七年级美术教材分析.doc

七年级下册美术教材解析
一、课标解读
义务教育阶段的美术教育应努力体现义务教育的基本特征，保证每个学生接受美术教育的权利。义务教育阶段的美术教育要让全体学生参与美术学习，使每个学生在自己原有的基础上有所发展。因此，本册教材没有沿袭罗列具体美术知识技能的传授，而是制订导向性的内容标准，并提出一些具体的教学活动建议，帮助教师引导学生向内容标准要求的方向发展。更注重课堂教学过程及课堂教学评价，不同的授课对象，不同的文化习俗教师可根据实际情况和条件，选择和采纳这些教学活动建议，甚至还可以自己创造新的教学活动方式，从而使教师的教学活动更加灵活，更具主动性和创造性。
二、本册教材地位、作用
本册教材是美术课程内容与目标具体化的载体，是美术教学的依据和学生学习美术的资源，教师通过课堂教学引导学生通过各种方式的学习过程，将教材的知识与技法转化为学生的知识和技能，提高其解决问题的能力和审美能力，并在这个学习过程中丰富经验，学会学习，提升情感、态度、价值观，促进人格的全面发展。本教材为教师的教和学生的学给予了更大的发挥空间。充分调动了学生的积极性。
三、教材编排的特点：
（一）教材特点：
本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线，以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线，主、副线密切关联，穿插并行。
（二）编排体例：是由课题—教学提示—图片与范画的欣赏—教学内容的设置—学习建议—思考与讨论—学生作业等组成。
（三）内容结构：本教材在内容结构编排上改变了传统的学科知识门类划分课业的形式，各课内容彼此没有非常紧密的联系。但是不同年级之间的教材却是由低到高，由浅入深，循序渐进，每册教材互相之间联系紧密。
（四）教 材 对 比
四、教材编排的目的和意图
（一）立足于面向全体学生，促进学生创新精神和实践能力的培养。
（二）以人的发展为本，充分考虑学生发展的需要，以便学生自主选择，强化学生学习兴趣。
（三）在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上充分体现社会的进步与发展以及多元的文化，突出现代意识和中国特色。
五、教材基本内容解读
本册教材共14课，根据《美术课程标准》划分四个学习领域
“造型?表现”6课 “设计?应用”2课
“欣赏?评述”2课 “综合?探索”4课
从本册教材内容设置造型?表现领域、综合?探索领域课程比七年级上册有所增加，欣赏?评述领域比例不变，设计?应用领域课程比七年级上册有所减少。并在此基础上增加了6课的选修内容。
造型?表现领域、综合?探索领域知识点的增加，将有效带动学生的学习兴趣，在授课过程中不仅不会使欣赏?评述领域、设计?应用领域内容招学生冷落，反而因设计需要，审美知识的增长，综合探索内容的拓宽而激发学生打好基础技法的兴趣。
首先，造型?表现，综合?探索课程的增加，更加彰显了美术课程与社会艺术发展形势息息相关，当代艺术的发展正呈现出与生活的联系日益紧密的态势。为教师的教和学生的学给予了更大的发挥空间。
其次，通过设计?应用领域的学习活动，学生可以多角度了解和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征。发展艺术感知能力和造型表现能力。
通过欣赏?评述了解中外美术发展的概况，形成健康的审美情趣，发展审美能力，逐步形成崇尚文明、珍惜优秀民族艺术与文化遗产，尊重世界多元文化的态度。更重要的是让学生了解我国传统文化的精髓，使之产生一种崇敬感，自然而然地产生比较强烈的爱国主义情感。
六、解读教材知识点的内在逻辑联系
在欣赏?评述领域 七年级上册通过对中国洞窟壁画、建筑，雕塑的欣赏（敦煌莫高窟），提高学生的审美能力，增强爱国主义精神。七年级下册通过一件具有重大影响及历史意义的杰作《格尔尼卡》，表达了画家反对侵略战争，维护世界和平的美好愿望。整个七年级的美术教材潜移默化的增强了国家观、民族观的教育，陶冶高尚的情操，培养良好的品德、意志。八年级的欣赏·评述内容则转向中西方古代绘画，八年级上册张萱《捣练图》，八年级下册波提切利《春》。
在设计?应用领域 教材紧扣生活，贴近学生的生活经验和感兴趣的事物，让学生思考、讨论、亲身实践，不断提高学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力，有利于学生学习方式主体性的发挥和个性的张扬。
在造型?表现领域通过承上启下的美术内容课程，向学生传授积累美术基础知识和基本技能，由浅入深循序渐进；
在综合?探索领域 通过一系列综合性的美术活动，引导学生主动学习、研究、探索。本单元课在活动中以美术为中心，融会美术各门类和其他学科知识，旨在通过策划一次出游活动，使学生学习策划的有关知识，并且把与之相关的其他知识综合起来应用以达到最佳效果。本课的内容设置，贴近学生的生活实际，以学生熟悉喜爱的内容，引起学生情感的共鸣，拉近学生与课堂的距离，提高了学生学习美术的兴趣。
七、解读本册教材四个学习领域目标
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
（二）阶段目标
造型?表现
有意图地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，选择恰当的工具、材料，以绘画和雕塑等形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。设置"造型?表现"学习领域旨在突出学生的学习活动方式，淡化过于强调学科特色的倾向。
本学习领域不是以单纯的知识、技能传授为目的，而是要贴近学生不同年龄阶段的身心发展特征与美术学习的实际水平，鼓励学生积极参与造型表现活动。在教学过程中，应引导学生主动寻找与尝试不同的材料，探索各种造型方法；不仅关注学生美术作业的结果，还要重视学生在"造型?表现"活动中参与和探究的过程。
