钢琴协奏曲由《春潮》对《春天的故事》的创新.pdf

1362024年第2 期音乐剑作钢琴协奏曲由春潮对春天的故事的创新于慧摘要：从经典时代歌曲春天的故事到钢琴协奏曲春潮，时间跨度2 6 年。春潮在精神气质和主题陈述方面继承了春天的故事，同时在表达方式、技能创新和艺术价值等方面实现了进一步提升。本文主要从“春”的音响营造、主题旋律的演变深化以及创作技法的开拓发展这三个方面，着重探讨歌曲春天的故事与钢琴协奏曲春潮之间的联系，以及春潮在创作技法上的创新之处。关键词：春潮；春天的故事；音响营造；主题演变；和声调性1994年，由蒋开儒叶旭全作词、王佑贵作曲的歌曲春天的故事唱响了中国的大江南北。经历过2 0 世纪9 0 年代的人们不会忘记，当那委婉动人且恢弘大气的歌声响彻全国时，可谓达到了人人争相传唱的程度。在1 9 9 4-1 9 9 6 年间，春天的故事陆续获得中央电视台第二届音乐电视大赛金奖，中宣部第六届“五个一”工程奖和第四届中国音乐金钟奖，并在2 0 1 9 年1 2 月入选“歌声唱响中国”奖项最多的歌曲之一。正因为这首歌曲承载了太多的时代价值、社会价值和艺术价值，在百姓中也有着广泛而深远的影响，所以作曲家经过深思熟虑，创作出了钢琴独奏曲春天的故事。据作曲家张朝回忆，钢琴家袁芳因一场在深圳的音乐会，与他探讨能否围绕“改革开放”这一历史主题，将歌曲春天的故事改编为钢琴曲，张朝欣然接受了这一提议，于是就有了钢琴独奏曲春天的故事，并由人民音乐出版社于2 0 2 0 年8 月出版发行。之后，王佑贵与张朝合作，在钢琴独奏曲春天的故事的基础上，进一步创作提升为钢琴协奏曲春潮。2 0 2 0年1 1 月2 4 日，在深圳音乐厅举办的“致敬特区四十年-一一王佑贵作品音乐会”上，青年钢琴家吴纯倾情首演，获得巨大成功。值得关注的是，钢琴协奏曲春潮的钢琴独奏部分的乐谱，发表在2 0 2 3 年第4 期的音乐创作上。以上就是从歌曲春天的故事到钢琴协奏曲春潮的创作历程，它们的成功主要基于以下两个方面：1立意新颖明确。词曲作者都是“深圳速度”的见证者，是激情参与建设和诚挚颂扬时代的弄潮儿。他们以小见大，从深圳速度到中国改革开放的伟大成就，既细致描绘了温暖的细节，又充分展现了情感的宏观抒发，将四十余年改革大潮的波澜壮阔展现得恰到好处。2创作大气舒展。这主要体现在以下三小点：（1）歌词准确细腻的艺术表达。例如，用“春”比喻中国的改革开放和邓小平的南巡讲话，用“一位老人”和“画了一个圈”来歌最美城市音乐名片十佳歌曲，成为获得国家级2024年第2 期音乐刷作137颂改革开放总设计师邓小平的领袖形象。虽然有人最初认为这种表达不够严肃，但创作者认为这样更能凸显伟人的亲切和噶，拉近与百姓之间的情感距离，收到更好的艺术效果。（2）旋律优美大气的创作设计。作曲家王佑贵是湖南郴州人，从小受到民族音乐的耳目染，对旋律有敏锐的捕捉能力和凝练再生的能力。他结合在深圳工作的感同身受，经过反复的酌与修改，终于创作出了春意益然、流畅优美、舒展大气的旋律。（3）作曲家张朝的鼎力加盟。作曲家张朝凭借深厚的钢琴与乐队的创作功底，再次为春天的故事插上了腾飞的翅膀。在钢琴协奏曲春潮中，他精彩地展现了华丽庄重的钢琴和丰富多彩的乐队之间的完美契合，通过音调的不断衍展和调性色彩的多次转变，进一步深化了春天的故事中旋律的艺术内涵。由此可见，歌曲春天的故事和钢琴协奏曲春潮之间的关系体现在两个方面：一方面，歌曲春天的故事以其工整韵致、豪迈大气的歌词含义和优美舒展的旋律作为基础，表达出了基本的时代特征和题材内涵，这就奠定了钢琴协奏曲春潮的创作立意和创作技法，以及在运用方案设计上的基本方向；另一方面，相对于声乐而言，钢琴与乐队在音响的层次、织体的形式、调性的转换、音色的变化、结构的构建，以及在揭示主题内涵和深化主题意义方面均具有较大的优势。