动画专业人才市场需求及岗位分析调研报告.docx

艺术与传媒学院动画专业分析调研和人才需求预测报告
一、国内外动漫产业发展概况
动漫产业已经成为发展潜力巨大的智力密集型、劳动密集型、科技密集型和资金密集型的“朝阳”文化产业，具有当今知识经济的全部特征，并具有完整的产业链，在文化产业中处于龙头地位。在国外发达国家，尤其是美国、日本、韩国及欧洲等国家和地区，动漫产业已经成为重要的支柱产业。美国是当今世界上最大的动画生产和动漫产品输出国，包括动漫业的文化产业早已名列6大支柱产业之一，在其国内产业结构中仅次于军事工业，位居第二，动漫及其衍生产品的出口额甚至超过了汽车和航空航天工业的出口。日本是仅次于美国的第二大动漫生产国，动漫产品出口额是其钢铁出口额的4倍，包括动漫业在内的文化产业成为仅次于旅游业的第二大支柱产业。韩国政府十分重视动漫产业，专门成立了“文化产业振兴院”，对动漫在政策和财政上给予很大的支持，使韩国在短短10多年内一跃而成为第三大动漫产业国。英国包括动漫业在内的文化产业所创造的年产值已超过了任何一种传统制造业所创造的产值。
相比国外动漫产业大国，中国动漫产业的综合发展水平整体落后，仅从中国动漫市场的占有率来看，中国自己或合资（包括港台地区）的原创动漫作品仅占中国动漫市场的10%。而日本动漫产品却占据了中国动漫市场约60%的份额，欧美动漫产品占据了约30%。近年来，国家对发展动漫产业给予了前所未有的高度重视，已建立了一批动漫游戏产业发展基地，财政部专门设立了高达30亿元人民币的动漫产业发展专项资金，支持优秀动漫原创产品的创作生产、动漫素材库建设、动漫人才培养、建立动漫公共技术服务体系以及推动形成成熟的动漫产业链。同时，政府为创立我国原创动漫品牌和培育动漫制作人才，精心营造出了良好的政策环境，我国动漫业近年来的发展步伐之快令人印象深刻。
随着数码技术的不断发展创新和信息传递方式的多元化，现在动画的应用领域正日益拓宽，已呈现出泛动画现象。动漫技术除了应用在二维艺术动画、三维计算机动画、网络动画、四度立体全息影视动画等动画艺术形式外，还逐渐扩大应用到了其他不同行业及领域之中，如手机游戏、Flash动画彩页、网络多媒体、影视广告、电视节目制作、科技成果演示、教学课件、模型玩具、虚拟漫游、医疗造像、军事、制造业、娱乐休闲等。
前已述及，国外动漫画形象和产品占据了中国90%以上的市场份额，中国原创动漫画占有率只有不到10%。2004年，中国2000家省市电视台所需要的动画片播出时间为26万分钟，而当时国产动画片实际产量只有2万分钟，达到播放要求的原创动画片供给量则只有1万分钟，动画市场尚有25万分钟的巨大缺口。中国人均动画片拥有量仅为0.0012秒，而日本的人均拥有量则为300至480秒。这些悬殊的数字差距足以说明，中国动漫业尚处于初级阶段，我国动漫业有着巨大的发展空间。
二、动漫产业已经成为山东省和潍坊市经济发展的重要支柱
近年来，山东省动漫产业获得了长足发展，培育了一批涉及动漫制作、图书、报刊、手机动漫、网络游戏、人才培训及衍生产品开发等的动漫企业，截止到2014年，据不完全统计，山东省实有动漫企业达到447家，年产值近25亿元。截至目前,山东省拥有济南、青岛、烟台3个国家级动漫产业基地，先后有山东好客福乐数码传媒有限公司、山东金东数字科技有限公司、青岛水晶石数字科技有限公司、烟台捷瑞动画科技有限公司、东营通达动漫设计有限公司、济南科明数码技术有限公司、山东广电呀咔咔动漫产业有限公司、威海光远影视动画有限公司、潍坊合展动画有限公司等10几家动漫企业通过国家动漫企业认定，1家动漫企业列入《2011-2012年度国家文化出口重点企业目录》，1家动漫企业获得国家2012年进口动漫开发生产用品免税资格。其中济南科明数码技术股份有限公司在全国中小企业股份转让系统(即“新三板”)正式挂牌，成为山东省首家登陆“新三板”的动漫企业。　
