设计心理学角度谈原研哉设计作品.pdf

艺术研究艺术趋势设计心理学角度谈原研哉设计作品南昌大学/毛霓熊周莉摘要：原研哉国际知名的日本平面设计师，他用其独特的设计语言和风格征服了全世界。文章将对原研哉的设计从设计心理学的角度进行论述研究，探究在其中的设计美学特点。从有关设计心理学的基本概念入手，通过分析论述、文献检索、案例论证、归纳概括等大量研究手段，揭示原研哉的设计作品的心理特征和原研哉的创作思想来自日常生活，淳朴、淡雅的色彩和空灵留白的布局传达深刻的美学意义及哲学内涵。从心理学的角度为今后中国设计的发展提供有意义的借鉴。关键词：原研哉 设计心理 视觉传达设计 风格理念设计心理学是在心理学的基础上发展而来的，将人类的心理需求通过意识过程作用于设计过程中的一种科学，同样也考虑了设计者在设计时的心理及其周围社会个体的心理反馈，从而使设计的产品能够更好地表现和适应人类的心理作用。而原研哉的设计理念根源于日本的传统文化，以极其简单的设计风格创作出了许多享誉全球的设计佳作。从设计心理学的角度上来看，本文则重在探讨原研哉设计创作与受众之间的心理，并为中国未来设计探索提供更多的设计思路，以更深层次的方式探索人与设计之间的相互关系。一、设计心理学在视觉传达设计中的应用心理学是研究心理现象和心理发展的一门科学。“心理学”一词最初来源于古希腊的“psyche”（灵魂）与“lo-gos”（知识）进行组合而来。由于现代科学的进步与发达，产生了对于心灵概念的全新理解，促使人们开始关注到意识与心灵的转变。设计心理学（design psychology）属于心理学（psychology）的研究范畴内。设计心理学作为一种独特的跨学科领域学科，它同时具备了自然科学与人文社科的双重专业特点。它是设计师把设计活动中的心理状况和需求运用到设计与创造中去，研究设计师在设计与创造中所体验到的心理历程，并探讨设计对社会与社会个体产生的影响。视觉传达设计是将信息处理成视觉可感知的形式，使用视觉元素构建的方法，再利用这些视觉符号传达各种信息结构的过程，图形和颜色就是视觉的两个重要元素。在古代，人们主观地弱化了植物和动物的形态结构，再使用被简化的符号来进行装饰各种日常用品，并利用岩石来描绘和传递信息。这说明人们在很久以前就认识到了“内容形态符号”之间的转化。而原研哉在他的设计中就以同样简化的方式去表达与展示，其作品凸显出自然大方的特征，去除繁琐、复杂的装饰元素，将“简洁”的理念转换为“空”的设计概念，也就是以更加简约的方式传达出设计中所蕴含的豁达、静雅的精神内涵。“人”作为设计中最核心的因素，在设计中要解决的问题归根结底是要解决“人”和“设计”之间的关系问题。近年来随着设计在国际上的地位不断提高，设计师要想实现对现代设计的表达，必须要对其作品内涵形成准确深刻的认知，并且能够剖析用户使用的心理感受及需求，最终目标是在设计的功能、审美和文化意义上实现设计师和用户之间的沟通。二、以设计心理学为基础的原研哉设计作品不禁思考，一项杰出的设计作品，它必须具有强烈的吸引力，能够引起用户的情感共鸣，使其作品成为用户与设计师之间的“桥梁”，让受众感受到设计师的设计意图。原研哉作为日本乃至世界知名的平面设计大师，其独到的设计理念在设计与艺术领域都有着极大的影响力。从原研哉的作品中可以看出，他并不是盲目地追逐当下的艺术与流行趋势，而是将设计回归到研究受众的心理与功能需要，还原到设计本源。现代设计师应该在设计心理学和设计相结合的基础上，遵循“以人为本”的设计思想，不断提升设计师的设计水平，以满足不同的群体需要，进而实现设计的变革和突破。