钢琴协奏曲需要通过模拟、象征、暗示等手法，将歌曲中的歌词内涵完全用音响表达出来，这就使得听众需要通过听觉联想和感悟来获得艺术的张力。这种艺术的表达方式要远胜于直白的陈述，并能在音乐的层面较好地提升歌曲的艺术内涵。值得一提的是，这种不同体裁形式之间的创编，除了歌曲春天的故事到钢琴协奏曲春潮，在中国音乐史上还有一个非常典型的案例，即洗星海的黄河大合唱到殷承宗、储望华、刘庄、盛礼洪、石叔诚、许斐星六人共同完成的钢琴协奏曲黄河。黄河大合唱与春天的故事都是时代的强音，从声乐的体裁到钢琴协奏曲的形式，期间均时隔近3 0 年，这正体现出优良传统的继承和发扬。当然，要想更加深人全面地了解钢琴协奏曲春潮是怎样提升歌曲春天的故事的艺术内涵，我们还得从技术层面进一步加以阐述，具体表现为以下三个方面：一、“春 的音响营造在中国人眼中，“春”具有特殊的意义，俗话说“一年之计在于春”，“一年四季春为首”，“季节不等人，春日胜黄金”，“春天人们起得早，秋前人马吃得饱”等等，无不在强调“春”的重要性。在“春生夏长秋收冬藏”的四季轮回中，“春”代表着万物复苏、生命伊始，寓意着希望和美好的到来。1.作品中“春”的内涵释义“春”的涵义具体到歌曲与钢琴协奏曲中，则寓意着“春天的故事”中涌动着无限的“春潮”。“潮”不仅代表一种范围，更彰显出一种势不可挡的能量，寓意着中国改革开放的大潮完全顺应了时代的要求和人民的愿望，预示着一种正确和成功的必然。春潮1382024年第2 期音乐剑作钢琴协奏曲不比歌曲，歌曲有歌词，歌词有具体的意指，人们可以通过文字的描述毫不费力地进行对应式理解。但钢琴协奏曲没有歌词，需要通过音响的构建和变化来营造出“春”的意境。从某种意义上讲，这在音乐创作上就增加了难度，需要更为丰富的艺术想象力和十分过硬的音响构建能力。2.音乐织体中的“暖”与“华”“春”最突出的特征就是一个“暖”字，百花争奇斗艳都是在“暖”中展开，并洋溢出一幅“春华”之景。万物升腾的趋势致使春季成为四季中的“阳中之阳”，这种景象恰如其分地寓意着中国2 0 世纪8 0-9 0 年代，改革开放在神州大地轰轰烈烈地展开，人民逐步摆脱贫困，正在昂然迈向小康生活，呈现出一片欣欣向荣的美好前景。具体到钢琴协奏曲春潮中，从“暖”到“华”的过程是在引子中通过调性和织体方面的层层升华来实现的。这部作品的引子比较长大，基本可以分为两个部分：第一部分是第1-16小节，第二部分是第1 7-2 2 小节。第一部分通过调性连续两次上行大二度（F宫G宫A宫）的移位，来获得一种万物复苏、春意正浓的意境，这主要由乐队来完成。弦乐和圆号的旋律片段在繁花如锦的涌动中隐约透出，象征着改革开放的号角已经吹响，全国人民在总设计师邓小平的带领下，开始了一场祖国伟大建设的“春潮”。第二部分是在G调上进行的，主要由钢琴来完成。简短的柱式和弦“开场”后，从第1 7 小节开始，一直持续到第2 2小节（非常长大的一个散拍小节），钢琴通过在G调属和弦上的华彩演奏，染出春意盎然的“春华”，以此寓意中国经过四十余年的改革开放，取得了举世瞩目的伟大成就，中华民族以其睿智勤勉的姿态独秀于世界民族之林。因此，引子也起到了关键的“点题”作用。二、主题旋律的演变深化钢琴协奏曲春潮的主题旋律完全来源于歌曲春天的故事。由于作曲家王佑贵对中国传统五声性旋律有着极其敏锐的感知能力和创作能力，再加之切身体验，这就使得他在创作春天的故事这样既蕴含着春意暖煦的温情又洋溢着朝气恢弘的旋律时得心应手。1.主题旋律的演变当歌曲旋律作为主题完整呈现时，基本上遵循了其规模与形态。然而，由于它是从声乐单旋律转化为钢琴织体形式，因此在钢琴呈现歌曲旋律时，不仅在旋律的纵向立体感上进行了加厚处理，还在旋律的附加装饰方面进行了大量的设计。之所以称之为附加装饰，是因为这种装饰并非是对旋律律动的丰富化，而是旋律之外为丰富整体音响的装饰性音符。谱例1：mpG宫2024年第2 期音乐刷作139在谱例1 中，右手的高声部音符就不是对旋律律动的丰富化，而是充分发挥钢琴音乐语言的优势。