑的最后大师”。

肯尼迪图书馆：年代:1979, 风格:Modern. 肯尼迪图书馆是一座倚海耸立，黑白分明的现代化建筑。是一套几何图形的组合，一个圆台形体，一个似长方形，似三角形的竖体，一个横长条体。建筑主体上有一块大面积突出的黑色玻璃幕墙，镶嵌在全白建筑正面上，整座建筑造型独特简洁，反差分明. 图书馆是由一个10层楼高的三角形塔（重要用于文档放置，教育和行政），2层的展示基地（展示基地及300位的剧院） 和110英尺高的纪念幕，整个搭配和谐一致。
（二）波士顿儿童博物馆

建筑师：弗兰克•盖里 （Frank Gehry）：1989年普利兹克奖得主，当代著名的解构主义建筑师，以设计具有奇特不规则曲线造型雕塑般外观的建筑而著称。

波士顿儿童博物馆：年代:1913,风格:Modern. 波士顿议会街桥的尽头，码头博物馆旁有一只巨大高40米的奶瓶，现在是波士顿的标志。它的后面就是这个国家最大的儿童博物馆之一。四个楼层的展品可满足各个年龄段的儿童，从初学走路的婴儿到十来岁的小孩以及更大些的孩子。大多数展品是可触摸的，所有展览都提供一次学习欣赏的经历。

　沿着自由之路参观州政府大厦、联合公园、茶叶工会事件及波士顿大屠杀遗址。
【肯尼迪图书馆】

【波士顿儿童博物馆】

Day8 1.25 波士顿—洛杉矶

　由波士顿乘飞机到洛杉矶，休整+自由活动

Day9 1.26 洛杉矶

　现场讲解盖蒂中心美术馆、迪斯尼音乐厅

（一）盖蒂中心美术馆

建筑师：理查德•迈耶（Richard Meier），1984年美国普利兹克奖获得者，现代建筑中白色派的重要代表。迈耶的作品以“顺应自然”的理论为基础，表面材料常用白色，以绿色的自然景物烘托，使人觉得清新脱俗，他还善于运用白色表达建筑自身与周边环境的和谐关系。在建筑内部，他运用垂直空间和天然光线在建筑上的反射达成富于光影的效果，他以新的观点解释旧的建筑，并重新组合几何空间。

盖蒂中心美术馆：年代:1990, 风格:Modern. 照明是盖蒂艺术中心设计的重头戏, 迈尔以自然光为光源, 为了避免紫外线对画作等艺术品的伤害, 来自上方的光线是通过多次反射和漫射才进入室内. 淡褐色粗面的石灰茸是迈尔最终选择的外观建材, 象征永恒, 粗糙的质感让建筑物有如从地面自然地“生长“出来, 与周边环境交相呼应。
（二）迪斯尼音乐厅

建筑师：弗兰克•盖里 （Frank Gehry）：1989年普利兹克奖得主，当代著名的解构主义建筑师，以设计具有奇特不规则曲线造型雕塑般外观的建筑而著称。

迪斯尼音乐厅：Frank Gehry, 年代:2023, 风格:Deconstruction. 造型具有解构主义建筑的重要特性，以及强烈的盖瑞金属片状屋顶风格, 主厅可容纳2265席，是洛杉矶交响乐团和合唱团的本部，其独特的外观，使其成为洛杉矶市中心南方大道上的重要地标。
（三）水晶教堂

建筑师：菲利普•约翰逊（Philip Johnson）：1979年第一届普利兹克奖获得者，是美国建筑界“教父”，从新古典主义到现代主义再到后现代主义，一生都在求变，他的一生都在引领潮流,。

水晶教堂：年代:1980,风格:Modern. 教堂有10,000多展柔和的银色玻璃窗，被安装在流线型的钢体框架上，两座90英尺高的电动大门在讲坛后打开，以使晨光与和暖的微风来烘托朝拜圣礼。教堂内有一巨大管风琴，超过287个鼓风管，中央广场的平台可容纳不断扩大的音乐讲道，祭坛和道坛由花岗岩制成，17尺高的十字架被设计成18开书页宽镶金的古典结构。
【水晶教堂】

南加州大学建筑学院交流分享会

南加州大学建筑系：2023年南加州大学综合排名全美第24，建筑专业本科生排名全美第14

Day10 1.27 洛杉矶—北京 飞回北京

Day11 1.28 到达北京，结束快乐交流活动。