潍坊市作为全国文化体制改革试点城市、全国文化体制改革先进市，高度重视文化产业发展工作，并将动漫产业列为文化产业的核心内容，不断加大培植力度，全市动漫产业步入新的发展阶段。截至目前，全市已有4个动漫园区(基地)，100余家动漫企业，其中核心动漫企业21家，年营业收入达1.4亿多元。产业内容涵盖动画设计与制作、漫画出版物发行、网络游戏研发、动漫教育培训等领域，产品营销范围覆盖全国以及日本、韩国、美国、加拿大等多个国家。在潍坊市动漫行业发展的大形势下，不少高校已经开设动画专业。从全国范围看，2000年，北京电影学院首先开设了本科动画专业；在山东省内，2002年，山东工艺美术学院首先开设了本科动画专业。随后几年里，不少大学纷纷开设动画专业，为社会培养相关人才。其中潍坊学院和潍坊科技学院先后设置动画本科专业，学生们也看好动漫行业的就业前景，近几年每年报到率都能达到98%以上，也就是说，这门专业非常受学生的关注。潍坊学院动画专业副教授戴传舜说:“随着潍坊文化产业的蓬勃发展更是为动漫产业的发展提供了丰富的土壤。只要学生课堂上好好学，再加上实践，以后就业应该不成问题。”，正因为如此，越来越多的学生在选择专业的时候，倾向于动画专业。”
三、人才需求及岗位调查分析
1．动漫人才数量需求
当前，虽然动漫业作为时尚而新鲜的行业，成为后起之秀，正在我省和我国文化产业中扮演着越来越重要的角色。但是纵观动漫业，动漫设计和制作人才缺口巨大，尤其是创作兼技术实现的复合型技术应用型动画人才更加捉襟见肘。 
通常情况下，生产一部约20 分钟的二维动画片约需52名专业技术人员。按照动画片原画设计与制作过程中的平均速度每人每天制作C级片6分钟的产能计算，完成一集动画片的原画设计需要37天，加上前后期的工作，约需2个月才能最终完成一集动画片。由此可见，动画的确是一个耗费大量人力和时间的生产密集型产业。另外，动漫产业的生产技术更新特别快，各种相关软件的不断升级和新技术不断产生，需要从业者不断提升自己，及时参加技术培训，才能适应市场的变化和产业发展的要求。加上动漫产业的链条非常长，涵盖面又非常广，对人才的需求层次非常丰富，从高层次的原创人才、编导人才、技术人才、市场人才、管理人才到中初级的专业技术人才，都有很大缺口。随着动漫越来越成为人们喜闻乐见的信息传递方式，动漫的应用领域日益拓宽，除专业动画公司以外，其他行业也越来越多地用到掌握动画技术的人才，因此，从业人员的需求量只会越来越大。据调查，未来5年我国现有企业对动漫设计人才需求量高达15万，动漫后期生产制作人才缺口更大。更为严峻的是我国一、二流动画人才流向了国外，十分不利于动画产业的发展。调查中发现，三辰卡通集团和宏梦卡通集团对动画人才近三年年需求量预计都在1000人以上。
动画人才的匮乏，尤其是兼通艺术表现与计算机多媒体技术的复合型动漫人才不足，已经成为制约中国动画业发展的关键要素。这一矛盾造成我国动漫产业发展难以为继。由此可见，动画人才需求量是非常大的。
2．动漫人才岗位及能力需求
经过对部分动漫制作企业的岗位分配情况进行调研和分析，发现目前的动漫行业所需的岗位人才情况有所变化。
首先，在动漫制作中起着重要作用的编剧和导演岗位，在人才市场中的需求并不大，并且应届高职毕业生参与竞争这两种岗位也不现实。这两种岗位在一个动漫企业中往往只有那么寥寥几人，并且基本上都由有着非常丰富的行业经验和行业知识背景的资深人员担任。
而另一个特点就是，动漫的原画人员，在实际生产过程中的重要程度仅次于编剧和导演。但是这方面的岗位，例如：角色原画师、场景原画师等，人才需求并不旺盛，并且由于该方面的岗位需要较强的绘画功底、较高的艺术素养、较敏锐的顾客心理把握能力，往往由正统艺术专业毕业的、拥有多年动漫行业从业经验的人员来担任。这方面的岗位人才应该更加倾向于设计型人才，而非技术型人才。见上图所示。