在保证旋律清晰的前提下，既在整体音响方面实现了高、中、低音区层次清晰的布局，又使主题陈述的过程华丽雍容、春意盎然的景象跃然纸上。这种类型的装饰技法主要针对时值较长的音符，利用时值较长音符持续的空间，插入符合和声内涵的装饰音。比如谱例1 中的第1 小节，根据调号的提示，显然属于G宫调，此处的和弦为主和弦，那么高声部音符的附加装饰中d、g 是和弦音，a属于辅助音。这六个音符，就是巧妙地利用了旋律音d一拍半的时值插人其中。2.主题旋律的深化音调素材的演化与衍生是音乐创作中十分重要的技法，这种技法不仅需要创作者具有高度凝练总结的能力，同时也需要有较高的艺术想象力。这不仅使得乐曲在整体素材方面实现了集中统一，而且又能够产生较大的发展驱动力和音响对比性。在钢琴协奏曲春潮中，其庞大的中部就运用这种手法获得了良好的艺术效果。演化与衍生的具体过程如谱例2 和谱例3 所示，作曲家通过首部与中部的连接部分，获得大六度跳进向纯四度跳进的演化。谱例2：大六度6066cresc.纯四度70纯四度一纯四度纯四度cresc.3谱例2 中的大六度是歌曲春天的故事第二段中极富特点的一个旋律进行，在之后保持“大切分音”的基本节奏形态下，原来的大六度演化为纯四度，并且在连接部分的连续移位转调中得以强化，进而使得纯四度成为一个引人注目的核心音调。纯四度在不断重复强化中获得核心音调地位之后，继而在中部获得最大限度的衍展。之所以称之为“衍展”，意在之后的中部不仅有展开的意味，同时也衍生出风格各异的音调素材。虽然在听觉上中部的音调与首部大相径庭（除音调迥然之外，同时也有速度和力度方面的不同），但从根源上看，中部的所有音调均源自于首部大六度演化之后的纯四度。谱例3：1402024年第2 期鲁乐剑作纯纯纯四度叠置和弦纯四度纯五度纯四度86四纯五度纯五度9114纯五度纯五度纯四度纯四度纯四度纯四度132Ppmfcresc.四度叠置和弦160在谱例3 中，截取了五个片段来共同说明这个问题。这五个小片段的音调材料，重新构成中部五个阶段的核心音调，将中部材料的衍生过程呈现出来：第8 6 小节处，作曲家以纯四度为基础，在F宫调上设计出一个生动活泼的音调，以此来象征万物生机的焕发；第9 2小节处，十六分音符持续的推进，以第一拍为例，律动的规律就是上下四度的跳进，并以第一拍为模型进行纯五度或纯四度的下行移位；第1 1 4 小节处，四度关系主要体现在纵向关系方面，如右手的四度叠置和弦；第1 3 4 小节处，是以第9 2 小节素材为原型的变形；第160小节处，是以第1 1 4 小节素材为原型的变形与衍展。总体上讲，歌曲春天的故事旋律有以下两个方面的特点：（1）五声性旋律的流畅顺达。这首歌曲的旋律整体上属于徽调式，具有我国中南地区民歌一样的温暖清秀。（2）大调式的明亮色彩。变宫的巧妙运用就是例证，变宫的频繁使用以及变宫出现在强拍强位，都增加了西洋大调式的属性。到了钢琴协奏曲春潮时，歌曲旋律作为主题完整呈现，并由此衍生出中部的快板旋律，实现了全曲音调材料的凝练统一。三、创作技法的开拓发展这里所说的开拓发展，特指在歌曲春天的故事基础上进行的技术拓展。诚然，钢琴语言与声乐表达方式存在着巨大的差异，尤其是将一首歌曲改编为一部钢琴协奏曲，除了歌曲旋律是协奏曲一切音调材料的来源之外，作曲家还在结构、和声、调性变化等方面进行了较大的拓展。接下来，我们从以下三方面进行详述。1.结构扩大及其特征歌曲春天的故事旋律的结构是一个简洁的单二部曲式，作曲家在此基础上将其发展演变为一个庞大的复三部曲式。如下图示所示：2024年第2 期鲁乐剑作1241复三部曲式引子23-64A段B段连接小引I1-2223-40041-64465-7475-85F-G-A宫D徽G宫首部中部75-188I86-113114-140141-158159-180181-188189-206207-215216-224225-227F宫D宫F宫F宫-C宫A宫F宫C宫属准备F宫再现部207-224IVV连接A段B段连接228-267A徽F宫尾声从图示中可以发现，钢琴协奏曲春潮不仅在规模上进行了大量的扩大，而且在音调素材、和声调性、附属结构等方面都有较大程度的拓展。