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浅谈古典工艺美术对设计影响
浅谈古典工艺美术对设计影响
———从东汉“击鼓说书俑”到“蜀泥人”标志设计
李倩倩
　　[摘要] 古典工艺美术是现代艺术设计渊源所在。古典工艺美术对设计影响在两
方面: 首先是“形”和“义”影响; 其次是创意切入点提供。要谈古典工
艺美术对设计影响, 只能结合具体设计案例来说明。这里, 经过平时在设计实践中
案例分析, 谈中国古典工艺美术对作者设计影响。从设计案例介绍———创意取材原型分
析———过程中所得出结论, 这三条线来叙述笔者在把古典工艺美术知识和平时设计相结
合时得出经验和感受。即: 借鉴“形”, 了解“意”, 挖掘“神”。整个过程不仅是一
种丰富我们设计元素手段, 也是丰富我们创意元素手段。
　　[关键词] 古典工艺美术; 古代雕塑; 艺术设计
　　[中图分类号] J05　[文件标识码] A　　[文章编号] 1004 - 0633 () 12 - 274 - 3
[作者介绍] 李倩倩, 四川大学艺术学院设计艺术学硕士硕士　四川成全部　610064
　　近代发觉, 发明全部有赖于以前发觉和发
明。——— [美] 历史学家卡尔东·J·H·海斯〔1〕
启
古典工艺美术是现代艺术设计渊源所在。
我认为古典工艺美术对设计影响应该是两方面
。首先是“形”和“义”影响。就是说, 我们
在设计中能够从古典工艺美术品中吸收创作营养,
挖掘元素来丰富设计, 同时也给予设计历史, 文化
内涵。
其次影响是创意切入点提供。这一方
面影响要比从上一个方面来得悄然和含蓄部分。有
背景知识, 可能当初设计时用不到, 可当这些古典
工艺美术背景知识深入脑海, 它就会在潜移默化中
起到关键作用, 对于工艺美术知识掌握不仅能够使
设计文化性更重, 同时也对设计师知识层面累
积起到关键作用, 其影响深入到以后更多设计
当中。
对于我们这么尚在艺术院校里接收纯化教育学
生来说, 中外古典工艺美术对我们设计影响即使更
多表现在从形和意上借鉴, 而在完成这些作品设
计同时, 也拓宽了我们对古典工艺工艺美术爱好
和了解, 方便在以后设计当中, 积累历史背景知识,
找到更多创意切入点。
承
要谈古典工艺美术对设计影响, 只能结合具体
设计案例来说明。下面用我自己在本科二年级时设
计一个标志为例, 来谈一下古典工艺美术对我设
计影响。
俑,是古代用来陪葬塑像,关键是陶瓷、泥土或木
质作成人形像。奴隶制时代,流行以活人殉葬,以后,
社会进步了,便改用人替换物,于是,出现了俑。
以俑殉葬是用人殉葬进化。孔子认为,孝道是为
人根本。对死去亲人作出精神和物质奉献,不
是为了让死者像活人一样去受用,而是作为一个礼仪。
击鼓说书俑出土于四川省成城市天回山, 高55
厘米。
体态矮胖,踞坐一墩上,整个身躯和头部微向左侧,
收颈耸肩,头扎巾帻插笄,额有花饰。上身赤裸,右手据
鼓捶高举,左臂环抱一扁圆鼓,双臂戴有饰物。下着长
裤,赤足,右腿平抬而脚心向外,左腿曲于圆榻上。颅圆
颧高,额前有数道皱纹,眯缝双眼,嘴半张作嬉笑状。
其演出动作诙谐奔放,活泼欢快,充满激情,其神色
及手舞足蹈动态已达成沉醉于角色境地,含有强烈
感染力。整体塑造略有夸张,却无繁琐雕琢,重在传
神,质朴自然。在制作上已采取了“范”模翻制。
汉代人物俑富于材质美。形象生动活泼,改变了秦
俑那种模型化和动态比较僵硬缺点。陶俑有男有女,
有坐有立,有唱有舞,有庖厨俑、背孩子俑,穿短衣或打
赤膊,还有大腹便便击鼓说书俑。不一样地域俑,