通过对原研哉作品进行剖析，分析他所设计作品具有的设计心理，并探索其设计心理对中国设计的影响，从中汲取其精髓，为中国的设计发展做出一份贡献。（一）长野冬奥会宣传册五感演绎在1988年，原研哉在为日本长野冬季奥运会中所设计开0762023.5ART RESEARCH幕式和闭幕式的节目单在设计界引起了巨大的反响，其设计理念也获得了全世界的关注。而原研哉的设计则就体现在他对生活的细致入微的观察中，他在宣传册所使用的素材上花费了很多心思，将心理情感注入在设计之中，而这也是长野冬奥会节目册能取得巨大成功的重要原因之一。原研哉的设计作品能够在设计界脱颖而出，原因在于他的设计不仅会从视觉的视角出发，而且更会调动人的身体各个器官去感受作品，用眼看、用鼻嗅、用耳听、用肌肤感受，有时甚至还会靠味蕾去搜集信息，最后把五感器官所感受到的信息集合传递给受众，综合表达某物的一个总体形象。根据受众的心理情况，通感地表达在这里充当着至关重要的作用，通过结合人类的五种感官来刺激大脑，该过程通过创造一种再现大脑感觉的“印象”来完成整个设计。“关于这个设计有很多可以说的地方，但我在这里想说的并不是中间图案的设计，而是它所用的素材。”在冬奥会节目册的素材工艺中，原研哉独具匠心地选用特殊高温压制阴阳凹凸的工艺技法，在白色的纸上使用红色的火焰，明亮而耀眼，并使用油工艺印刷而成。纸的温馨松软和印压的踏实有力的相结合，再加上多种印刷工艺的结合给我们的视觉产生了强烈的反差对比。不同的材质会给人带来不同的视觉和精神上的感觉。接触不同的材质，就如我们触摸着不同的皮肤，在人们心理上发生着微妙的变化，而这些变化同时又会牵引着人们的情绪。原研哉则敏锐地把握这一重要方面，通过材质作用于意识，让触感和视觉的双重体验唤起人们对冰雪的记忆。这也是设计素材建立在心理学基础之上，去把握人的心理状态和需求心理，使素材成为我们感受作品心理活动的导火索。因为平面设计的局限性，设计者很难将五感的直观感觉同时借助具体的手段加以表现，通常五感之间并没有一种十分明显的分界点。但原研哉却总是能够通过恰当的把控和利用通感去调节不同器官之间的情感，进而实现了观者心灵舒适度与设计师设计心理之间的契合。在面对设计对象时，我们可以通过主观经验进行交互，使不同的感官如视觉、听觉、味觉、嗅觉、触觉等进行融合、交织，从而获得最理想的设计效果。运用设计心理学的设计思想，使其在外观、颜色上充分考虑了观众的视觉体验和心理感受，充分体现出设计的人文关怀，同时也能满足观众的心理需求，又为设计发展提供了新的方向。（二）梅田医院的视觉导向系统梅田医院是位于日本山口县光市的一所由 UNICEF 和WHO认证的“婴儿之友医院”。随着人们物质水平的提高，医院不仅需要高强的专业性治疗水平，更多需要的是医院对病患有心理上的关怀，同时要打造舒适温馨的治疗环境。梅田医院其导向设计十分注重细节，充分体现出人文关怀。原研哉曾反复地在自己所撰写的设计中的设计一书中提到“日常”一词，他主张观察日常生活的细微角度为出发点，在他看来这是他设计过程中十分重要的灵感源泉。原研哉在着手为梅田医院的导示标志系统设计的灵感中，他也将“白桌布”当作启示加以设计，这也是原研哉运把设计心理学理念到创作中去的重要表现之一。在设计一个环境或空间时，重要的是把使用它的人从一开始就纳入到设计所考虑的范围内。由于梅田医院的特殊性质，每天迎接的受众都是孕妇和儿童。在孩童众多的儿科，小朋友们容易对周围的事物产生好奇，用棉布做的导向牌的手感是柔软亲肤的，这样导向标识并不会伤到他们的身体，同时棉布的材质能够给人柔和的空间感。对外表材质肌理的合理运用，以实现与受众之间产生亲和感的目的，提高整体环境的和睦性。