设计?应用
了解主要的设计类别、功能，运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，利用媒材特性，进行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意识。
在义务教育阶段设置"设计?应用"学习领域的主要目的是培养学生形成设计意识和提高动手能力。因此，在这一学习领域的教学中，应遵循学生认知发展规律，从学生实际出发，避免学科知识专业化倾向。教学内容的选择应贴近学生的生活实际，联系社会，加强趣味性、应用性，使学生始终保持学习的浓厚兴趣和创造欲望。
欣赏?评述
多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征，获得初步的审美经验和鉴赏能力，初步了解中外美术发展概况，尊重人类文化遗产，能对美术作品和美术现象进行简短评述。应该说明的是，评述并非是一种高不可攀的行为，其方式是多种多样的，并具有不同的程度（例如学生在一起谈论艺术就是评述的一种方式），每个学生都可以对自然美和美术作品等视觉世界作出自己的评述。"欣赏?评述"教学也可以利用当地的文化资源，使学生更好地了解艺术与社会、艺术与历史、艺术与文化的关系，涵养人文精神。 综合?探索
“综合·探索”教学是中学美术课的一个重要组成部分，在培养学生素质方面起着独特的、其他学科不可能代替的作用。综合·探索教学能够促进学生眼明手巧和思维能力的发展，提高学生的审美能力，激发学生美化生活的愿望，并懂得美术学科知识在日常生活和社会建设中具有重要地位。
八、解读本册教材的三维目标
有效的课程和教师课前的精心准备是分不开的，而制定针对性强的教学目标是首要关键。应该从思想上转变美术课中“重知识，轻方法；重技能，轻审美”的落后教学观念，课堂上便可做到从有意识出发，在学习知识技能的基础上，将关注目光更多投向学生的整个学习过程以及学习过程中学生所表现出的学习方法和学习情感。
激发学生的兴趣是教学的首要目标，学生面对固有的教材是比较陌生甚至是排斥的。教师此时的作用就是要使固定的、自闭的、被动的教材内容活起来，根据学生的生理、心理特点与教材自身的功能和内涵，为学生确立正确的设计观念和准确的设计目标，使设计活动贴近学生的生活实际，密切联系社会实践，加强趣味性、实用性，既开放、有趣、充满活力又不离主题，让学生始终保持学习的浓厚兴趣和强烈的创造欲望。把学生情感态度视为自己的情感态度，用自身行为引导学生学习，用自己的价值观熏陶学生的价值观。我想学生在我的美术课堂中会具有持久的学习兴趣，乐于体验与老师一起进行美术活动的愉快学习过程。 知识与能力：
1.继承和发展不同时代和文化的美术作品，了解东西方美术的不同差异，不同艺术风格的艺术美感，用多视角理解和学习美术文化。
2.学会合作探究的学习艺术，以及自评互评的评价方式。
3.初步具备认识艺术形式美感及其设计功能的统一关系，初步感知设计的思维与理念。 过程与方法：
1.欣赏各种时代风格的美术作品，感受它们的不同。
2.通过观察讨论，用线条、色彩大胆表现物象。
3. 通过思考、比较、描述、分析与讨论等方式，认识美术的不同门类及表现形式。通过讲
解示范，学生尝试创作，切实做到提高学生审美能力和美术技能。
情感态度价值观：
1.在美术学习过程中获得美术创作体验乐趣和知识理解，使生活经验与情感的形式相结合。
2.通过学习，体现人文精神，将课程的学习过程转变成为学生人情感悟的基点，增加对生活的热爱，并在学习中得到升华。
3.丰富艺术情感，提升美的品味和甄别美丑的内在能力，获得初步的审美经验和鉴赏能力。
九、教学重点难点解析
重点：
1、通过美术教学，学生以个人或集体合作的方式参与美术活动，激发创意，了解美术语言及其表达方式和方法。
2、在美术学习过程中，丰富视觉、触觉和审美经验，获得对美术学习的持久兴趣，形成基本的美术素养。
3、在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能两方面的需要。
难点：
1、通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验，发展艺术感知能力和造型表现能力。
2、养成 勤于观察，敏于发现，严于计划，善于借鉴，精于制作的行为习惯和耐心细致，团结合作的工作态度。
3、了解美术学科与其他学科的联系，逐步学会将美术学科与其他学科融合贯通的方法，提高综合解决问题的能力。
4、强调趣味性的美术学习，教学设计内容要贴近学生的生活经验，强化学生美术学习的兴趣；在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。
十、 对学生相关能力的培养
根据七年级学生的年龄特点看，七年级学生已经掌握了基本的美术技法而且正处在青春期，这时思想是最活跃的阶段，七年级原有的以加强美术技法的内容训练已经远远不能调动和满足学生的需求，甚至会产生消极的学习态度，而加大对社会生活中联系紧密的课程设置，会积极激发学生探究的兴趣，并满足学生表现和创造的欲望，培养学生的创新与实践能力, 培养健康的体魄和健康的心理, 健康的审美情趣和丰富多彩的生活方式, 培养学生的自主学习能力和人文素养, 为适应终身学习与发展打下良好的基础。
十一、教师相关能力的提高
（1）掌握新课程所倡导的自主、合作、探索的学习方式。
（2）能分析传统的接受式学习方式和新课程所倡导的发现式学习方式的优缺点。
（3）能将新课程理念应用到教学设计、课例分析中去。
（4）不断提高课堂组织教学能力，寻找美术各门类、美术与其他学科、美术与现实社会之间的连结点，设计出丰富多彩的课程。

陈红飞
2107.3.1