有不一样艺术风格和情趣。关中一带女俑,态度改变
小,显得文静、典雅,俑制作也很精细。有些陶俑在表
现主仆关系上很微妙,那些仆从显得俯首贴耳。
四川地域俑,动态大,造型生动,形象朦胧,形式
多样,幽默感强,尤其是乐舞百戏俑,形体较小,姿态传
神,舞姿优美,是古代雕塑艺术中精品。汉代中晚期
车马俑也很有特点,造型拙朴,气宇轩昂,如甘肃武威
木制车马俑,简括而有情趣。车马俑进入墓葬,可能
表现了墓主人对过去征战生活怀恋和对生前豪华
生活炫耀。
当初四川省博物馆命名为“击鼓俑”,对探讨汉代说
书提供了证据。对这种陶俑曾有不一样见解,赵景深先
生等人称之谓“说书俑”,也有些人称为“说唱俑”或“成相
俑”。
击鼓说书俑是汉代无名艺术家杰作。现藏于中
国在历史博物馆。
相关“蜀泥人”标志
蜀泥人标志设计结合了古典工艺美术元素,用
手绘方法再现出土于四川成全部天回山东汉墓说书
俑,在图形处理上和文字字体,排列上柔和现代元
素,使它同时含有一个现代感。
说书俑是中国古代民间艺术经典之作,也是四川
蜀文化代表之作。我认为它所含有历史渊源和地
域化特征是该企业形象最好表示。
抛开这个标志本身成熟是否,我仅仅想说明是,
它是对古典工艺美术中“形”和“意”一个沿用。
转
从东汉“击鼓说书俑”和“蜀泥人”标志设计所得
到
对于古典工艺美术中相关“形”和“意”沿用,相
对比很好了解和掌握,但这种沿用只能说是对古典工艺
美术一个浅层次了解和认识〔2〕。
中国古代造型艺术相对和西方,是以精神美和意
想美见长。孔子礼乐不在“钟鼓玉帛”,老子“大象
无形”,庄子“以天合天”,“凝神”等,这些著名理论家
思想表现了中国古代传统审美心理,而这种审美心
理直接造成了中国雕塑艺术创作过程中象征性表意手
法利用。象征性并不是中国雕塑所独有,但却只有中
国将这些精神贯穿在她几千年雕塑作品里〔3〕。
在中国书,画评述中,全部有大量和“形”,“神”相关
系,东晋顾恺之绘画思想关键就是“以形写神”。“气”
是中国哲学根本概念,我了解就是神韵,生动。美
学上气韵生动是艺术作品中超越于外在感性形象之
外艺术感染力和美感生命力,是艺术家精神力量和
宇宙内在统一。
在古代雕塑方面,中国雕塑即使全部出自于匠人
之手,不像绘画,是由居于社会上层阶级,由较高文化修
养文人所创作,但它所表现出内在特质却是和绘
画同出一辙。它强调灵性,意趣,传作手法不拘泥于
事物原来面目,有合适夸张变形,但又不完全脱离
现实,是一个情和理结合,重写意和传神,突出内在精
神。“论画以形似,见于儿童邻”,这么审美观渗透到
雕塑领域,不少雕塑作品全部反应出这么艺术特色,“击
鼓说书俑”就是其中较有代表一件,陶俑动作夸
张,塑造手法朴质,概括,俑每个部位全部以夸张手法
来表现,让人似乎现在全部能触及那种手舞足蹈兴奋和
激动。
其实在这个方面一样含有代表意义,还有汉代
茂陵石刻,霍去病墓葬群雕。它们形体朴拙粗犷,雄
健豪迈,尤其是《马踏匈奴》中,战马抬头挺胸,将匈奴兵
踏于蹄下,气宇轩昂形象栩栩如生。
除了从形和意上借鉴,把握“神韵”,将其融合到
现代设计之中,是传统工艺美术和现代艺术设计结合
一个难点。对于古典工艺美术中相关“形”和“意”
沿用,相对比很好了解和掌握,已经成了我们学习艺
术学生比较常使用造型构思切入点,不过这种沿用
只能说是对古典工艺美术一个浅层次了解和认识。
一个新民族形式发明,是需要我们在研究古典工艺
美术时能够摆脱其物化表面而深入到它们精神领域
内部。因为只有在深入领悟了古典工艺美术精华之
后,再在现代西方设计思潮基础上,兼收并蓄,融会贯
通,找到传统和现代契合点,才能打造出属于我们本