表面纹理和肌理的创造应尽可能地具有自然的视觉感，以准确传达设计的概念，使观众能够感知设计并建立与设计之间的心理信任。同时借鉴袜子和套袖的外形设计为标识的外部形态，甚至有一些大的导向系统设计为床单的造型，这样的外观设计能够带给“病人”直接的轻松感。原研哉认为：“让白布保持洁净传达的信息。”出于这种原因，梅田医院的导向标志也都使用白色的棉布套。用白色去装饰空间的目的是为什么呢？原研哉曾表示：“是为了借着医院有能力管理其清洁性这点，来让患者感受到医院在空间设计上所付出的高度用心”。色彩能给人的心理产生一种很强烈的视觉错觉，但并不会实质性改变具象的物理空间，这种错觉往往来自人们的视觉经验和联想。这样的人性化设计往往能够带给用户更多的正向心理暗示，这在潜意识中增加了病人对该医院的归属感，使他们认为在这样的医院会得到更多的生理和心理的支持，同时也能加强医院拥有足够能力去帮助病人的专业素养的氛围感。为生活而设计，通常能够提供某种特殊的安全感与舒适感，使人将它当成一种自然而然产生的物品，而不是事后雕琢的事物。原研哉在梅田医院导示标志的设计中，以人性化的概念角度出发，满足用户的心理需求，同时也做到了情感化设计的要求。（三）无印良品完美的地平线2003年“无印良品”所发布的主题推广海报，完美的地平线中所选择的拍摄场景为玻利维亚共和国乌尤尼的大盐湖和外蒙古的大草原，两者给人以相似的视觉感受。海报整体洋溢着宁静祥和之感。这也是原研哉表达“空”与“白”的一种手法，将天地与人进行对比，体现出自然的广阔以及人的渺小。海报设计并非传达讯息的直接媒介，而是通过观者对无印良品理念的理解和分析，自我融入其内涵。设计师、受众两者之间是以设计作品为桥梁达到传达和沟通。禅学是一种追寻自然本真的精神哲学，“简”与“空”是禅宗思想最大审美追求。原研哉将禅学中的“空灵”的观念引入无印良品的设计中，其产品在设计上以最原始简单的形式呈现，表现了返璞归真的设计理念。以最淳朴的形式表达内涵，最单纯的设计去囊括万物。完美的地平线通过“地平线”077艺术研究艺术趋势表达禅学“容纳”，通过无尽的画面给人以“空无”的心理暗示。格式塔心理学家发现，只有那些最简单化的图形才能使人们感受最愉悦的心理感受。这一心理规律被原研哉应用到设计中，他放弃使用复杂繁琐的表达而选择简单直白的设计语言，在设计中通过最简单的符号美学赋予设计最愉快的情感交流。直线往往能够带给人一种理性和简约的心理感受，用最简练的方式来表现无限的运动形式。水平线是最纯粹的形式，它类似于地球的表面，可以是承重的底部又或是约束的顶部。原研哉就使用“地平线”的设计方式给人无限的遐想，明明空无一物，却又包含了一切，这就是一个庞大的思想容器。这种还原本质的设计手法，在设计风格上凸显空无、包容的本质特征。从地平线上望去，可以看见天地间浩瀚的景色，给观者以视觉震撼。整幅的自然画面就像一个巨大的容器，浑然天成，只有“空”才能容纳一切无由的遐想空间，才能让观者在“空”的意境中发现、感知和欣赏无印良品“空无”的设计理念，将“禅、静、空”的文化内涵与设计相结合，能够进一步直击人们的心灵。完美的地平线的设计体现了无印良品对于产品简洁、简约的诉求，同时又通过设计技法将设计心理学做到与设计本质观念的结合。我们对外的沟通更多的是一个双向的传达，而非单向输送信息。原研哉推出空无一物的景象来取代传统的信息表达，让用户自觉地填入自我心理感受，这就呈现出了千人千面的不同效果，达到了人与物的情感沟通和共情。