最后，我们发现市场真正需求量大、入门台阶较低适合高职层次人才的岗位其实就是动画师、剪辑合成师等类型的技术性动漫制作岗位。这类岗位不需要太多从业经验，不要求很高超的绘画能力，也不需要非常广阔的知识面和新颖、独特的创意能力，最低要求仅需要熟练的专业软件操作技能和基本的动漫制作基本知识。动漫制作主要岗位的主要能力需求如下表所示：
岗　　位
工　作　内　容
能　力　要　求
编剧
撰写故事大纲，分场大纲及剧本；为动画及电视剧集制作提供文案及创意支援。
有一定的文字功底；富有创意和想象力，有幽默感更佳。
导演
独立完成导演阐述；审核编剧统筹提供的剧本；审核人物角色造型设计、背景设计、颜色指定；很好的掌控原动画的动作和节奏；根据确定的脚本及设计制作分镜图。
对动画的制作流程非常清楚，能够从整体把握动画的开发及质量；对动画表演有很强的图象创意能力；有较强的分镜绘制能力能够编写动画脚本。
原画师
对动画的人物、场景、动作、道具等进行原画设定，基于剧本及导演的表现意图进行具体创意。
有创意，有较强的绘画表现能力，对人物、场景、动作、道具等把握较为准确；对平面设计软件应用熟练。
动画制作师（二维）
清理线条及画原画的一些分格动画。
掌握二维动画相关软件；熟练掌握二维动画原理；对于动作的把握能力较强。
着色上色师（二维）
对动画中需要用到的色彩进行设定，并对相应部分进行上色。
对色彩感觉较好，熟悉色彩构成的相应知识，能熟练运用色彩语言。
模型制作师（三维）
制作角色、场景模型。
空间想象能力强，人体比例把握较好，能熟练操作三维软件进行建模。
纹理制作师（三维）
为模型师制作的模型制作相对应的纹理贴图。
能熟练操作三维软件和平面图像软件，对各种材质的表现方式比较熟悉。
骨骼绑定师（三维）
根据剧本的需要，为模型师制作的模型进行角色骨骼的设定，使其能在动画中执行相应的动作。
能熟练操作三维软件，对人物、动物、景物的运动方式和运动规律非常熟悉，对角色动态造型方面的知识掌握全面。
动画制作师（三维）
使用绑定骨骼和进行了纹理贴图的模型按照分镜图的设定组合成动画。
能熟练操作三维动画软件，能熟练制作模型动画，并操作镜头。
灯光渲染师（三维）
对动画师制作的模型动画进行加入灯光的操作，并对其进行渲染，获得动画视频的粗胚。
能熟练操作三维动画软件，能熟练准确的运用各种灯光。
特效合成师
为动画视频的粗胚加入各种特效。
熟悉二维（三维）动画软件，熟悉特效合成的方法，熟练运用主流合成软件及各种特效插件。
剪辑师
对动画视频进行剪辑。
熟悉主流影片剪辑软件，清楚剪辑的原则和方法。
音效师
为影片加入配音和效果音及背景音乐。
对音乐及声音有较深的认识，能运用主流合成软件合成音效。
输出人员
将影片输出成各种所需的格式及对应的存储、传播媒体。
熟悉各种主流的视频音频压缩解压技术，并掌握将影片输出到不同媒体所需的相关工具。
在调研过程中，我们发现今年一个特别突出的变化就是，二维动画人才的需求量开始明显萎缩，而各大动漫制作企业三维动画制作相关人才的巨大缺口日趋凸显。尤其是2012年以来，国内大型动漫企业都开始往制作全3D动画方面逐步转型，使得掌握了比较熟练的3D软件操作能力、具备相当的3D动画制作能力、经过系统化动漫制作专业学习的技能型三维动画制作人才成为动漫制作行业人才需求新的热点。例如：2012年5月在杭州举行的第六届届动漫人才招聘会上，32家动漫企业推出近千个岗位，岗位需求量比往届增加近一倍。一次推出二三十个三维动画制作类岗位的企业不在少数。与传统的二维动画相比，三维动画更逼真、好看，是国际动画发展的趋势，也是国内动漫企业的主攻方向。“我们推出了80多个三维制作的岗位，但是符合要求的三维动画师太少了。”，杭州汉唐影视动漫有限公司市场部助理杜玉鑫说。这也从侧面反应了动漫制作人才需求开始转移的主流趋势。
四、人才培养与市场需求之间的差距
从调研情况看，高职动画相关人才的培养工作距用人单位的要求尚有一定的差距，主要存在以下问题：
1．缺乏团队协作能力和沟通能力；
2．学习能力和独立解决问题的能力不强；