民族同时又是国际现代设计。
中国传统工艺图形———“吉祥结”,在民间它常结合
“方胜”图案来使用,并以此表示大家四环落实、一切通
明美好意愿,中国联通企业标志就是采取了源于佛
教八宝“八吉祥”之一“吉祥结”造型,取其“源远流
长,生生不息,相辅相成”本意来延展联通企业通信
事业无以穷尽,日久天长寓意。该标志造型中四个
方形有四通八达、事事如意之意;六个圆形有路路相同、
四处顺畅之意;而标志中10个空处则有圆圆满满和十
全十美之意。不管从对称讲,还是从偶数说,整个标志
全部洋溢着古老东方已流传吉祥之气。
一样取材于“吉祥结”成功范例:北京 申奥
标志。该标志整体结构是取自“吉祥结”,它最可贵之
处是,它没有对这一传统造型直接借用,而是利用了
中国书法中所特有“笔不到而意到”写意手法,恰到
好处传输出“中国结”和“运动员”两个生动意象,并
籍以表示标志专题和传达人民祝福。
合
“形”
将不管是中国,还是外国古典工艺美术中“形
体”和“纹样“利用到现代设计之中,从古典工艺美术中
提取”形“元素,然后再结合组成课程中所学到部分
组成手段,如:打散、切割、错位、变异等方法,将这些提
取“形”元素再进行新设计重组,最终立足在传统图
形原形上,而又对原形不停分解、转变和重构衍生形
糅合到标志设计之中。这么设计出来作品,不仅能具
有传统艺术灵魂,又带有鲜明时代特征,而且还能
充足地表示设计所蕴涵理念和个性。
“意”
在借鉴“形”同时,找处藏在古典工艺美术背后
“意”。不管是古人还是现代人,对美好事物全部一样
心存向往,司徒虹说:“中国人文化意识和形态哲学观念
表现,它含有两个特征:一个是包含科学合理部分,是
古人对自然规律总结;二是它想象力和发明性,它
表现了中国人对吉祥幸福向往。”,所以传统图形背后
历史文化意味一样也能够融入到现代艺术设计血
液之中。
“神”
将古典工艺美术拿来为自己设计所用,应该不仅
仅是简单拼凑和照搬,在使用经典传统形象和图案
时假如不求甚解、依样画葫芦,只限于搬用一点民间或
原始符号,就开始进行肤浅形式美和现代美组装,
那么设计作品难免落入俗套。所以,应该把握好传统
图形精神实质和内涵,并让这么一个文化气韵在她们
设计中自然流露出来。
我们能够将整个过程作为一个手段,来丰富我们
设计元素,增加我们设计经验,而且,它将成为我们学
习古典工艺美术史等背景知识动力,使我们不停从古
典艺术文化中吸收营养,潜移默化为以后设计构思
打开思绪,从中挖掘更多愈加好创意因子。

〔参考文件〕
〔1〕转引自刘键. 标志设计〔Z〕. 济南: 山东美术出版社, .
〔2〕张娴. 中国平面设计在线〔J〕. 设计视角, .
〔3〕杨先艺. 论中国古代雕塑特征理论研究〔J〕. , (1).
传统工艺美术和现代艺术设计区分和联络
现代艺术设计是艺术和设计结合体，它不仅以技术为特征，还融进了现代科技结果，其创新意识很强，含有多元化发展趋势，复杂审美观，也是科技和美结合。假如说传统工艺是以手工为基础话，那么现代艺术设计就是建立在工业化基础之上。

传统工艺美术和现代艺术设计区分和联络(2)
传统工艺美术和现代艺术设计联络

现代艺术设计领域较传统工艺美术要大点，而且在一些方面包含了传统工艺美术。前面提到了传统工艺美术前景，也逐步搀和了科技力量在里面，二者也能够被看成是历史发展和前进肯定结果。
不管是现代艺术设计，还是传统工艺美术，全部是表现人类在不一样时期生活和精神需求，价值取向等；它们也全部是美象征，艺术象征，艺术特征就是含有形象性、主体性、审美性，这些特征就是很好表示了二者这一联络，总而言之就是要达成真、善、美，愈加人性化。