同时，在曲式原则方面也有一定的突破，比如首部和再现部的调性不统一，中部带有较多变奏与展开的意味等，都是该曲较为突出的特点。2.和声延展及其手法在钢琴协奏曲春潮中，和声的运用风格是多元的，它巧妙地融合了西方古典和声的功能性、浓郁的五声性民族风格以及一定程度的现代和声意味。这种多元风格和声技术的融合，使得乐曲在保留传统悦耳气质的同时，又通过近现代和声的延展，凸显出其鲜明的时代性和国际性。我们就现代和声延展方面来进行研讨。首先，在谱例3 中的第9 2 小节处，从横向音型化的和声来看，就具有调性模糊的特征。以为中心，进行上下四度跳进，由于两个四度处于平等地位，这样就难以确定主音，再加之这一拍的下行四五度的严格移位，更加模糊了和声的调性归属。其次，在和弦构成方面，运用了传统和声不常用的和弦。谱例4：143一大七和弦的第三转位rit.鞋美鞋美鞋鞋鞋201Jff音块在谱例4 中的第1 4 3 小节处，从和声内涵来看，调性比较明确，属于A宫调。但在和弦运用方面，左手和弦却呈现出一个大七和弦的第三转位，这在传统和声中几乎不会使用。这种和弦的使用，必然导致其和谐性趋于极端尖锐的程度。再次，在谱例4 的第2 0 4 小节处，甚至出现了类似近现代和声中的“音块”。由于这个1422024年第2 期音乐制作片段处于再现部的属准备中，其低音为A音，A音是再现部D调的属音。但在和弦叠加的过程中，并非严格运用三度叠置的原则进行。如果将左右手的音符综合到一起，就成了A-B-D-E-F-F-G-A，显然从和弦结构来看，并非是常规意义上的和弦，而是在低音属功能的基础上，构建起来的一个带有近现代音块意义的色彩性和弦。3.调性变化及其形式调性变化是主调音乐中极其重要的一个方面。在钢琴协奏曲春潮中，除了运用传统转调方式，也运用了近现代较为复杂的转调方式，甚至出现了纵向多调性的叠加。（1）调性变化方式。在横向调性变化中，调性对置性移位多处可见：比如引子开始的F宫一G宫一A宫一G宫；再如谱例2 中从第3 个小节开始，在相同音型的前提下，调性变化为 A宫一A宫一C宫一D宫；此外，不同音乐织体之间的转调也存在调性对置性转调。例如，下面的谱例5 中，前四个小节属于十六分音符快速均匀律动的织体，后两个小节属于节奏型化的音型律动。它们之间的转调就属于半音关系调的对置性转换，这能够带来新颖的调性色彩对比效果。谱例5：92F宫（2）纵向多调叠加。纵向多调叠加在传统音乐中是极少出现的，在这首乐曲中的局部就运用了这种手法。以谱例3 的第1 6 0 小节处为例，这两个小节是这个片段的开始，之后都是在重复这两个小节。在这个谱例中，右手是一个四度叠置和弦的平行进行，从旋律意义上讲，这是三个调的平行进行，自上而下分别是F宫、C宫、G宫。左手是在不断重复的四度叠置和弦上蕴含了两个调，将四度转位成五度，就是 A-E和 E-B，因此可以理解为 A宫和 E宫。由此可知，这个片段实际上就是五个调的纵向叠加。G宫在中国钢琴音乐创作中，将一首反映时代精神的歌曲创编为一部钢琴协奏曲，这些年来并不少见。钢琴协奏曲春潮的应运而生，首先基于歌曲春天的故事优美大气、影响广泛且能够体现时代精神内涵的歌词旋律，其次是曲作者在创作领域的宽泛多元和技法的高超，二者相辅相成，缺一不可。进人2 1 世纪后，体现中国新时代精神风貌、传唱度极高的歌曲时有涌现，我们期待更多的作曲家能够加人这一创编领域，通过精心的创造设计，将这些声乐佳作创编出既能保留歌曲原有的精神气质，又能够在艺术内涵、风格技能和时代价值方面进一步拓展的钢琴作品。于慧：钢琴演奏硕士，晋中学院音乐系教师。