3．对学习的专业软件、工具，不能根据实际情况灵活运用；
4．对学过的各科知识，做不到融会贯通，无法完成实际工作任务；
5．所学知识的系统性、连贯性还不强，学生的实际制作效率较低；
6．价值取向和对职业生涯的规划不成熟；
7．承受压力的能力不足。
五、对动画人才培养工作的建议
1．专业方向应当细分重组。以企业人才的需求为导向，注重近期行业发展趋势，使得所培养的学生更加符合相应岗位群的需求。
2．在“实用，够用”的原则指导下，根据对应的岗位能力需求，对教学内容进行精简、整合。减轻学生的学习压力，将学生有限的精力尽可能的集中到本专业、本方向的核心课程、核心技能的学习之中去。
3．尽可能使用串行顺序教授连续性、承接性很强的系列课程，使得学生的学习链条不脱节，方便学生前后印证，增加知识的巩固效果，提高学生对系列的知识技能融会贯通的效果。
4．通过“教学做合一”、“边教边练”等教学方式，将学生的学习场地、练习场地、模拟工作场地合而为一，促进学生知识和技能的巩固。
5．提高教师的工程实践能力。建议采用轮训的方式将专业教师下放到企业中去煅炼。
6. 增加实验实训课时和训练强度，引进企业真实案例、真实项目作为实验实训课题，使得实践内容紧追行业最新发展和应用。
而目前企业最需要的是兼通艺术与技术的复合型动漫人才，比如说游戏设计师，除了程序知识、开发知识外，表达与绘画能力尤为重要。目前动漫行业有6类紧缺人才，即：故事原创人才、动画软件开发人才、二维三维动画制作人才、动画产品设计人才、网络和手机游戏开发人才和动画游戏营销人才。网络游戏的兴起及国家对动漫产业的大力支持，动画及游戏产业的远大前景，动漫创作工作的时尚和高薪，吸引了越来越多人的眼球，北京、上海、深圳三地数码动画设计师培训逐渐显现出火爆趋势。　　
据调查，动漫行业岗位有上色、中间画、原画、分镜、造型、编剧、导演等，按照顺序越往后越高级，对从业人员的专业要求也越来越高，收入自然也逐级上涨。低级别岗位从业人员可以是动画专业的毕业生，也可由美术类专业或者计算机专业转岗，但动画产业的高层次人才基本上是相关专业毕业生，在经历了实践考验逐步提高后，才有可能达到岗位要求。最低的上色、中间画岗位因为起点低，月收入只有2000元，发展到造型岗位月薪就可达上万元，最高级别的导演月收入可达3万元。未来两到三年，动漫人才的市场需求将达35万人，呈现较大缺口。
通过2014届动画毕业生信息反馈，企业求贤若渴，产业风光无限。动画行业就业却不是乐观，分析如下：
1.工作难觅，人才难求
多数学生大学里接受的更多是创意、编剧、导演的培养，目标是高端创意型人才。一个三五分钟的毕业作品，从前期创意到后期制作，可能会花两到三年时间。但是进入动画公司，我们就变成了流水线上的机械工。企业招收的应聘者的条件同工作要求还有相当大的差距。”
2.数量可观，质量不足
中国目前的动画人才，数量可观、质量不足。从整体看，专业人才数量已经饱和，但是真正满足产业需要的高端人才还是远远不够。有资料显示，1999年，全国开办动画专业的院校仅有两家。然而截至2012年，全国已有447所高等院校，以及包括中职、高职在内的1230多所院校开设了相关的动画专业，致使开设动画专业的院校数目“过分膨胀”。
3.科学规划，切莫跟风
很多院校开设动画专业的出发点是：有人报考，我就招生;有人交钱，我就设专业。同时，有的院校因师资力量严重不足，往往因人设课，有相关专业的老师就开课，没有就不开，缺乏完整的教学计划，培养与产业需求脱节。这样一来，培养出的学生学不到动画专业应具备的知识，毕业时可能连1分钟的动画都做不出来。毕业后就失业，也在情理之中。
这就需要国家和政府要在宏观上给予指导和控制，在专业开设、课程设置方面做出针对性安排;另一方面，地方要理智看待“动画热”，客观分析本地资源、条件，避免盲目跟风。在人才培养上，可以借鉴国外经验，多邀请经验丰富的一线创作人员为学生授课。深化校企合作，真正培养应用型动画技术人才。