三、原研哉设计心理学对当下中国设计的影响目前，视觉设计的应用已得到了广泛的传播，并进入了成熟的实用阶段，但与此同时，它的发展却越来越缓慢，将设计心理学与视觉传达设计进行结合，将会产生有效的突破。原研哉的“无”的概念，看似空无一物，实际上却是一个能包容一切的容器。在设计的表达方式上，采用了简洁的画面来传递讯息，而单纯的画面却包含着丰富的意蕴，让受众能更好地感受到它的意义，并根据人的生理、心理特征来进行设计，让受众在得到更多的信息的同时获得最大的心理满足。“简洁”与“朴素”是原研哉的设计理念，它充分考虑到大众的心理与生理需要，并将与设计心理学相结合，从而使设计的表达与思想内涵得到有效的传递。在社会和经济飞速发展的今天，科技的飞速发展，人们对设计的需求也已经不再局限于基本的使用功能，而是加强了对设计产品的心理需求。如：江南布衣的设计师就深受原研哉设计理念的影响，在设计时，既保留了中国的地域特色，又注重环境保护，考虑到产品的长期循环利用。所以，在服装的设计中，去掉那些繁琐的、重复的装饰，设计出让人感到轻盈、简单、舒适的产品，从某种程度上反映了“无”的理念。设计者在设计时研究人的需要，根据科学的设计原则，通过消费者本身对服装的认识，消费者自己解释服装，而使得服装具有更多的可能性，从而促进艺术设计与消费者进行心理的交流。原研哉提倡“设计生活化”的理念来传达“设计”。通过他的设计作品发现他善于使用大量“留白”的创作手法给受众留下足够多的与其设计作品进行思想对话的空间，同时在极大限度上满足了人们的视觉和心理感受，这时设计心理学亦为设计创造提供了新的思路。从这一方向可以看出，设计师在进行设计时，必须从设计心理学的角度来全面地进行分析设计的各个层面。中国设计师不仅需要汲取当今潮流的设计观念，同时掌握受众的心理需要，在设计时注意设计实践对受众心理的影响。从表面上看似非常单纯的符号，背后却包含了深刻而复杂的含义，实现了设计和材料、精神之间的三者平衡，与受众形成有效互动。同时，要注重设计普及大众化，使所设计的产品更具人性化、更贴近现代人的需要，真正实现“以人为本”的设计理念，让设计心理学的理论与实践研究能够贴合和促进当代设计的发展趋势，实现设计和设计心理的有机融合。四、结语当前，信息和信息的传播已经越来越成熟，地域的限制也不会成为人类沟通的障碍，设计行业也开始蓬勃发展，人性化设计意识的不断显现，对于设计心理学的考究也越来越重要。在艺术设计领域，视觉传达设计具有特殊的推动作用。但是，由于受众的心理需要呈现出多样化，设计师在设计实践中也缺乏足够的灵活性，中国的大多数设计作品也缺少内在的特征以及个性。中国设计师应该把“人”作为设计的基础，把设计的心理学概念与当今中国的设计趋势相结合，使其成为“以人为本”的设计。原研哉将自己独特的设计思想展现给世人，而我们国家也要向这个方向努力，将设计师的设计理念与受众的心理需求相结合。设计应该不只是功能上的，而也应该是精神上的，最大限度地表达设计丰富多义的思想韵意。设计师可以巧用简单的艺术方式去体现出设计的深层文化内涵，努力灌输其作品核心含义，达到与受众间实现心理交流，采用这样方法创作出的作品，既可以满足人们的视觉享受、文化分享，也可以感受到人文含义的表达。一切设计都将随着人类社会的不断发展而前进和更新完善，不断迎接着新的挑战，以满足人类社会的发展需求。注释：张帅.设计心理学在平面设计中的应用研究D.中央民族大学，2011.原研哉.设计中的设计M.山东人民出版社，2006.原研哉.原研哉的设计M.雄狮图书股份有限公司，2009.毛自斐，岳斌.浅谈设计与设计心理学的联系J.大众文艺,2020.王雅兴.原研哉“无亦所有”设计美学对当下中国设计的影响J.纺织报告,2021.078